红叶书院诗友们相应贾锡信师长西席的号召，积极探索自创曲写作。继贾老师《琴曲》、姜保坤《石碎曲》后，王连芝自创了《种玉歌》，孔令哲自创了《枫雅曲》。诗友们纷纭学习、仿写，习诗激情亲切飞腾。现将王连芝《种玉歌》三首分享给大家，欢迎互换磋商。
种玉歌（自创曲） 三首
王连芝
一
道一声，人去也。
孤帆一叶舟，
远影芦花雪。
逝片云，秋霜夜。
朵朵菊花黄，
朦胧窗外月。
重赋回文作纸钱，
西楼梦断朱弦绝。
二
风吹去，万木休。
红叶青山远，
白云涧底游。
秋霜月，染白头。
菊酒洒青冢，
残花和泪愁。
招魂一曲犹充耳，
怅惘独登晓月楼。
三 无题
纵不雅观史，寒士多。
李杜遗音在，
光阴奈如何？
世风堕，人情薄。
倾杯西凤酒，
垂钓大江波。
文章憎命难说命，
却信无门有网罗。
读连芝新词《种玉歌》
李兰芳
继贾老师的《琴曲》和姜保坤大哥的《石碎曲》之后，王连芝的《种玉歌》登场了。三首《种玉歌》给人惊喜。先看前两首。
种玉歌 二首
王连芝
一 别离
道一声，人去也。
孤帆一叶舟，
远影芦花雪。
逝片云，秋霜夜。
朵朵菊花黄，
朦胧窗外月，
重赋回文作纸钱，
西楼梦断朱弦绝。
二 思念
风吹去，万木休。
红叶青山远
白云涧底游。
秋霜月，染白头。
菊酒洒青冢，
残花和泪愁。
招魂一曲犹充耳，
怅惘独登晓月楼。
第一首《别离》为怀人之作。从人去也，孤帆，远影，逝片云，等字句都可看出。菊花，回文，梦断，弦绝，可见对远行人的惜别与怀念。
第二首《思念》是第一首的连续。逝者已逝，“风吹去，万木休”，但生者在这“秋霜月”里，在霜染白头的人生秋季，仍不忘“菊酒洒青冢，残花和泪流。”招魂，怅惘，独登，表达了作者的深深的怀念之情。
是什么人萦绕于心，让作者深深的怀念呢？这就看读者各自的理解了。经历不同，理解是千差万别的。这便是诗。每一位读者的理解便是对诗的再创作。作者抽象的描写可以变为读者具象的理解。
有人理解是写老师的，不再赘述。这样理解是可以的，但范围就有些窄。听连芝讲，近几天她的一个非常要好的琴友大姐溘然拜别。从“西楼梦断朱弦绝”可见。我想这首诗恐源于此吧。更多的读者会有更多的理解。这便是连芝这两首诗的魅力和深刻所在。
再看第三首。
种玉歌. 无题
王连芝
纵不雅观史，寒士多。
李杜遗音在，
光阴奈如何？
世风堕，人情薄。
倾杯西凤酒，
垂钓大江波。
文章憎命难说命，
却信无门有网罗。
第三首《无题》有点费解。我以为有些写古叹今的意味。
“纵不雅观史，寒士多。李杜遗音在，光阴奈如何。”自古文人，纵然是李白，杜甫这样伟大的墨客，都是命运多舛，潦倒穷困，屡遭流放。下边笔锋一转，“世风堕，人情薄。”这是墨客的领悟。还是超脱一些吧！
我们何不“倾杯西凤酒，垂钓大江波。”把世事识破，超然物外。有一种出世的思想。
末了两句，“文章憎命难说命”。这句引典，引自杜甫《天末怀李白》。原句为“文章憎命达，魑魅喜人过”(有文采的人总是薄命遭妒忌，而坏人邪恶势力喜好幸灾乐祸。)有文采的人常常遭人妒忌，动辄被贬谪流放，有命没命都难说了。“却信无门有网罗”。想做成一件故意义的事情，没有一条畅通的渠道，却有人处处设陷，横加阻挡。反响出了一种深刻的社会现实。
广义上可以说，在改革大潮中，每提高一步都困难重重。详细到我们，要不畏艰险，不畏有些人的不认可，乃至责怪。要不断探索追求，继续中华精良传统文化，并使之发扬光大。这是我们的任务。
说到末了两句，文友在群中也曾辩论是写“有门”好，还是写“无门”好。这是个更艰深的问题。“法无法，门无门”，有法即无法，有门即无门。这是关于佛、道一类的更深的磋商，不必在此引述。只是借此解释文友们积极参与谈论，还是很深入的。大家坚持探索，各抒己见，勤奋好学，思想生动，非常有助于共同提高。
这便是一种红叶精神。努力学习，积极进取。在贾锡信老师的勾引下，继续传统，传承文化，不断打破自己，在继续传统的同时，旧瓶装新酒，用当代措辞反响当今生活。拟定新词牌给古诗古词以新的生命力。
关于词牌：
种玉典故出自干宝《搜神记》。杨伯雍居终南山，有人给他石子一斗，说，选好地种下，可得玉。后多用来指道家瑶池的景致。唐朝卢纶诗：“开云种玉嫌山浅，渡海传书怪鹤迟”。元虞集句：“千顷白云都种玉，一杯弱水不胜舟”都有提到。
我想连芝的词牌和这有些关联吧。《种玉歌》好美的新词牌。这样解读只是我的一己之见。见人见智，供大家磋商。
