画史中记载，赵子昂对他悉心传授。唐棣跟随在赵子昂旁边，打仗到大量宋人真迹。哪怕后来步入官场，也未能让他放下对绘画的热爱。大概很多人都会好奇，其他画家独辟路子，纷纭攀上了艺术高峰。唐棣为什么坚守宋画技法？这是由于，他在创作中主见写实，标榜复古。从这幅《松溪渔归》可以窥见，哪怕描述隐逸题材，他依然坚持用现实主义的手腕。
唐棣 松溪渔归
画中有三位父老，从容貌上看和宋画中的隐士差别很大。这一点恰好反应了唐棣在创作中重视写实，他画的世外高人额头高耸，眼睛凹陷，带有外族特色。画中树石描述风雅，斧劈皴结合卷云皴，兼具刚柔并济之美。似鹿角、似蟹爪的古树，遒劲飞扬，充满力量。
唐棣采取陪衬的手腕，营造出真实空间，借用“渔隐”的主题，描述贰心念出世，不愿在尘凡中蹉跎光阴。唐棣只是一个小官，羁旅流落，宦游四方。郁不得志的生活，让他格外渴望拥有平淡自由的生活。
唐棣 松溪渔归 局部
技法上继续李成、郭熙，利用陪衬手腕，抒发文人志向，这便是唐棣选择的艺术道路。唐棣中年时，曾经奉诏入京，为皇家创作山水。宋画山水具有雄浑气候，这也让他武断了选择。此后，他致力于继续古人技法，所画山水愈发古雅醇厚。
他对写实重视到什么程度，看看他画的溪水飞溅就知道了。宋代画家总结出画水法，多达十几种。不雅观察到细致入微的程度，才能纵不雅观博取，画出水流的动感。唐棣用白描手腕，借助流动线条，画出水流拍打激荡的动势。没有照搬照用，遵照眼中所见。
唐棣 松溪渔归 局部
画树，是画山水的基本功。北宋李成、郭熙的画树法，更是成为画山水的必修课。根本，不但主要，而且颇有难度。看唐棣画的枯枝和松针，力道不同，笔势不同，墨色不同，相同的是那股飞扬桀骜的气势。
看着画中景致，令人想到两句古诗，“坐愁群芳歇，白露凋华滋”。敏感而又细腻的心思，展现得淋漓尽致。有动有静，有疏有密，秋色浓重，落寞之情出尘之姿，平本色朴而又回味无穷。
唐棣 松溪渔归 局部
陪衬，可以是绘画技法，也可以是创作手段。唐棣用浓墨勾画边缘轮廓，让树石具有立体感。他通过描述萧瑟宁静的秋天景色，陪衬渔人晚归的清闲闲适。画中的物象光鲜详细，画家的感情也就突显出来。
创作上的重点是景物描述，人们心中的重点是画中渔人。内心的诉求，无外乎淡泊明志，宁静致远。唐棣遵照现实主义的手腕，达到了抒怀效果。画中的真实感，让人更加相信他的志向。
唐棣 松溪渔归 局部
唐棣和元四家中的吴镇是老乡，也是邻居。唐棣少年景名，中年远行，晚年画风不变，声名不显。反不雅观吴镇，声名日显，衬托着唐棣守成有余，缺少创新。这种比较，看看就行，不能人云亦云。毕竟能够继续李成、郭熙画风的人，已经可以画史留名了。
