暮春时节也让人感想熏染到了韶光的流逝和岁月的沉淀。
在这个时令里,岁月在自然界中留下的痕迹,这些痕迹不仅见证了韶光的流逝,也记录了岁月的沉淀和积累。

暮春时节也让人感想熏染到了生活的美好和希望。
春天已经渐行渐远,夏天的到来也带来了新的希望和机遇。

暮春时节是一个充满感慨和思考的时候。
我们感想熏染到岁月的沉淀、生活的美好和希望。

沙上草阁柳新暗,城边野池莲欲红。
暮春鸳鹭立洲渚,挟子翻飞还一丛。

5首暮春诗词暮春来初夏到。拜别最美春天

1

满江红·暮春

宋 辛弃疾

家住江南,又过了、清明寒食。
花径里、一番风雨,一番纷乱。
红粉暗随流水去,园林渐觉清阴密。
算年年、落尽刺桐花,寒无力。

庭院静,空相忆。
无说处,闲愁极。
怕流莺乳燕,得知。
尺素始今何处也,彩云依旧无踪迹。
谩教人、羞去上层楼,平芜碧。

【诗词鉴赏】《满江红·暮春》一首十分委婉缠绵的伤春相思词,写一位空闺女子怀念情人而又羞涩难言的感情状态,逼近婉约派词人秦不雅观的风调。
善于于写豪壮沉郁之词的作者,能以似水柔情写女子的相思怨别,足见作者的大家风范。

这首词写的是暮春时节,词人在江南家中的所见所感,抒发了词人对光阴流逝、春去秋来的感慨,同时也透露出一种对家国的深深忧虑和愁思。

绿暗红稀出凤城,暮云楼阁古今情。
行人莫听官前水,流尽年光是此声。

江南,这片自古以来便成为无数墨客笔下描述、墨客挥毫的美景胜地,承载着无数文人墨客对空想境界的神往与歌咏。
“家住江南,又过了、清明寒食。
”其氤氲朦胧的水乡气息、精细秀美的园林景致,以及那温婉流畅的流水桥梁,共同构成了一幅幅生动且富含哲理的画卷。

此时,清明寒食时节如约而至,此时正是万物复苏的时令,五彩斑斓的花朵竞相绽放,仿佛是大自然在诉说着春回大地的喜悦。
面对这样一幅活气盎然的时令画卷,词人的内心并未因之外泄,反而生出一种难以排解的愁思。

风雨过后,花径间一片凋零,“花径里、一番风雨,一番纷乱。
”原来娇艳的花朵被摧残得杂乱无章,散乱不堪。
这一幕悲惨的景象,让词人咬牙切齿,不禁让他遐想到了自己所处的时期与国家。
南宋朝廷犹如这风雨中的花朵,风雨飘摇,国势日渐衰微。
只管词人身处家中,但内心却充满了对国家的深深忧虑与关怀,仿佛风雨中的每一声嗟叹,都在诉说着那无尽的忧思与期望。

双双瓦雀行书案,点点杨花入砚池。
闲坐小窗读周易,不知春去多少很多多少时。

“红粉暗随流水去”,墨客以“红粉”这一富含诗意与韵味的词汇,他如同一位丹青妙手,细腻地勾勒出一幅幅生动而凄美的画面。
当“红粉”遇见“流水”,便宛如那春日里的落花,在潺潺流水间悠然飘荡,展现了一幅花随水去、悠然自得的景象。

这一景象不仅是对春天落花随流水这一自然界景致的风雅描述,更是对那些曾经美好、如今却已逝去的事物的深情思念。
个中,“暗随”二字,奥妙地融入了无法挽留和深感惋惜的情绪色彩,流露出词人对逝去美好事物的无尽感慨和淡淡忧伤。

随着春天的悄然拜别,“园林渐觉清阴密”,这一句细腻地勾勒出江南园林景致的韵味。
园林中的树叶逐渐茂盛,树荫愈发清凉浓密。
这不仅是对自然更替的诗意阐述,更是词民气坎深处情绪的投影。
随着韶光的流转和时令的循环,又透露出词民气中那份岁月无情的沉重感想熏染。
让他感到一种岁月无情的压力。

