比如《鬼谷子》、《曾国藩》，早已成为职场管理学的研究工具；而《道德经》、《王阳明心学》也被生理学奉为圭表标准，即便是一向被认为失落去成长环境的传统诗词，也呈现了大批的爱好者和创作者。
从《中华好诗词》、《中国诗词大会》节目的热播，以及叶嘉莹诗词著作的热销，可见我国仍旧有着一大批诗词文化的爱好者。
由各种民间的官方的诗词协会的不断发展，也足见，从上古期间出身的传统诗歌，经历唐风宋雨一贯到如今都在被继续着发扬着。
得奖作品《惊蛰》得益于网络媒体的发展，当代天南海北的诗词爱好者，能够以社交软件、论坛等为平台，互换着对诗词的意见，相互批驳各自创作的诗词，这无疑促进了当代诗词的发展。
而各种诗词比赛，也发掘了许多令人面前一亮的佳作，比如肖美刚的《惊蛰》：
响雷闻落冷窗多，碍我春眠枕夜过。
梦里蝶胎催裂变，世间蛇足要腾挪。
始从山雨芽尖笋，渐自云根蔓细萝。
总觉江熏风尚好，领先花鸟上青柯。
这首诗是第一届“荣昶杯”诗词大赛的一等奖作品，奖金是10万元。
诗不可译，译之则为译者之诗，诗词之以是美，很大部分缘故原由是声韵以及凝练的诗家语，如果翻译出来，那便失落去了味道。肖美刚这首诗实在并不难解，并无僻字僻典，以是就不逐句翻译了。
很明显，这首七律写的是惊蛰节气。
惊蛰到，春雷乍响，此时阳气上升、温度回暖、雨水增多，万物复苏，大地一片活气盎然。虫儿破茧成蝶，沉睡了一冬的动物也睁开了惺忪的双眼，欢迎新的一年。草木笋藤也在东风下萌芽抽绿，正是农耕的好时节。
末了，墨客说到江南之春，比其他地方的春景更早一步，但只描写了花鸟上青柯的景象，没有详细去描写，余韵无穷。读罢这首诗，便彷佛能感到春天破茧、抽芽那种细微的声音被放大，有种繁盛热闹繁荣的气息，更有很强的画面感。
在读到春天景象的活气、新，这首诗的背后，又彷佛在写社会气候的活气和新，多重含义，令诗作更耐读。
而且这首七律对仗工致，声韵非常和谐，即便是用了古韵，可用本日的普通话读来依旧朗朗上口。这也是“荣昶杯”对参赛作品的一个哀求：既要符合古韵，又要符合今声。
这种理念，既保留了传统诗歌的声韵精髓，又顺应了当今时期的措辞习气，只是创作起来，比古人更难。
诗词创作不应厚古薄今当代的人，每每厚古薄今，总认为古人的诗才是好诗，现在写的诗词，都不值一提。实在这种认知是缺点的，无论是知识的广度，还是深度，今人都具备更有利的条件，没有看详细今人的诗作，就发出这种辞吐，无疑是一种偏见。
许多人还持有一个不雅观点，认为诗词在唐宋就已经被写尽了。如果身处元明清说这种话，或许还有几分道理。由于唐宋元明清只管改朝换代，但生活的环境变革并不大。
而艺术来源于生活，以是很多题材都被唐宋被写了，后世很难写出新意。故而才出身元曲、明清小说，诗词方面，元明清只能在技巧上不断发展。
但如今不同了，这是一个思想昌明、科技发达的社会，神舟奔月、高铁追风，无论是事情还是生活环境，以及思考问题的办法，都和封建期间有着大相径庭。对付事物的认知，今人也是更胜古人，很多事情，是古人无法想到的。
举个大略的例子：
时差，是古代大部分人难以认知到的，更别提以此立意写诗词了。但对付今人来说，却是妇孺皆知的一个知识点，当代墨客彭莫有一句诗：“想得费城时中午，可怜月也不同看。”
这句诗是怀人，望月思怀，在唐宋已经被写烂了，伤感的、凄清的、开阔的、豁达的。对付明清来说，实在写不出新意，但彭莫以时差立意，他在晚上望着玉轮，思念朋友，而身在费城的朋友正处于中午，可怜两个人，连月都不能同看，做不到“千里共婵娟”。
以是说，我们的生活是古人很难想象出的，他们更无法写尽世间的诗歌，正如钱钟书所说：“诗歌的天下是无边无涯的。”只要时期在发展，诗歌的天下就会不断被扩大。
由于诗本便是歌咏时势，我们的生活，便是诗歌创作取之不尽用之不竭的源泉。很多人以为当代没有好诗词，而钟情于古代，是由于，大部分不是喜好诗词的歌咏时事情志的内核，是喜好诗词那种古风古韵的外在，这种想法完备本末倒置。
要想写出符合当代气候的诗词，就该当多关注生活，多把稳社会百态，然后多看当代精良墨客写的诗词作品。而不是沉浸在兰舟、瘦马、古道、蓑衣等虚假的生活中。
而说到当代精良墨客，“荣昶杯”的评委，同时也是新国风诗社的社长赵缺，作品就非常好，他的个人诗集《无咎诗三百》，是他从数千首作品中选录出来的佳构，这也是我的枕边书。
赵缺师长西席虽然没有高学历，但从小喜好阅读古典书本，而且每每能够举一反三，得出自己的思考。同时，他前半生一贯奔波在社会底层，摆过摊，做过推销员，他以自身角度，不雅观照社会的发展变迁，更为深刻动听，想必大家都能从他的诗中，读到自己生活的影子，读到时期的气息。
诗集附录了他总结出的诗词创作心得《彼岸诗话》，相信真正喜好诗词的朋友，能学到不少东西。
