十年死活两茫茫，不斟酌，自难忘。千里孤坟，无处话悲惨。纵使相逢不相识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽回籍，小轩窗，正装扮。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
苏轼仿佛在诉说着：我和你已经死活相隔十年，音讯渺茫，克制自己，不想陷入思念的悲哀中，却又难以忘掉。你的孤坟远在千里之外，我没有地方去诉说心中的悲哀。纵然现在我们相逢，你也该当认不出我，由于我已经是鬓发如霜，满脸灰尘。
晚上，在梦里隐约回到了家乡，你正在窗前对镜装扮。我们对望着，不知道说什么，只有泪落千行。想着那明月照着、松树围着的宅兆，便是我们年年伤心断肠的地方。
致贤内助
纵不雅观我国文学史，从《诗经》开始，就已经涌现很多“悼亡诗”。个中最有名的是元稹的《离思》。曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛
当我读到苏轼的“不斟酌自难忘”时，我知道这便是千古第一悼亡诗。句句是思念，字字是血泪，动听肺腑。
那年苏轼十九岁时，与二八年华的王弗结为夫妻。王弗出身于知识分子家庭，知书达理，温婉贤惠，赢得了苏家同等好评。但是，天不假年，二十七岁竟撒手人寰。
苏轼在王弗的《墓志铭》中记述了这样一件事。王弗看人很准。每次当苏轼的同寅、下属来家做客，苏轼在前面接待，王弗就在帘子后面“偷”听。客人走了往后，王弗就会帮丈夫剖析交谈的“话”，剖析交谈的“人”，而且剖析、判断的都很准确。这一点，连他的公公苏洵都很佩服，这让性情坦直的苏轼在繁芜的官场少了很多麻烦。有一次，一个叫章惇的新党成员来拜访。王弗见告苏轼，这是个大奸大恶之人，一定要戒备。这次，苏轼没有听信王弗的话。多年之后，果真便是这个章惇，一而再，再而三地对苏轼下手，苏轼谪贬到万里之外的惠州，乃至海南，都和他有关。苏轼感慨地说，还是王弗看人准呐！
诗词解读
回到这首词，分高下两片。
上片单刀直入，直抒胸臆。“十年”，韶光之长；“茫茫”：阴阳相隔，杳无音讯；“两”：我们是相互思念的。活着的人纵然能思念去世去的人，这里，词人分明感想熏染到了那个冰冷天下的亡妻对自己的思念，我对你的情，何尝不是你对我的情。这种思念之情是“从来不须要想起，永久也不能忘却”的入骨深情。“千里”间隔之遥，“孤”，是词人的感想熏染，你是孤独的，我亦是孤独的。孤坟就算在身边，死活相隔，难道就能“话悲惨”吗？由于痴情，而出痴语，读之让人格外动容。
接着，词人再发“痴语”。便是我们相逢，你也不会认识已经是两鬓斑白，满脸风霜的我了。正如白居易写给元稹那句“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”。这十年，苏轼过得也是非常坎坷，父亲去世，仕途不顺，一贬再贬。这让他更怀念与贤妻相伴的日子。
下片，切入主题“记梦”。在梦里，你一如从前，坐在窗前，装扮打扮，仿佛从前的幸福生活又回来了。然而，词人却陡然转笔，由喜转悲，梦中的美好，更反衬此时的悲惨。本来该当“话悲惨”时，却万语千言不知从何提及，只有泪水涟涟。真是“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。
“十年”的“茫茫”不是到此而止，却是“年年”，那是无限期的。词人对亡妻的怀念，便是“此恨绵绵无绝期”啊！
上片八句写梦前的感想熏染，下片先写梦中的悲喜，然后从梦境回到现实，写梦后的感伤。组织严密，有进有退，有喜有悲，措辞朴素，绝不雕琢，是真实情绪的写照，不愧是千古悼亡诗的力作。
生命美学
若从中国古典哲学来看，这是词的“生命美学”在于个中所表示的无言之美、意境之美和永恒之美。