倦对飘零满径花,静闻春水闹鸣蛙。
故人何处草空碧,撩乱寸心天一涯。

刺桐花是江南地区常见的一种花卉,其花落代表着春天的结束和夏天的开始。
“算年年、落尽刺桐花,寒无力。
”词人通过“算年年”这一表达办法,强调了韶光的流逝和时令的循环。
“寒无力”则是对春天渐去、寒气渐生的形象描述,它暗示着春天的无力回天和夏天的即将到来。
词人也透露出词人对家国出息的深深忧虑和关怀。

词人在安谧的庭院中,陷入深深的回顾和无尽的闲愁之中。
“庭院静,空相忆”,庭院的安谧与词民气坎的纷乱形成光鲜比拟,凸显出他孤独、无助的心境。
这种孤独和落寞的情绪通过“静”和“空”两个字得到了生动的表达。

词民气坎深处隐蔽着的愁苦,“无说处,闲愁极。
”仿佛一条深邃而幽暗的地下暗流,汩汩涌动却始终无法触及。
这些愁苦犹如梦魇般萦绕在词人的心头,夜以继日地折磨着他的情绪之躯。
这种愁苦仿佛是一团乱麻,缠绕在词人的心扉,让他陷入了深深的压抑与苦闷之中。

芳事阑珊三月时,春愁惟有落花知,柳绵飘白东风老,一树斜阳叫子规。

词人的内心天下隐蔽着许多不愿被外人窥伺的秘密。
“怕流莺乳燕,得知。
”他深恐那些流转的莺歌、呢喃的乳燕,以及那些在耳边低语的雀鸟们,可能会洞察到贰心中最深处的情绪纠葛。
这是他对待生活与创作态度的真实写照。
这种抵牾的生理状态,映照出二心坎深处的细腻与敏感。

贰心中所念之人的书信,如今流落何方?“尺素始今何处也,彩云依旧无踪迹。
”那个曾让词民气动不已,如彩云般飘渺的人儿,又隐匿于何处天涯?这两句词倾诉着词人对远方亲人的深邃思念,以及对寻觅无果、痛楚无法排解的无尽感慨。

词民气怀远方,渴望登楼以探求心灵的抚慰,“谩教人、羞去上层楼,平芜碧。
”然而世事纷繁,致使他无法成行。
这份无奈与失落望之情,用“谩教人”与“羞去”两个词汇得以生动呈现,它们如泣如诉,刻画出词民气坎的挣扎与渴望。
“平芜碧”则是对楼外原野的细腻描述,既揭示了词人目光所及之处,也隐喻着他对未来的希冀与期待。
这绿意盎然的原野,既是现实的写照,也寄托了词民气坎深处的憧憬与神往。

辛弃疾的《满江红·暮春》是一首充满深情与感慨的词作。
它不仅展现了词人深邃的情绪内涵,也寄寓了他对付家国天下的深奥深厚忧虑。
这首词它让我们在欣赏词的美妙韵律的同时,感想熏染墨客的家国情怀。

吴都富且艳,翠袖倚层台。
歌吹凌春色,旌麾驻越来。
繁华忽消歇,珠玉风中埃。

2

蝶恋花·暮春别李公择

宋 苏轼

簌簌无风花自堕。
寂寞园林,柳老樱桃过。
落日有情还照坐,山青一点横云破。
路尽河回人转舵。
系缆渔村落,月暗孤灯火。
凭仗飞魂招楚些,我思君处君思我。

【诗词鉴赏】 《蝶恋花·暮春别李公择》是宋代著名词人苏轼的作品,创作于元丰元年(1078年)三月。
当时,苏轼因上书评论辩论新法的弊病,遭到王安石的不满和御史谢景的责怪,于是要求出京任职。
元丰二年,他被调往湖州任知州,这首词便是在这一期间创作的。

