人们总爱说“诗和远方”，“远方”许多人倒是实现了，然而“诗”，做到的人却不多。多少人抱怨“生活便是这样啊，不如诗”，但在日渐暴躁、功利的社会中，有多少人去追求“诗”呢？德国哲学家海德格尔所说的“诗意的栖居”，是许多人生平的追求。当然这里讲的“诗”范畴很大，它是一种精神层面上的状态。
如果将它缩小范围至欣赏一首诗，又有多少人乐意静下心来品味一首诗呢？我身边爱看小说的人不少，然而爱读诗的人却寥寥无几。十年前我在大学时加入学校的诗社，但那里险些没人爱读诗，更遑论写诗了。可想而知，读诗已经是一种边缘化的兴趣了，备受冷落。
所幸我的书架上还是有诗集的一席之地的，时时时地读，虽然自己没有写诗的能力，却也能欣赏诗歌的美。
近期读的是余光中的诗，这位被称为文坛“残酷五彩笔”的墨客，他的诗歌措辞非常美，想象力、创造力、音乐感……让人从中得到一种审美满足感。
余光中在诗中非常看重措辞的熬炼与打磨，陌生化措辞的呈现，形成了“张力”，产生措辞美的艺术效果。
作甚陌生化？俄国什克洛夫斯基在《作为手腕的艺术》中提到：把实用措辞“扭曲、变形”，而后成为“反常化”的“文学性”艺术措辞，冲破常规思维的界线，光鲜地呈现在读者面前, 使读者唤回对生活的感想熏染, 强烈地觉得到事物, 归真返朴。这种艺术措辞也被称为诗歌措辞，是对常规措辞有组织的违反。因此，给我们带来新鲜的审美感想熏染。
清代李渔在《闲情偶寄》中说过这样一句话：“词人忌在‘诚笃’。同一话也，以‘尖新’出之，则令人眉扬目展，有如闻所未闻；以‘诚笃’出之，则令人意
诗歌措辞陌生化是通过比喻、倒序、反衬、反复、润色语的抽象化等反常化办法以及多种反常化办法交织利用，虽然超越了履历事实的限定, 但通报出新的审美信息, 使人从中品味到蕴藉丰富的诗意, 得到充分的审美满足。
反常奇谲，充满神奇的想象力
余光中的诗中对日常措辞的背离，详细表示在措辞之间反常、突兀的组接，不仅使措辞显得奇谲，字里行间也充满奇特的想象。如《戏李白》：
你曾是黄河之水天上来
阴山动
龙门开
而今黄河反从你的句中来
惊涛与豪笑
万里涛涛入海
那轰动匡卢的大瀑布
无中生有
不止不休
可是你倾侧的小酒壶？
黄河西来， 大江东去
此外五千年都已沉寂
有一条黄河， 你已够热闹的了
大江， 就让给苏家那乡弟吧
天下二分
都归了蜀人
你踞龙门
他领赤壁
“你曾是黄河之水天上来”，“而今黄河反从你的句中来”两句，自然不合常日的汉语语法，但是这样反常的措辞，却让读者在仔细的品味中去解读李白与黄河之间的关系，去思考：究竟是黄河造诣了李白，还是李白造诣了黄河？彷佛没有李白，黄河的“惊涛”与“豪笑”就短缺自傲一样。
而“那轰动匡庐的大瀑布……可是你倾侧的小酒壶？”更是反常而奇谲了，这句利用大胆的想象、夸年夜、比喻，用“大瀑布”与“小酒壶”相互映衬，淋漓尽致、入木三分地勾画出一个豪情万丈、嗜酒若狂的诗仙形象，令人遐想联翩，印象深刻。
除了想象夸年夜比喻，还利用衬托的手腕来突出李白的伟大。如“此外五千年都已沉寂”，沉寂是由于李白当年掷下的诗句与豪情，以此来反衬李白后无来者的高扬。如末了写到的苏家兄弟，墨客意在用苏轼的豪迈来正面衬托李白的豪迈。这样，使得整首诗朗诵起来都是充满万丈豪情的。
又如《飞将军》一诗：“弦声叫，矫矫的长臂抱/咬，一匹怪石痛成了虎啸/箭羽轻轻在摇/飞将军，人到箭先到”，利用拟人手腕与奇特的想象，把飞将军李广的神勇之态展现在读者面前；又如《山中传奇》一诗：“落日说黑蟠蟠的松树林背后/那一截断霞是他的署名/从焰红到烬紫/有效期间是薄暮”，奇趣盎然，给人新奇之感。
墨客通过语法规则的偏离，通过对措辞进行艺术化的处理，造成措辞的变异，使得诗歌措辞分开现实而又高于现实。
