本日复习龚自珍的《夜坐》其二,原文如下:

沉沉苦处北南东,

一睨人材海内空。

壮岁始参周史席,

蕴含千古名句的四篇清诗赏析合集

髫年惜堕晋贤风。

功高拜将羽化外,

才尽回肠荡气中。

万一禅关砉然破,

美人如玉剑如虹。

首诗的大意是:怀揣沉重的苦处,随处奔驰,整日奔波。
谁能知道,我也曾是俾睨天下,傲视海内人才的精彩者啊。
想当年,年少浮滑的我,非常崇尚晋贤的通脱狂浪、不拘礼法之风,与世俗扞格难入,仕途坎坷。
而如今,我已到了而立之年,才谋了个小小的国史馆校正官。
我的目标,我的空想,并非在于追求高官厚禄,亦或是修炼神仙,我志不在功名。
而是,收视反听,努力创作出才华纵横,读来令人回肠荡气的笔墨,为众人留下一批宝贵的文化遗产。
万一有一天,束缚限定人们才智的关卡,砉然破毁。
到那时候,只要学甚至用,就可以参透人生妙义,境界顿开,人可以成为温润如玉的美人,剑也能够吐出如虹的气势。

说到龚自珍这首《夜坐其二》的创作背景,据资料先容,这首诗创作于其年过三十而立之后,时任内阁中书充国史馆校正官,又值第四次应会试落榜,怀才不遇的孤愤之情,禁不住喷薄而出,夜坐难眠,遂作此篇。
龚自珍最善于以雄奇之笔写哀怨之情,这篇《夜坐其二》,正好最能表示其“剑”、“箫”合一的美学品质,仔细研读这首诗,就会有一种独特的美学享受。

纵不雅观龚自珍这首《夜坐其二》,笔力雄浑,气势如虹,英气干云,却又表示了温文尔雅的幽怨之情,真正表示了“剑”与“箫”的完美结合,读来让人荡气回肠。
有有名诗评人评价说:能像龚自珍这样,将“伤心”写得如此气候万千者,自唐代大墨客李白之后,险些寥寥无几。
全诗最为经典便是:“美人如玉剑如虹”,读来颇有些侠骨柔情的意味。
上点年纪的朋友该当记得,当年,琼瑶剧在大陆十分热播,电视剧《情深深雨濛濛》便是个中一部热播剧,该电视剧主题曲高潮部分歌词,就有这句诗,可见其传唱度极高。
不过,实事求是地讲,当时的我,真的不知道这句歌词来自龚自珍的诗,只是以为美美的。
美人如玉剑如虹:美人如玉,温润可人;剑气如虹,雄浑有力。
二者奥妙完美结合,如玉,如虹,仿佛进入禅定的境界,这岂不是人生最美好的境界。

2021年3月5号晚

《论诗五首·其二》

赵翼,字云崧,一字耘崧,号瓯北,又号裘萼,晚号三半老人,今江苏常州人,清代文学家、史学家。
乾隆年进士。
官至贵西兵备道。
后辞官,主讲安定书院。
享年87岁,算得上遐龄墨客。
论诗主“独创”,反摹拟。
五、七言古诗中有些作品,嘲讽理学,隐寓对时政的不满之情,与袁枚、张问陶并称清代性灵派三大家。

本日复习赵翼的《论诗五首·其二》,原文如下:

李杜诗篇万口传,

至今已觉不新鲜。

江山代有秀士出,

各领风骚数百年。

这首诗的大意是:诗仙李白和诗圣杜甫的诗篇万古流传,播于众口,无人能与之比较。
他们的诗作因流传千年,现在读起来,觉得已经没有什么新意了。
国家在发展,社会在进步,每个时期都涌现很多有才情的人。
这些在文学上有造诣的“秀士”的诗篇文章,以及他们的崇高地位和深远影响,都会各自流传数百年,至少是流芳百世。

据有关资料记载,生活在清朝的赵翼打仗过许多著名的诗词,但他提倡创新,反对机器地仿照。
他年夜方冲动大方,写下了这首诗来抒发内心的感情。

赵翼的这首《论诗五首·其二》是一首七言古诗,表达了他自己提倡在诗词创作上要有时期精神和个性特点,大胆创新,反对沿袭守旧。
也便是说,诗歌应随着时期不断发展,墨客在创作上应求变创新,而不要刻意模拟,跟在古人后面马首是瞻。
长江后浪推前浪,历史便是这样在一代一代人才辈出,推陈出新中不断发展和提高的。
个中,“江山代有秀士出,各领风骚数百年”是广为传诵的名句。

纵不雅观全诗,整首诗描写得极为唯美,同时也很是张狂,而他的这一份张狂也正是来自于他的自傲。
他遍阅古人经典作品,积淀了深厚的文学涵养,这才敢于论诗。
他主见的推陈出新,也并不是意味着对付那些传统的东西通盘否定,而是在学习接管根本上的创新和打破。
赵翼的这首诗虽然狂,但却写得在理,以是问世200多年来也是备受推崇,成为了一首经典的名篇。
很多文化人都受到了启迪,放弃了对古人一味地模拟。

2021年11月7号

《杂感》

黄景仁,字汉镛,一字仲则,号鹿菲子,今江苏省常州市人,清代乾隆年间墨客。
四岁就成了孤儿,家境清贫,少年时就颇有诗名,为谋生计,曾经四方奔波。
生平怀才不遇,潦倒穷困,后授县丞,还没来得及补官,就在贫病交加中客去世他乡,年仅35岁。
诗负盛名,为“毗陵七子”之一。
诗学李白,所作多抒发穷愁不遇、寂寞惨恻的情怀,也有愤世嫉俗的篇章。
他的七言诗很有特色。
也长于作词。

