江山如此多娇》作品赏析

【编者按】《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月于1959年为北京新建的公民大会堂所绘的巨幅山水画。
毛泽东主席亲自为作品题句:“江山如此多娇。
” 整幅画面表现出新中国活气勃勃的景象,而这张山水画也是上个世纪50年代“毛泽东诗意画”的精彩代表。

《江山如此多娇》是著名山水画家傅抱石、关山月历时四个月,于1959年为北京新建的公民大会堂所绘的巨幅山水画。
其高5.5米,宽9米的巨大幅面是中国画历史上空前的,毛泽东主席亲自为作品题句:江山如此多娇。
整幅画面表现出新中国活气勃勃的景象,而这张山水画也是上个世纪50年代“毛泽东诗意画”的精彩代表。

《江山如此多娇》(局部)

第348期江山如斯多娇作品赏析

我们知道,为了在1959年展现新中国十年来的培植造诣,国务院决定兴建都城十大建筑,公民大会堂便是个中之一。
1959年公民大会堂建成之后,须要一批作品来对内部进行装点。
1959年4月尾,傅抱石与关山月接管了为公民大会堂创作巨幅国画《江山如此多娇》的任务。
画作完成之后将准备悬挂在公民大会堂北大厅墙上,而公民大会堂是国家领导人接见外宾和举行国事活动的场所,对绘画作品有很高的哀求。
因此两位画家在接管任务的同时,也是倍感压力。
而《江山如此多娇》的命题画首先“哀求能表示出毛主席词《沁园春·雪》中‘江山如此多娇’的诗意”。
关山月和傅抱石负责研究后,按周恩来总理的见地“全体画面要表现出我们伟大祖国的风貌:近景是江南青绿山川、苍松翠石;远景是白雪皑皑的北国风光……”画出了小稿,并呈交给周总理不雅观看。
周总理看了画稿往后建议,画面还要画上红太阳,既表示“东方红,太阳升”之意,同时“也是象征毛主席、共产党的领导。
”在紧张的制作草图的过程中,陈毅、郭沫若、吴晗和齐燕铭等同道曾来理解他们创作的进度。
在听了两位画家反应“题材实在太大,不大好把握”后,陈毅笑着说:“绘画也跟作诗一样,首先要立意。
江山如此多娇,首先在画面上必须突出一个‘娇’字,既要概括祖国山河的东西南北,又要表示四季变革的春夏秋冬。
只有在‘多’的气势中,才能表示出‘娇’来……”草图的第四稿通过之后,两位画家便把东方饭店二楼的会议厅辟为画室开始动手作画。
而得知两位画家分属不同的画派后,细心的郭沫若还曾对两位画家提醒道“一定要保持各自的风格,但又一定要使画面求得和谐统一。
”而在创作的过程中两人始终能够相辅相成并尊重对方的特长。
傅抱石卖力画流水瀑布,而前景的松树和远景的长城雪山则由关山月来完成。
所用宣纸是乾隆年间存留下来的厚古宣,羊毫最大的像苕帚那么大,而且是由荣宝斋特制的一米多长的大笔和排笔,并用五六个大号的脸盆作为调色盘……

《江山如此多娇》(局部)

尤为值得一提的是,经由两个多月草图准备,两个月的紧张创作,在《江山如此多娇》这幅巨画快要完成的时候,周总理特地前来关心辅导。
周总理看了挂在墙上的画往后指出“画面上这个太阳小了点儿,是不是可以再画大些?”进而又阐明道“如果这幅画悬挂起来,这个红太阳肯定显示不出她的雄伟,其象征意义也就显示不出来了!
你们看,我说的对不对?”听了周总理的见地后,傅抱石和关山月急速改进,把巨画上真个红太阳画得比篮球还要大些。
后来周总理看后,高兴地说:“好嘛,这才表现其伟大的气概嘛!
”周总理不仅对画作提出许多宝贵的见地,同时他还给予两位画家无微不至的关怀,并为他们准备了茅台酒。
画作完成之后,最为主要的一项是请毛主席为画题名,当时毛主席正在外地稽核,不在北京,但他还是高兴地在百忙之中题写了四份“江山如此多娇”,还在有的字旁打了圈,有的画一两个圈,有的画三四个圈,回函中写道“供选择”。
大家猜想,大概圈圈多的一定是主席自己感到满意的,不妨就挑圈多的字拼起来,果真十分和谐。
然后由中心工艺美术学院教授张正宇卖力把“江山如此多娇”六个字放大描摹在画面上,整整用了一个通宵的韶光完成。
末了,毛主席的四幅书法中的三幅分别送给关山月、傅抱石、张正宇个人珍藏。
其余一幅则存放在中国美术家协会作为档案资料收藏。
画上放大的印章《江山如此多娇》是由齐燕铭镌刻的。