灵巧多变，显出贴切的新颖余光中的诗看重措辞的变革，尤其是词性的活用。在他的诗中，名词、动词、形容词等都不是各自就位，而是相互客串，不仅新颖，还更好地表现出墨客的情绪。如《当我去世时》：
当我去世时，葬我，在长江与黄河
之间，枕我的头颅，白发盖着黑土
在中国，最美最母亲的国度
我便坦然睡去，睡整张大陆
听两侧，安魂曲起自长江，黄河
两管永生的音乐，滔滔，朝东
这是最纵容最宽阔的床
让一颗心知足地睡去，知足地想
从前，一个中国的青年曾经
在冰冻的密西根向西了望
想望透黑夜看中国的黎明
用十七年未餍中国的眼睛
饕餮舆图，从西湖到太湖
到多鹧鸪的重庆，代替还乡
在用词方面很是大胆出格，“最美最母亲的国度”。“母亲”一词原来是名词，这里活用为形容词，来润色墨客心中所念所想的国度，带着强烈的感情，既凝练、贴切而又新颖。
“这是最纵容最宽阔的床”中“纵容”一词，原来是动词，是放任的意思，这里活用为形容词，写出了墨客心中的“坦然”和“知足”，抒发对“整张大陆”的一种归属感与深奥深厚的爱，极具动感和张力。
“饕餮舆图”中，“饕餮”一词本是贬义词，用来形容贪婪之人，用在此表示墨客心中迫切的渴望落叶归根之情，只能“饕餮舆图”以“代替还乡”，适可而止地写出了墨客强烈的思乡感情和无奈。
此外，在《碧潭》一诗中也有表示：“如果碧潭再玻璃些，就可以照我忧伤的侧影；如果舴艋舟再舴艋些，我的忧伤就灭顶”，“玻璃”、“舴艋”都是名词活用为形容词，突出了“愁”之深，比一样平常的陈述更灵动；还有《大度山》一诗中：“云很天鹅，女学生们很云雀”，“天鹅”和“云雀”都是名词活用为形容词，给人以深刻印象。
诗中措辞的灵巧多变，这是对平常措辞的改造和创新，使得读者对本来熟习的工具感到陌生，在欣赏的过程中感想熏染到措辞的新颖新奇，自然体会到诗歌的美。
三、往来来往回环，产生悦耳的妙韵余光中看重诗中意象的反复涌现，强调诗人情感的起伏。因此给人一种回环往来来往，一唱三叹的音乐美感，具有悦耳的妙韵。如《乡愁四韵》：
给我一瓢长江水啊长江水
酒一样的长江水
醉酒的滋味
是乡愁的滋味
给我一瓢长江水啊长江水
给我一张海棠红啊海棠红
血一样的海棠红
沸血的烧痛
是乡愁的烧痛
给我一张海棠红啊海棠红
给我一片雪花白啊雪花白
信一样的雪花白
家书的等待
是乡愁的等待
给我一片雪花白啊雪花白
给我一朵腊使女啊腊使女
母亲一样的腊使女
母亲的芬芳
是乡土的芬芳
给我一朵腊使女啊腊梅
这首诗可以看作是一首用笔墨写成的乐曲，首行诗犹如乐曲的主题旋律，而且它在每一诗节的首尾呼应，使得每一个诗节都像是一个独立的“乐段”，四个乐段之间构造非常相似，这些相似的“乐段”反复演奏，加上“长江水”、“海棠红”、“雪花白”、“腊使女”四个意象的反复吟诵，形成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，抒发了浓浓的乡愁，使读者对乡愁有一个详细的感想熏染，有如“醉酒的滋味”、“沸血的烧痛”、“家书的等待”、“母亲的芬芳”，从而产生了荡气回肠的艺术效果。
诸如此类的还有《招魂的短笛》一诗中多次涌现的“魂兮归来，母亲啊”，犹如声声深情的呼唤，如同一曲悲壮的乐曲，是墨客存心唱出了对母亲的爱与对故国的爱；还有《春天，遂想起》一诗中反复涌现的“江南”二字，犹如在哼着一支淡淡的关于江南的小调，回旋着对江南的惦记。
通过反复吟诵，使读者去聆听，去感想熏染。它不这天常生活中规范化了的、观点化了的措辞，而变成了有鲜活生命、有审美性的措辞。
这便是诗歌的一大魅力，当我品读这些诗的同时也能从中得到美的享受，再繁重的生活也会变得轻盈一些。