李公择是苏轼的老友,两人都因反对新法而遭贬,他们的交情因此更加深厚。
在这首词中,苏轼以暮春时节为背景,表达了他对李公择的深厚情绪和对离去的感伤。
这首词不仅是苏轼送别老友的作品,更是他个人遭遇和政治态度的表示。

泪满罗衣酒满卮,一声歌断怨伤离。
如今两地心中事,直是瞿昙也不知。

暮春时节,空气中弥漫着淡淡的花喷鼻香。
花儿绽放出五彩斑斓的色彩,犹如一幅生动的画卷。
清澈的溪水在阳光下泛着晶莹的光泽。
远处的山峦在薄雾中若隐若现,宛如一幅流动的山水画,给人带来无尽的遐想。
晨雾环抱的野外上,暖阳透过树梢洒下,映照在湖面上,泛起层层荡漾,宛如大自然的微笑。

园林中,春天的繁华已逐渐消退,暮春时节的花落景致显得格外婉约而动人。
微风轻拂,没有狂暴的风雨,【簌簌无风花自堕】但花儿们却仿佛约定好了一样平常,纷纭扬扬地飘落下来。
花瓣轻盈地飘落,宛如一场无声的小雨,好一份安闲清闲的情态。
给园林铺上了一层淡淡的芬芳。

“簌簌”形象地仿照了花落的声音,使读者仿佛能够听到那细微而柔柔的花落之声。
“无风”强调了花落的自然和宁静,暗示了这不是由于风雨的摧残,而是花儿自然凋零的过程。
“花自亸”描述了花落的姿态。
“亸”字,形象地描述了花儿在凋零过程中自然垂落的姿态。
透露出一种淡淡的哀愁。

重到西湖可便回,前年待得水芝开。
凭君问取闲鸥鹭,亲见跳珠溅客来。

墨客在园林中与好友做末了的作别,此时,粉嫩的花瓣铺就了一条花径,彷佛在引领着墨客步入另一个俏丽的天下。
花瓣虽然失落去了生命的光彩,但它们的存在却为园林增长了一份安谧与祥和。
树梢上,还残留着一些花儿,它们在微风中轻轻摇荡,仿佛在与这个天下做末了的告别。
园林的每一个角落都充满了生命的气息和自然的韵味。
花落的景致虽然带着一丝淡淡的哀愁,但更多的是对生命美好的感慨和对自然之美的敬畏。

"寂寞园林,柳老樱桃过",“柳老”主写柳絮快要落尽的时节,“柳老”即是“春老”。
“樱桃过”是写樱桃花期已过。
正巧今送李公择亦逢此时。
这个时候老朋友又将远行了。
花木兴废与朋友聚散,都是很自然的事,但一时俱至,却还是让人难以接管。

“落日多情还照坐,山青一点横云破”,两人在“寂寞园林”之中话别,“相对无言”时,却见落日照坐之有情,青山横云之变态。
彼此都是满怀苦处,可是又不忍冲破这份静默。
微露惜别之情,“照坐”之“坐”,点出话别之题旨。

际哉春晚故山薇,冉冉江云日暮低。
为问柳桥看燕舞,何如松岭听猿啼。

  “路尽河回千转舵”送别的人(苏轼)在岸上已走到“路尽”,“路尽”指送别的终点,暗示着离去的无法避免。
即将远行的人(李公择)在舟中却见舵已转。
“河回”则描述了河流波折的景象,暗喻人生旅途中的弯曲和变革。
“千转舵”则进一步强调了离去的断交和无法挽回,仿佛船舵一转,就再也无法回到过去。
这句诗将离去的哀愁和无奈表现得淋漓尽致。
生动地描述了送别时的情景,同时也表达了作者深深的离愁别绪。
深刻地理解了人生的离去和旅途的弯曲。

