古诗有古体诗和近体诗（格律诗），只说格律诗，格律诗的最基本格式就四种，也有第五种格式，见于措辞学大家王力师长西席的《诗词格律》，当今写诗词分两派，一为王力师长西席一派二为启功师长西席一派，论书法国画启功造诣最大，论诗词也颇有造诣，各有专攻，这里就不多评论大家了，我也没那个资格，大家自己推敲。
先大略的说说诗，诗中格律诗最难，规则繁琐繁芜拘束过多，格律诗哀求平便是平仄便是仄要平仄相对面面俱到，还必须对仗押韵，今人写诗要注明你押韵是《平水韵》还是《中华新韵》，不然对付懂诗的人一律按照《平水韵》去判断押韵平仄。不能乱造词句，以是鲁迅师长西席也说诗大都被唐人写完，后人写也都是些陈词谰言。诗要有起承转合，常见有五言绝句，五言律诗，七言绝句，七言律诗，六言绝句律诗很少，律诗超过八句皆为排律诗，首句尾句可不对仗，中间必须对仗不然就不能称作排律诗，而且绝句绝对不是从律诗中截取出来的，四句，它是要整独立的，可想而知写好律诗有多难。然后便是古诗或者古风，比较宽松，对仗平仄没那么多哀求，但一定要押韵，不押韵就不能算作诗，懂诗的人看都不会多看一眼，深有体会。写打油诗打水也好，不管你三七二十一，都必须押韵，没别的路经可循，古诗相对来说大略许多。
再大略的说下宋词，宋词由唐诗演化而来，有着千丝万缕的关系。宋词句子有长有短，便于歌唱。因是合乐的歌词，故又称曲子词。宋词词牌便是便是可以歌唱的谱子，就像当今每首歌都有歌谱，想用乐器表演出来肯定要知道歌谱，以是宋词也是这样，填词用的是《词林正韵》，由写诗的《平水韵》整合改编而来，选择你喜好的固定的词谱，每个词牌都有固定的格式和表达的感情基调，填词也不能乱选词牌，要按照自己表达的感情进行筛选。押韵对仗，起承转合，平韵仄韵看谱进行押韵，进行填词有的直接从诗中截取，有的词格便是律句的演化。从古至今多少名人文豪才女进行改编创作“词牌”谱，以是才有本日1000多种，词牌种类繁多，你不可能把每个词牌的格式背下来，以是难就难在这里，不过要想写好一首词也是很难的，那还要看你的才学教化到什么境界了，不管你写诗填词，都要讲究境界修为积累阅历。一样平常便是三个阶段，初成境界、上成境界、大成境界。初学阶段最爱胡说八道，就像我，上成阶段锦上添花信手拈来，大成阶段可了不得，看山不是山，花非花物非物，和古人练习武功法门一个道理。
诗都被唐人写完了，宋人拿什么留给后人，以是这个词在宋朝就彻底发展弘扬起来了，宋词由民间发展起来，多由娼寮瓦舍妓院流传至当时名流世家，多以风骚美谈为主题，或者闺房哀怨怀春为主的弗成偻指算，即便是位男词人也要模拟少女口吻来抒发感情。诗庄词媚，宋词多以绮糜浮艳来评价，要与诗做个比较词是陋俗不胜。如果大家有兴趣可以看看朱自清《论雅俗共赏》一本书，第一篇就论什么是雅俗之别，自然也谈到诗词。宋词是音乐是可以唱出来的，以是才受坊间茶楼酒巷市民百姓的欢迎。我是喜好苏东坡的，他填的词中许多都有诗的影子，显而易见是学诗而来，李清照诗论中评价苏东坡欧阳修等人，学际天人，居然把词填的像诗一样是非句的组合。即便是大词人苏东坡也有艳词，也逃脱不了宋词的俗化。有苏东坡之类的词人写了很多经典的宋词，想把词像诗一样给雅化，终极还是没能把词彻底的雅化。后来元曲又兴盛了，比宋词还俗，逐渐就有人总结，诗庄词艳曲俗之说，到了明清小说更加的不堪入目，各种黄书漫天乱飞。
苏东坡艳词如下《洞仙歌·冰肌玉骨 》入蜀主孟昶宫中。一日大热，蜀主与花蕊夫人夜起避暑摩诃池上，作一词。朱具能记之。今四十年，朱已去世，人无知此词者。但记其首两句，暇日寻味，岂洞仙歌令乎，乃为足之冰肌玉骨，自清凉无汗。
水殿风来暗香满。绣帘开、一点明月窥人，人未寝、欹枕钗横鬓乱。
起来携素手，庭户无声，时见疏星渡天河。试问夜如何，夜已三更，金波淡、玉绳低转。但屈指、西风几时来，又不道、流年暗中失落包。
图片源网络《十竹斋笺谱》