本日复习黄景仁的《杂感》,原文如下:

仙佛茫茫两未成,

只知独夜不平鸣。

风蓬飘尽悲歌气,

泥絮沾来薄幸名。

十有九人堪白眼,

百无一用是诗人。

莫因诗卷愁成谶,

春鸟秋虫自作声。

这首诗的大意是:自己羽化成佛的前路渺茫,两条路都走不通,都无法成功。
只能在寂静的深夜里独自作诗,抒发心中的不平。
被命运拨弄,踪迹不定,生活落魄,已经把自己诗歌中年夜方冲动大方之气消磨殆尽。
万念俱寂,纵然对女子也早已不会再有浮滑之念,却得到一个负心汉的名声。
如今的世道,十个人中有九个人都可以用白眼来看待自己。
空有满腹经纶,可最没有用处的便是读书人。
不要忧闷自己写的愁苦之诗,会成为应验休咎祸福的预言。
不平则鸣,春天的鸟儿,秋日的虫儿,都会发出自己的声音。

据记载,这首《杂感》是黄景仁在二十岁那年写的。
当时他喜好在自己的诗中写愁苦的措辞。
朋友都劝他“愁苦的诗歌不是好的预言”,他的授业恩师邵齐焘也不忍看弟子镂心苦吟,增病劳形,屡加劝诫。
他深感师恩,却不能放弃不平则鸣的诗艺追求,回顾自己二十年“意有所郁结,不得通其道”,深感愤愤不平,于是写下了这首诗。

黄景仁这首《杂感》是一首七言律诗。
全诗紧张是为了个人的穷愁愤懑而发,俊逸但不深厚。
这首诗是黄景仁对世事人生的深刻体悟,措辞口语化,天然熬炼,反语的手腕突出表现了他愤愤不平的心情。
充分反响出那个时期的情面冷暖、人情冷暖,特殊是青年知识分子的苦闷之情。
“十有九人堪白眼,百无一用是诗人”是该诗的名句,道出了古往今来读书人的酸楚,此句在自嘲的同时,亦寄寓了极大的悲愤力量。
现在多用来形容虽有满腹学问,可惜有志难伸的困境。

相信大多数人都听过“百无一用是诗人”,但真正理解这句诗的出处,并知道原创人是谁的,估计应在少数。
纵不雅观黄景仁这首《杂感》,身为读书人,为什么会有这样的感慨呢?紧张还是由于他短暂的生平都是怀才不遇、生活艰巨。
“百无一用是诗人”无疑道出了部分读书人的酸楚,是愤世嫉俗的不平之鸣。
以现在的眼力来看,这首诗无疑是动听而又能产生同情之心的。
好在现如今是重视知识的年代,这种“百无一用是诗人”的情形,现在不会再有了,但是也不能只会去世读书,分开现实社会,否则,也有可能重蹈黄景仁的悲剧之路。

2021年11月15号

《集杭州俚语诗》

黄增,字方川,号筠谷,今江苏苏州人,出生于雍正二年,清代的一位三流墨客、一流画家。
擅画人物肖像,亦工山水。
乾隆三十三年应召供奉内廷。
乾隆三十五年画高宗像,赏八品顶戴。
又命临摹古人真迹,深受褒奖。
乾隆三十七年归养故里。
享年六十多岁。
黄增仕途不顺,于是便游山玩水,四处流落。
有一次他来到杭州会友,既陶醉于此处的古迹胜景,也被当地的风尚人情所传染。
黄增在游山玩水期间,也收成了很多当地的俚语,于是即兴写下这首诗。

本日复习黄增的《集杭州俚语诗》,原文如下:

色不迷大家自迷,

情人眼里出西施。

有缘千里来相会,

三笑徒然当一痴。

诗的大意是:佳人的美色并非是用于迷惑或勾引别人,只是迷恋者自己沉醉个中罢了,至心相爱的人,纵然不迷人,但是对方却会认为很迷人。
两情相悦,至心相爱的情侣,在对方眼里都是完美无缺的,男赛潘安,女赛西施。
千里姻缘一线牵,纵然相隔千里,也能在某时某刻相遇,终极会走到一起。
彼此若有缘分,由于有时一笑,也可能为之痴迷,有情人终成家眷。

黄增这首《集杭州俚语诗》,说是诗歌,实在也不完备算是诗歌。
只能算是还算押韵的俚语组合而成的“诗歌”,而且,黄增总结出来的这首诗歌的名字也很切题,杭州俚语的凑集。
这首诗是说,由于爱慕之情,热恋中的人都会以为对方完美无瑕,处处都透着迷人的美,纵然相隔千里,如果彼此有缘能够相会,也会由于几次微笑而为之痴迷。
诗歌中有我们平时常常说的几句俚语,这几句俚语出自杭州地区,被黄增总结成为一首诗歌流传至今,险些每个人都耳熟能详!

纵不雅观全诗,虽然只有短短的四句诗,而且还是杭州的俚语凑集而成,但却表示了一个颠覆不破的真理,那便是“有缘千里来相会,无缘对面手难牵”。
千百年来,始终困扰人们的情绪问题,归根结底逃不过“缘分”二字。
两个彼此毫无觉得的人,一样平常来说是很难走到一起的。
如果有缘,三笑定情就不但是一个美好传说。
如果有缘,纵然远隔千里万里,也有相会的那一天。
如果有缘,就算对方长相平平,在自己眼中也是最美的。
如果有缘,哪怕对方貌不惊人,也会深深地迷恋个中。
末了,祝愿天下有情人终成家眷。

2021年11月17号