  “系缆渔村落,月暗孤灯火”,此时苏轼心中清晰地看到一幅渔村落的夜晚景象:孤独的船只系着缆绳,停泊在安谧的河边,玉轮被云层遮挡,显得有些黯淡,朋友独自一人在这个冷落的渔村落中,没有亲人的陪伴,没有朋友的欢笑,只有一盏孤灯和暗月相伴,屋内只有一盏孤独的灯火在阴郁中闪烁,为这寂静的渔村落增长了一抹荒凉和冷落。

作者将渔村落、暗月、孤灯等元素奥妙地领悟在一起,使得整句诗具有了更深的意境和内涵。
渔村落象征着荒凉和冷落,暗月象征着忧郁和悲哀,孤灯象征着孤独和落寞,这些元素的组合使得整句诗更加生动和动听。

杨花榆荚搅晴空,上界春归下界同。
蜂蝶纷纭竟何在,独留杜宇怨残红。

“凭仗飞魂招楚些,我思君处君思我”“飞魂”和“楚些”都是出自《楚辞》的典故,“飞魂”象征着精神的飘渺和超越,“楚些”是一种招魂的乐调,暗示着对朋侪的深情召唤。
通过这些象征和意象,苏轼成功地构建了一个超越时空的精神空间,使得自己和朋侪可以在这个空间中相互思念和沟通。

苏轼表达了自己对朋侪的思念之情,同时也希望朋侪也能同样思念自己。
这种情绪的让人感想熏染到苏轼对朋侪的深情厚谊和无尽思念。
在墨客看来,交情是一种超越时空的精神联系,纵然身处异地,也能相互感应和思念。

夕阳在山月已白,人生几何春复秋。
华裛叠鼓岂无谓,莫怪西园清夜游。

3

临江仙·暮春

宋 赵长卿

过尽征鸿来尽燕,故宅茫然。
一春干瘪有谁怜。
怀家寒食夜,中酒落花天。
见说江头春浪渺,殷勤欲送归船。
别来此处最萦牵。
短篷南浦雨,疏柳断桥烟。

【诗词鉴赏】靖康之变对赵长卿的生活和创作产生了深远的影响,使得他的作品中常常流露出对故国的怀念和对收复失落地的渴望。
虽然有些人选择偷安一隅,过着歌舞升平、醉生梦去世的生活,但赵长卿却不忘故国,时常通过诗词来抒发对故国的思念之情,表达收复失落地的欲望。
这种情绪也反响在了他的《临江仙·暮春》这首词中。

”过尽征鸿来尽燕,故宅茫然。
“把词人郁结在胸中的思乡之情,瞬间倾吐而出。
用征鸿比喻飘泊异域的乘客,以归燕兴起思家的情绪。
在南宋词民气目中,鸿雁不仅是传统的捎信青鸟使,更代表了战乱年头的流亡者。
然而鸿雁秋去春来,离乡后犹能回到塞北。
词人却永久阔别故土。
因而他们看到北归的鸿雁,总有自叹不如的觉得。

九关北望净风尘,碧草萋萋柳色新。
却愧文园犹卧病,落花飞雨怨残春。

  ”故宅茫然“作一抑扬,稍稍收束起句的迅发之势。
词人把”望征鸣,看归燕“的过程略去,仅是截生活中的一个横断面,加以尽情抒写。
这里两个“尽”字用得极好,不仅表现了生活中这一特定的横断面,而且把词人在很长一段期间内望眼欲穿的神态概括在内。
可以想象词人有过多少希望与失落望,有过多少次翘首云天与茫然四顾。
词笔至此,可称绝妙。

  ”一春干瘪有谁怜?“表达了惆怅自怜的感情。
鸿雁秋分后由北飞南,春分后由南回北。
燕子则是春社时来到,秋社时飞去。
从春分到春社,词人都处于思乡痛楚的煎熬之中,人也变得瘦削干瘪。
在这样凄苦的境遇中,没有一个理解他的人。
一种飘零之感,羁旅之愁几欲渗透纸背。
寥寥七字,意蕴言中,韵流弦外。

