清明时节，这档文化节目首次亮相，打开了一条气韵典雅、光影写实的文化通道。不雅观众在节目中理解到《淮南子·天文训》、浙江上山遗址 “万年稻米”、展子虔《游春图》等浩瀚文物中的精神内核，也体悟到清明节日“慎终追远”的历史蕴藏。
#当苏轼的词遇上清明的茶# #古代立体龙形鹞子# #杨千嬅唱出千年前的清明诗意# #用中国诗词打开清明时节##张含韵唱出2500多年前的春日浪漫#等话题接连登上微博热搜，《古韵新声—清明》带来了文化的一缕新风，拂动人们的心灵。
古今同一月，万里共清辉
内容之雅：文化基因的生生不息
在中国传统节日中，清明节自有其分外性，它是一个与传统农时节律“二十四节气”相吻合的节日。
节日与节气重叠在节俗史上并不多见，而清明节领悟了历史上的寒食节、上巳节等节日内容，既与祭祖追思干系，又与农事节令关系密切，承载着先民丰富而多彩的社会生活文化内容。
《古韵新声—清明》聚焦清明的文化内核，约请到北京师范大学教授康震、中国国家图书馆副馆长张志清、故宫博物院副院长任万平、中国国家博物馆副研究馆员王湛担当文化访谈高朋，将镌刻着清明影象的文物内涵逐一道来。
清明作为节日，与慎终追远、追亲敬祖的精神有关。
对付逝去的生命，每个民族都会有自己特定的思念办法。而对付中国人来讲，清明节便是一个最特殊的韶光节点，在这个告别凛冬辞旧迎新的时候，中国人一定会表达自己对先人的戴德和对他们的纪念。
康震教授指出，“中国是一个强调忠孝的国家，中华民族所重视的便是先祖。对先人祭扫的崇拜与思念，先人就会与我们同在，仿佛就未曾离开。这也是中华民族千百年来凝聚起来的一个非常主要的精神协力。”祭奠先人，思念先烈，慎终追远的精神，是刻在中国人骨子里生生不息的文化基因，也是对我们民族和国家历史的尊敬与传承。
另一方面，清明节既是对过去的郑重告别，也是欢迎新生的仪式。
关于清明节，《淮南子·天文训》记载：“春分后十五日，斗指丁，为清明，时万物皆洁齐而清明，盖时当气清景明，万物皆显，因此得名。”
任万平结合故宫馆藏文物明代《月令图》册讲解“清明三候”。明代的《月令图》是现存最早的月令图册，它以生动形象的办法，将清明节气，尤其是节气中的物候“一候，桐始华；二候，田鼠化为鹌；三候，虹始见”以绘画的形式表现出来。
一朝春醒，万物清明，因此该期间的风被称为“清明风”。
清明风，催人奋进，又孕育新生。古人利用真实有形的自然形象，来标注抽象无形的韶光。节目通过文物展演与文化访谈互补进行的办法，展示出二十四节气七十二候蕴藏着古人对生活的敏锐不雅观察和对自然的浪漫哲思，在致广大而尽精微的长期农耕实践中，渐次成为中华文明的底色、基座与内核。
以是清明节在中国的传统节日中具有非常分外的韵味。
一方面《古韵新声》将文物中所蕴藏的文化抽丝剥茧，从节日这一传统文化的小切口出发， 将传统民俗与当代精神对接，让当代人更好地理解清明民俗的文化源流。它既承载着中国人对生命的哲思和对先祖的思念，又承载着我们对全新光阴的憧憬和神往。
而通过清明，把现在和过去，古和今，生者与逝者牢牢地联系在了一起，让不雅观众知道现在的我们、我们的现在是从历史走来。我们在祭拜先祖当中去敬畏我们的历史和过去，我们要用勇气和努力去创造全新的未来。
诗画本一律，天工与清新
形式之新：人文科技的交相照映
生活情境的变革，是造成当代青年与传统民俗产生文化隔膜的主要缘故原由。
《古韵新声》对历史文物的文化阐释不是思维导图，而是在竹苞松茂的视听盛宴里让不雅观众与历史的生命触碰，产生命运交响。
节目创造性利用新技能、新理念、新表达，在构造设计上采取了“文化访谈开先声，古风乐舞叙风貌”的形式。古风乐舞是对文物内容的视觉化呈现，是一种节日科普，更是一种人文美育。
在CG、AR等技能支持下，古风乐舞对文物进行了前所未有的可视化、美学化改造，打破了传统文化节目随意马虎流于抽象说教的弊端，同时不改节目中历史传统的厚重底色与中富丽学的精神本色，呈现出“诗画本一律，天工与清新”的完美契合。
“吹面不寒杨柳风”， 青青的柳枝昭示着生命力的勃发。清明“折柳”“插柳”“簪柳”也成为春天浪漫的仪式。
节目高朋援引馆藏文物南宋《武陵往事》中的记载，指出都城临安市民插柳之风已蔚然成风。有诗云:“莫把青青都折尽，明朝更有出城人。” “柳”与“留”谐音，古人折柳也渐有惜春赠别之意，王维《送元二使安西》便因“折柳送别”成为千古名诗。