《江山如此多娇》(局部)

1959年9月29日晚上,大画《江山如此多娇》装裱完毕,赶在国庆十周年的盛典之前悬挂在新落成的北京公民大会堂北大厅。
这便是往后毛主席等国家领导人常常接见外宾合照的地方,也是值得人们怀念和神往的地方。
50年过去了,这统统都已成为历史,《江山如此多娇》也成为国家的文物了。

《江山如此多娇》(局部)

《江山如此多娇》一方面不仅表现了祖国活气盎然的壮丽山河,极富时期色彩与政治意义。
而其余一方面,如果从中国美术史的角度,或者说是从中国画尤其是中国山水画发展的角度来看,《江山如此多娇》也是极富学术代价的。

《江山如此多娇》(局部)

其一,《江山如此多娇》作于1959年,当时正是“二为方针”辅导文艺思想的期间,如何为社会主义、为工农兵做事自然也是包括中国画家在内的全体美术界的辅导方向,社会主义现实主义的创作模式成为了时期标准,在中国画领域,人物画则因其分外性更能表现社会现实因此受到广泛关注,而山水画、花鸟画则因其题材的局限性,地位远逊于人物画,而被轻视乃至忽略。
正是在这样的一种语境下,以“江山如此多娇”“六盘山”等为题的“毛泽东诗意山水画”以及以描写井冈山、韶山等为主题的“革命圣地山水画”便应运而生,这些作品只管没有直接的表现工农兵生活,但对毛泽东诗词的图解以及对付革命圣地的描述在某种意义上也完备可以被看作是“为社会主义”做事的另一种表示,因而得到活气并得到广泛的认可。
这样一种创作形式不仅造成了上个世纪中国山水画领域中一种独特的风格面貌的形成,更为主要的是为山水画在当时条件下的发展开辟了一条新的路子,成为当时中国画改造的成果之一。

《江山如此多娇》(局部)

其二,我们也可以从另一个角度,即传统中国画的继续与发展的角度去稽核。
在上个世纪50年代“二为”思想辅导下,中国画的文人画传统在某种意义上已经成为一种“遗产”,而中国画笔墨措辞究竟在多大程度上能描述现实生活也受到了广泛的质疑,是否接管与继续已是其所面临的一个紧张问题。
傅抱石作为坚守传统的国画家,在描述主题性的《江山如此多娇》的同时,对中国画传统笔墨措辞进行了一次淋漓尽致的表达,在某种意义上实现了以中国画传统笔墨措辞表现时期气息的历史典范,而另一位作者关山月则是岭南画派的代表人物,岭南画派在建国前其本身就看重写实技法并有写实主义方向,因此建国往后便更加随意马虎与社会主义现实主义的时期标准相契合,在强调主题性的同时也突出了传统笔墨的主要性。
正由于此,傅抱石、关山月二位画家所创作的巨制《江山如此多娇》一方面通过对毛泽东诗词的图解进而对祖国山河的描述,表现出新中国勃勃活气的时期气息,另一方面则是在为山水画的发展开辟新的路子的同时更为传统笔墨措辞的继续与发展做出了精彩的贡献!
正是这样一种既表现时期气息又接续传统的完美结合,使其不仅成为那个期间颇具影响的标志性作品,同时也成为中国画自身发展道路上里程碑式的精品。
(本文原载《中华字画家》第15期)

《江山如此多娇》(局部)

《江山如此多娇》(局部)