  ”怀家寒夜食,中酒落花天。
“寒食夜”,词人怀念家乡,从春分、春社,直到寒食,险些经历了全体春天,故云“一春”。
而词中所截取的生活横断面,正好这寒食节的夜晚。
更增长了词人思乡的情怀。
这两句一实一虚,前一句叙事,后一句说景,化质实为空灵,造成深邃悠远的意境。

铁错空怜彼错,金昏未解谁昏。
忧天不可天问,知世还从世论。

  ”见说江头春浪渺,殷勤欲送归船。
“词人本已沉醉在思家的境界中,几至不能自拔。
然而忽然听说江上春潮飞腾,彷佛听到了要回故乡的讯息,精神为之一振。
此处则借江头春汛,激起一腔还乡的热望。
钱塘江上浩渺的春浪,彷佛对人有情,主动来献殷勤,要送他回家。
江水有情,暗暗反衬出人之无情。
词人慨叹在人间间无人理解他思乡的痛楚,而江水却能给以深切的同情,两相对照,托讽何其深水!

“别来此处最萦牵”这一句,缠绵不尽,撩人无那。
春浪来了,船儿靠岸了,词人即将告别临安,却又舍不得离开。
这种感情在特定的时期,特定的条件下产生,极为抵牾、繁芜。

南下的亲朋友好友浩瀚,临别之时他依依不舍,情不自禁地说了一声“别来此处最萦牵”。
词人在这种欲去又流连、不去更思归的抵牾状态中来刻画内心的痛楚,从中我们窥见到南宋时期上层贵族中一个现实的人,一颗诚挚而又备受折磨的心。

石泉绕砌听鸣琴,花竹当轩畅远襟。
不必静不雅观方得意,由来物物见天心。

“短篷南浦雨,疏柳断桥烟”成为了许多民气中的经典。
这两句诗构建了一个范例的江南水乡景象。
短篷是南方水乡常见的船只,南浦则常日指的是南方的水滨。
短篷在南浦的雨中穿行,表现了南方雨水的充足和细腻,通过短篷的穿行,勾勒出了一个动态的江南水乡画面,使得全体景象更加生动和立体。

“疏柳断桥烟”之中疏柳指的是稀疏的柳树,断桥是一座荒废或者破损的桥梁。
烟用来形容朦胧的景致,如烟雾环抱。
疏柳和断桥共同构成了一个安谧而略带荒凉的景象,烟雾的加入则使得全体景象更加朦胧和神秘。
短篷在雨中穿行,代表着墨客内心的孤独和迷茫。
疏柳、断桥和烟雾象征着墨客对故乡的思念和对过去的怀念。
感想熏染到墨客欲去又流连、不去更思归的难以割舍的繁芜心情。

花明柳暗暮春初,韶秀青山过雨馀。
不拟流觞脩禊事,龙跳为乏右羽书。

4

暮春·干瘪都门白发新

宋 陆游

干瘪都门白发新,归来一振客衣尘。
啼莺妒梦频催晓,飞絮钟情独殿春。
湖上风光犹淡沱,尊前怀抱颇清真。
诗成绝恨知心少,自写吴牋寄故人。

【诗词鉴赏】《暮春·干瘪都门白发新》是宋代墨客陆游的一首诗。
这首诗的创作背景是宁宗庆元三年(1197)的暮春时节,当时陆游已经73岁高龄。
他选择还乡山阴别业隐居,在这个暮春的时令,陆游看到燕子来去,花儿盛开又凋零,这使他深感光阴流逝,人生短暂。
以及对未完成的奇迹的焦虑,匆匆使他写下了这首诗,以此来安慰自己的晚年生涯。

暮春时节的屯子景致,阳光和煦,微风不燥,大自然换上了新装,呈现出一种别样的俏丽。
野外里,嫩绿的秧苗像是给大地铺上了一层绿色的地毯。
远处的山坡上,桃花、杏花和梨花等花卉逐渐凋落,但新生的绿叶却愈发茂盛,将全体山坡装点得绿意盎然。