开篇就从心底迸发出郁积已久的深长悲叹之声，表达了死活相隔韶光之漫长难捱、相思之弥久愈甚。试想下，一个人的生平有多少个十年?尤其是这死活隔绝的岁月，更是漫长和难捱。到了梦里想见，却只能相顾无言，难道真的是无话可说吗?不禁想到论语的一段话，弟子问:“先 生不言，何以领教?”孔子答:“天何言哉，四季行焉，百物兴焉。”实在老子也说“大音希声”，庄子更以为说“天地有大美而不言”，指的都是无言之境。中国哲学是一学性命哲学，它将宇宙和人生视为一大生命，一流动欢畅之大全体。每每讲究生命是体验的、向内的，看重心灵感悟的。以是久别相逢，有多少心里话要说，却也只能“无处话悲惨”，此为无言之美。
王国维说“境非独景物也，喜怒哀乐亦民气中之境界”。由此，“意境”都与“人”密不可分。苏轼在《徐州莲华漏铭》中也讲过“盖以为无意无我，然后得万物之情。”在创作中必须破除我与非我的界线，把我融入自然，万物一体，才能与造物者游。苏轼《江城子》所营造的意境不便是这样吗？一个凄婉渺茫的梦境，那凄清的月色、凄寒的孤坟、悲惨的孤独、凄冷的回顾，正是意中之境，也符合梁启超所说的“境者，心造也”。尘满面，鬓如霜。以是相逢不相识，物是人非，无从相认。这是何等的凄凉? 何等彻骨和绝望。纵然隔着几千年历史帷幕，仍能引起情绪共鸣，这样的梦境，为意境之美。
苏轼一贯以豪放词著名，实在写婉约词风也有不少，正如李清照也一样，能写婉约同样可以豪放。这首《江城子》，感情婉转，一唱三叹，纯以平常语出之，却具有极强的艺术传染，情深意浓、“言有尽而意无穷”的词风，即便立足于婉约词中也绝不逊色。这时候的苏轼不再是那个“旷世奇才”，不再是文坛大佬，而是一个有血有肉的丈夫，一个有情有义的“男人”，这种相思之苦，却是道不尽的永恒之美。此外，还有一点须要提出，在他这首悼亡词中所表示的“尊重女性”意识，尤其是南宋后，理学盛行，一句“饿去世事小失落节事大”将女性去世去世束缚在“夫权”统治之下，女子寄托于男子生活，是男子的附属品而苏轼这般重视夫妻感情，在《亡妻王氏墓志铭》更因此一个独立的“妻”的姿态“存在”，表示对妻子女性存在的人性肃静和人格独立。苏轼这一“尊重女性”的态度也是永恒的，值得外扬。
感情共鸣
难怪国学大师唐圭璋这样评价此词：“真情隆盛，句句沉痛，而音响凄厉，诚后山所谓‘有声当彻天，有泪当彻泉’”。力道十足，真如“霹雳悬停”，有“振聋发聩”之效
唐老不但从艺术的角度，更从情绪角度全方位地解读了这首词。实在，唐老自己便是一个至情至性的人。唐老年轻时，与尹孝曾女士相识相恋，喜结连理。婚后琴瑟和鸣，夫妻情深。不料，尹孝曾三十多岁时就因病去世。唐老独自把孩子养大成人，终其生平未再娶。每年的清明节，唐老都会坐在妻子坟前，一只长箫，从日升吹到日落。
上世纪80年代，唐老在南师大讲宋词，刚好便是这首《江城子·乙卯正月二旬日夜记梦》，学生们都很期待他的精彩解析。然而，唐老在黑板写下了“十年死活两茫茫”后，竟浑身抖动，没有办法再写下去。他喃喃自语着“十年死活两茫茫！
十年死活两茫茫！
”然后长叹一声“苦啊”，已是两眼泪花，数度哽咽，不能自已。
可以说，这是人间间最伟大的一课，这是人间间最精彩的一课。唐老用自己至纯至洁的灵魂，诠释了苏轼至情至深的作品。
苏轼的情绪，正是唐老的情绪，苏轼的梦境，也曾无数次涌如今唐老的梦中，两位大师，在超过了一千多年后，让历史和现实息息相通。
后记
“挑尽孤灯孤雁诉，莲心不抵民气苦”、“今宵独卧中庭冷，万里澄辉照泪悬”，唐老这字字含泪，声声啼血的诗句不便是苏轼的“十年死活两茫茫”吗？不便是“不斟酌，自难忘”吗？
金庸师长西席在《神雕侠侣》中这样写道，杨过本是个痴心武学，文化不高的人。数年前在一个酒馆的墙壁上，看到苏轼这首《江城子》，可能是这首词太浅近易懂，情深意真，他竟牢记于心。后来，已经在绝情谷苦等十六年的杨过，到了约定的日子还是不见小龙女。失落魂落魄时，他溘然想起“十年死活两茫茫”。自己和小龙女已经是相隔茫茫十六年，想着词中的“孤坟”和“幽梦”更是悲痛欲绝，人家尚有埋骨之所，尚梦中能见。自己却连妻子葬身何地都不知道，连梦也不能做一个。想到此，不由得万念俱灰，便纵身跳入万丈峭壁。
无论粗人武夫，还是学术泰斗，都为其深情所冲动，这便是江城子的魅力。