节目采取数字技能，营造了一幅渭城驿馆折柳送别的场景。豁亮清明的天宇、远处的群山、清洁的道路、青青的客舍、翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的清明图景。古筝与笛声的浅吟低唱交织，透露出一种轻快而富于希望的情调。
当不雅观众沉浸到这场颇具纵深感的画面中，便能感想熏染到诗词中的韵味隽永，柔柔明快。这是一场深情的离去，而不是黯然销魂的离去。节目组对付数字技能恰到好处的运用，得以让不雅观众以新鲜有趣的形式、真实可感地体验徜徉于文物所代表的清明场景中，感想熏染传统文化艺术精髓及其文化精神。
故宫博物院副院长任万平指出，故宫所珍藏的《清明上河图》描述了汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市风貌的写照。这幅维妙维肖的画作，吸引无数不雅观众想要迈入北宋的生活场景中。
节目以古风歌舞《画中城》的形式，将北宋公民的生活情境垂垂还原。身着北宋衣饰的古人溜达从小雨微湿的街道走来，身后是繁华店铺，油纸伞、推车等充满清明时令特色的物品涌如今街道旁，《清明上河图》在不雅观众眼中便有了具象的表达。另一侧身着当代装扮服装的今人则从高楼鳞次栉比的宁静小道踱步而出，当古今道路贯通在一起，文化的贯通感也油然而生。
“活化”的文物，是最具魅力和吸引力的文物。
数字技能将中富丽学精神奥妙熔铸个中，让流转千年的古风古意穿屏而出，帮助不雅观众更加直不雅观生动地理解文化访谈中的历史知识，实现了传统与当代的精神意见意义对接，真正做到中华文化的创新性转化与高质量传播。
风骚同一脉，枝叶总关情
韵外之致：生命美学的诗意不雅观止
《古韵新声》用系统、深奥深厚、细腻的手腕来表现清明的文化民俗与习气，既帮助人们读懂一枝一叶在每一候每一季里的变革，也让人在自然变革中感悟宇宙天下之变，悟道万物生命之心，完成生命美学的构建。
作为世俗性的个体，人们须要在节日的仪式感中得到生命的升华。个体、家族、国家生命意义的连续，历史、文化的整合与社会的凝聚，都在传统节日系统中得到淋漓尽致的表示。
清明是有关“慎终追远”的思念与追思，荡秋千则是清明的地方民俗之一。节目高朋先容，纳兰性德就曾撰词“茜袖谁招曲槛边，弄一缕、秋千索。”满地飘落的梨花秋千，只是故人已经不在。一架秋千，触动词人愁绪，让词人借着对清明民俗的回顾，将物哀中物相的美，转化为精神的内在。
祭扫是清明时节的民俗，采茶品茗，也是清明的主要习俗。
据张志清副馆长先容，中国国家博物馆所馆藏的陆羽所撰写的《茶经》，是中国乃至天下现存最早、最完全、最全面先容茶的一部百科全书，这部文籍中记载着唐宋期间人们采茶制茶的盛况。由于《茶经》的广泛影响，陆羽从唐后期开始就被人们奉为“茶神”，卖茶的人都要供奉陆羽的雕象。国家博物馆还藏有白瓷黑彩陆羽像及茶具。
品茶是意趣，带给人们清新的体验。很多古代文人在品茶时候都带着诗意升华。比如苏东坡在密州做知州时，正是寒食清明之际，他就写下了著名词句“且将新火试新茶，诗酒趁年华”。苏轼借煮茶来作为对故国思念之情的自我排解，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我生理调适：统统人生都有新的开始。
在节目组的人文关怀视角切入下，传统节日成为极好的生命美学的载体和切入点，供应了每个个体生命意义建构的文化桥梁。
为了让文化类节目既有文化代价又有传播意义，浩瀚节目制作方都在考试测验展现其与其他文化类节目在内容视角上的差异。中国的节日传统经由长期积淀，蕴涵着一整套关于家国天下的公共崇奉体系，它不以大事彰显，不随岁月衰落，与每个人的生命息息相关又默默相伴。有志于提升国家文化软实力者的制作方，当寻思并发掘中国传统节日系统的多重功能。
总台《古韵新声》重返中国传统节日的文化民俗与生命关怀，在古今映照之中返本开新、守正创新。节气中的农事功用映照人与自然的关系，清明的思念追思映照人与人的关系，生命美学则映照人与自身的关系。节目组以逻辑自洽体系圆融的垂直化内容呈现，完成了文化风貌的多维构建，让中国传统节日愈加“充足而有光辉”。