田舍的竹篱疏疏落落,一条小路蜿蜒弯曲地通向深处。
路两旁,树木的枝头已经开始长出新的叶子,而一些花朵却还未完备开放,形成了一种半开半合的俏丽景象。
偶尔,一两只蝴蝶在花丛中翩翩起舞,为这宁静的村落落增长了几分生动和灵气。
这里既有宁静清新的田园风光,又有活气勃勃的自然气息。
这里的统统都显得那么和谐、自然和美好,让人不禁想要放慢脚步,细细品味这份来自大自然的恩赐。

韶光粲晏暮春时,趁景言游意更迟。
踰月岂无疏略处,亟临勤政切畴咨。

“忙里偷闲慰晚途,春来日日在东湖。
”此句描述了墨客在劳碌的生活中找到少焉的空隙,以此来安慰自己的晚年。
诗中透露出一种对沉着、安逸生活的神往和追求。

墨客在繁忙的生活中挤出一点韶光来“忙里偷闲”享受生活的情景。
“偷”字用得奥妙,解释墨客在劳碌中找寻空闲的不易,他对这种生活的感到知足。
“慰晚途”表达了墨客在晚年期间,通过这种办法来安慰自己,使自己的生活更加充足和故意义。

这是墨客空隙时的生活场景。
春天是万物复苏、活气勃勃的时令,墨客在这个时令里,每天都来到东湖,享受春天的美好。
“春来日日在东湖”“日日”强调了墨客对东湖的热爱和留恋,表现出他对沉着、安逸生活的神往。

杏花谢,柳絮飞。
一番番风吹雨毁。
问东皇何意苦相催。
竞泼得春光似水。

池塘的边缘,被一圈参差不齐的石头环抱着,仿佛是给池塘镶上了一道天然的边框。
池塘的水清澈见底,碧绿碧绿的,仿佛被一块蓝色的丝绸绣在上面一样,闪着俏丽的光彩。
水面上,荷叶像一把把绿色的大伞,悄悄地漂浮着。
荷叶下方,数不清鱼儿在追逐嬉戏,它们的身影在水中忽隐忽现,仿佛在跟人们玩捉迷藏。

池塘的一角,荷花盛开,白的如雪,红的如火,粉的如霞,一朵朵亭亭玉立,宛如小姑娘的面庞,羞涩又动人。
一阵微风吹过,荷花随风摇荡,散发出淡淡的暗香,令民气旷神怡。
荷叶上的水珠也被风吹得翻滚起来,像是在欢呼雀跃。
微风轻轻拂过,带来一丝丝清凉。
池塘宛如一幅俏丽的画卷,让人陶醉个中,乐不思蜀。

墨客正站在栏杆旁,悠然自得地欣赏着池塘中的景象。
“凭栏投饭看鱼队,“投饭”暗示墨客对鱼儿十分的喜好,他不仅是在不雅观赏,更是在与它们分享生活。
“看鱼队”显示鱼儿的数量之多,它们在水中悠然游弋,形成了一幅和谐的画面。

挟弹惊鸦护雀雏”“挟弹”表明墨客手中持有弹弓,准备射击。
“惊鸦”暗示了墨客的弹弓并非用于侵害生命,而是用来驱赶对雀雏构成威胁的乌鸦。
“护雀雏”则直接表达了墨客对弱小生命的关爱之情。

寂寂群山梦正喷鼻香,迢迢织女会牛郎。
此程可待成追忆,戏说当时夜叩房。

墨客移步到花园中,“俗态似看花烂熳,他以“俗态”来形容众人欣赏花朵的繁华盛丽,“烂熳”二字,生动地描述出花朵盛开、残酷夺目的景象。
这种繁华盛丽在墨客眼中,却带有一种世俗和暴躁的气息,彷佛缺少深度和内涵。

在“病身能斗竹清癯”一句中,则呈现出另一种截然不同的画面。
墨客以“病身”自喻,解释自己身体虽弱,但精神不屈。
“斗竹清癯”形象地描述出竹子瘦劲挺立、清瘦脱俗的形象。
在这里,墨客彷佛更欣赏这种清瘦而坚韧的美,这种美在墨客眼中,彷佛更符合自己内心的追求和审美。

末了,墨客独自一人来到小亭歇息,品尝美酒,“一樽是处成幽赏,无论身处何地他都能创造幽深之美,享受宁静的光阴。
“一樽”指饮酒,“是处”意为在任何地方,“幽赏”对宁静美景的欣赏。
此时此刻墨客内心的宁静,以是他能在鼓噪的天下中找到属于自己的宁静之地。

隔树幽禽送好音,沉沉幕府似云林。
小盆几个山茶落,桃叶满帘春雨深。

结句 风月随人不用呼”风月”代表自然的美景,“随人”是说这些美景随着人的心意而涌现,“不用呼”指这种关系的自然和无需强求。
墨客彷佛在与自然对话,享受着自然带来的美好和宁静。

陆游在这首诗中奥妙地利用了静态与动态的结合。
他用竹篱、小路、树木和花朵这些元素共同构成了一幅宁静而清新的暮春图景。
给整首诗增长了生气和活力。
使得整首诗既有安谧之美,又有生动之趣。
《暮春·干瘪都门白发新》是一首充满生活气息和自然之美的诗歌,

雨馀山鸟百般啼,烟隔桃蹊一线微。
南北东西春总好,杜鹃何苦劝人归。

5

暮春

明 文征明

高榆风定翠相围,景象悠扬思转微。
画阁凝喷鼻香新试扇,春肌生汗欲换衣。

乍闻幽鸟浑无见,时堕游丝忽漫飞。
惆怅东阑寻晓梦,落花芳草已都非。

【诗词鉴赏】文征明,字征仲,号衡山居士,江苏苏州人,明代著名的画家、书法家、文学家。
他生于书喷鼻香门第,自幼便受到良好的文化艺术熏陶。
文征明生平致力于艺术创作,他的作品有着深厚的艺术成绩,

暮春时节常常成为文人墨客情绪寄托的工具。
明文征明作为一个文人,也不例外,在暮春时节的描述中,他将自己的心境融入个中,使得作品既展现出对生命的热爱与执着,又透露出对世事的无奈与超脱。

青山去郭六七里,绿树拂檐三两家。
山静冲寒幽鸟起,金樱藤上有残花。

春末夏初的景致既带着春天的温顺和活气,又预示着夏天的热烈与活力。
天空呈现出一种淡淡的蓝色,仿佛被水洗过一样平常清澈透明。
几朵白云悠悠地漂浮着,像是在享受这初夏的宁静。
阳光透过云层洒下,温暖而柔和,给人带来一种舒适的觉得。

树叶在阳光的照耀下闪闪发光,仿佛涂上了一层薄薄的金粉。
春末的花朵依然盛开,花瓣在微风中轻轻摇荡,散发出淡淡的喷鼻香气。
野外里,一片片金黄色的麦田在阳光下闪耀着。
微风吹过,麦田翻滚起金色的波浪,仿佛是大自然的精品。
小溪和河流变得更加生动。
水面波光粼粼,清澈见底。

别墅春深启寿筵,曾逢甲子度周天。
如今又喜添三岁,欲待桃开定几千。

这是初夏时节的宁静时候,“高榆风定翠相围”,以高挑的榆树作为背景,描述了风停后树叶静止不动,形成一片翠绿的景象。
“翠相围”既描述出树叶的密集,也暗示了墨客所处的环境是一个绿意盎然的宁静之地。

微风轻拂,阳光明媚,使人感到舒适和愉悦。
“景象悠扬思转微”,“景象悠扬”理解为初夏时骨气象的宜人,“思转微”则表达了墨客内心的奇妙变革,由于景象的影响,墨客的思绪开始变得轻松和愉快。

初夏的笔触细腻地勾勒出光阴的轮廓,每一幕都仿佛从古老的画卷中跃然而出。
“画阁凝喷鼻香新试扇”,“画阁”安谧地伫立,其精细的装饰宛如墨客的低语,诉说着历史的沧桑。

“凝喷鼻香”则萦绕在每一个角落,是花喷鼻香还是其他的馥郁,都在这安谧的空间里交织成一首悠扬的诗篇。
初夏的微风轻轻拂过,“新试扇”轻轻摇摆,带来丝丝凉意,也带走了春日的末了一丝暖意。
这统统都在初夏的细节中缓缓铺陈,让人沉醉在这美妙的时令里。

水亭箕坐两三人,湖面晶晶柳带新。
夜色远来休道去,忍将白水换尘凡。

在初夏的温暖怀抱中,“春肌生汗欲换衣”,“春肌”指初夏时节,人的肌肤仿佛还留有春天的印记,细腻如初绽的花瓣,柔嫩如微风中的柳絮。
“生汗”则表达了初夏时节,随着气温逐渐攀升,阳光轻拂,身体微微生汗,那是初夏的呼唤,是大自然的恩赐。
汗珠滑落,带走了春日的柔情,却也带来了改更衣物的渴望,欲换衣,是初夏给予我们的小小寻衅,人们由于出汗而想要改更衣物的需求。

当墨客置身于宁静的晨曦或寂寥的薄暮之中,“乍闻幽鸟浑无见”溘然间,耳畔响起了一阵幽微却摄民气魄的鸟鸣声。
那声音犹如山涧清泉流淌过碎石,悠扬婉转,充满了诗意与神秘。
只管听觉上得到了这美妙的体验,墨客的目光却在四处探求,却难以锁定那神秘身影。
这种听觉与视觉的奥妙反差,不仅彰显了墨客对大自然的细腻感悟,更隐喻了二心坎的孤寂与迷茫。

春寂寂,月溶溶。
落尽红喷鼻香剩绿浓。
明月清风同翠幕,夜深人静小窗空。

蛛丝,这一自然界中眇小却富有诗意的元素,以其独特的办法通报着人生变幻的深奥深厚哲理。
“时堕游丝忽漫飞”,“游丝”不仅指蜘蛛丝,也象征着韶光的流逝。
蛛丝在墨客的笔下化身为一种飘渺无定的意境,既是对其轻盈优柔、随风起舞的自然形态的精准描述,又饱含了对光阴荏苒、人生如梦的深奥深厚感慨。

在这看似微不足道的细节中,墨客倾注了深厚的情绪内涵,让原来静态乃至有些许冷漠的蜘蛛丝注入了情绪的温度。
那一缕缕缠绕在指尖的游丝,仿佛是墨客内心哀愁的化身,仿佛能够触摸到那份萦绕心头的哀思。

墨客将自己的满腔深情倾注在字句之间,“惆怅东阑寻晓梦”,以“惆怅”这一深情而略带哀愁的词汇,揭示了内心天下中无法言喻的无奈感。
惆怅之情如同一道无形的感情轨迹,穿越在诗句之中。
“东阑”暗喻韶光的流逝和历史的沉淀。
“晓梦”既是对清晨梦境的描述,又是对美好回顾的隐喻。
墨客在晨曦的梦境中,追寻那些曾经的美好瞬间,那些被岁月尘封的影象。

绿漪沼泽燕交飞,深院重门客到稀。
柳絮不知春去尽,尚随风出发点人衣。

落花与芳草,如今已不再是昔日那般娇艳翠绿样子容貌。
“落花芳草已都非”,韶光的流转犹如一把无情的刻刀,悄无声息间在它们身上刻下了岁月的痕迹。
落花已不再只是早春时节那轻盈飘舞的花瓣雨,已经变成了记载四季循环的符号。
芳草也不再是童年影象中的那片翠绿草地,发展为饱含沧桑岁月、承载着世事变迁的深奥深厚韵味。

这首诗成功地营造了一种淡淡的哀愁和光阴的流逝的氛围。
墨客对过往岁月的无尽怀念与留恋,从字里行间汩汩流出,回荡在每一个字句之间。
这种深情表达更授予了笔墨丰富的情绪色彩,使得整首诗篇成为了一幅充满哀而不伤、诗意盎然的情绪画卷。