教室示范作题画解读

北宋张舜民《题赵大年奉议小景》有云:“自古词人是画师”,此话不假。
在我国诗歌史上,确有不少墨客、词家同时也是字画家。
著名者有王维、张志和、杜牧、王安石、苏轼、晁补之、李清照等等;而以字画著称于世同时也是墨客者,有赵孟頫、倪瓒、吴师道、米芾、唐寅、徐渭、文征明、董其昌、沈周、石涛、郑板桥(包括八怪)、吴昌硕、齐白石、刘海粟、何喷鼻香凝、林散之等等。
两个名单对照,字画家擅诗者居多,可见字画家们历来对诗词的教化是十分重视的。
潘天寿师长西席对此深有体会地说:

我以为一张画,有时凑上一句或一首好诗,也像山水得风而鸣,,得雨而润,能作诗的画家,他可以集中精力作画,把画所不能及到的,用诗去补救。
不会作诗的画家,知道自己无法补画不敷,,冒死在画上雕琢,反使画不自然。
这是不会作诗的画家亏损的地方。

文人画是中国传统艺术的精华,是一个至今仍引起兴趣、具有研究代价的问题。
而不是平面研究文人画,不是梳理文人画发展的历史,而是选择文人画发展中的一个问题——"真性"来集中谈论,这是文人画发展过程中带有根本性的问题,以突显对形成文人画的实质成分——人的内在精神气质的关注。

品读诗画奇缘'邾耷

所谓画上题诗,是我国绘画艺术特有的一种民族风格。
为了阐发画意,寄托感慨,古代文人画家每每在作品完成后,常于画面题诗,以收到诗情画意相得益彰的效果。
由此可知,画意可谓与题诗息息相关。

秋窗伴我一池烟

八大青藤隔世牵

心画能融多少泪

惊天墨笔结奇缘

邹大耳诗画

06:03

03:49

这一幅画,这个题款诗跟画面,这个物象貌似并没有太多关联,这也是题款的其余一种形式。
一样平常情形下我们画一个物象,那么总是从物象当中去体会一个什么,比如牡丹遐想到这个富贵啊,画鸡与荔枝啊遐想到吉利啊,画荷花螃蟹啊遐想到和谐啊。
大多这也是一类,是从这画面上的内容去解读他。

那么我这一幅画呢,是属于其余一类隐喻,非看图说话或表明。

而这一种题画诗呢,每每涌如今我们古人画的画当中,很多很多。
只是大家没有去看他的题款,或者是品读他的诗意,重点在看画面表象之美了。

那么,我这幅画写的又是什么呢?第一句秋窗伴我一池烟啊,那么,这里秋不一定是秋日啊,实在,讲春秋,指我的书房的这个光啊,秋窗也便是指我读书,光阴的意思,并不是特指秋日的窗户啊。
伴我一池烟,这个便是指笔墨纸砚,同时,反响出废纸三千,也是读书习画的状态景象。

第二句是八大青藤隔世牵,虽然这个青藤在前八大在后,因平仄,八大调为前。

把八大摆到了前面啊,这里并不是八大,青藤比高低。
该当说八大继青藤之后的有一个高峰,八大青藤隔世牵,那么这里牵什么呢?由于它是两代的。
那么到我们作者,也便是代代,青藤八大和我们。
或者说传承,这个是不在一个期间的,不在同时期,或者说是古人艺术与之后学的心灵相通,魂牵梦萦。

那么这个第三句是心画能融多少泪?那么这个我们这个画画写写,我们继续传统啊,花了很多的功夫流了多少汗?多少泪?那么心画,反响也是思想,志趣,人格等,这个随意马虎理解。
能融化,这个泪水和汗水,乃至心血在这个笔墨当中反响,这个泪水引申意,便是我们笔墨当中有我们的光阴,非一日之寒,融进了我们的情绪,融入我们的魂灵。

那么末了一句是惊天笔墨结奇缘啊,由于我们喜好他喜好青藤八大的这种用笔啊,这种笔墨啊,不只是指用笔啊,不只是风格上的东西,那么,他这个精神上,这种写意的精神啊,当然同样也包括他的技巧,以是这句话实际上就点题了,那么我们看这幅画,我画的不是工笔,也不是小写意。
也不是这个王雪涛这种风格,也不是这种工艺和行画的一种甜俗,匠人之美啊,那么完备是用的是青藤八大这种大气与文人的这种笔墨啊,而且反响出来的写意精神。
以是,这个时候我们是从笔墨上啊,精神上去继续的,青藤八大的这种技巧,境界,隔世的心灵碰撞之火花,机遇奇缘。

从画面笔墨这个角度看,那么,跟青藤八大,笔墨上是一脉相承,

那么,其余这画中的物像来看扩展话呢,实在,我们讲叫补白啊,就留有一个空间啊,留一个虚。
那么,比如讲我们讲到的这个画面跟丝瓜什么关系,你看丝瓜丝瓜丝是相似的意思啊,我们讲瓜葛,谁跟谁有瓜葛。
这便是缘吧,这便是机缘,以是,丝瓜也有这种含义。
那么其余,我们可以看到,便是如果作为鹌鹑来讲的话,安存,鹌鹑,这是安存,暗指这个词,便是安身立命啊,很清闲,很得意。

以是说,从这里来看的话,那么你也能想出其余一层的,这个已经或者说是一种感情了,这便是留给他人去读,读得越深,知识面越广,你知道得越多,那么你这个读画的这个层次就越深,而不能单单只是看画了一个什么画,一个鸟画,一个鹌鹑画,一个丝瓜啊,画得好看啊,或者笔墨上用的不错,那么它的深层深层次的。
这个品读人现在是越来越少啊,现在越来越看重表象,而没有心里的一种东西,如果我刚才的这一种解读,也不可能完备的表现出来。
由于,这个中国的笔墨,他不是靠阐明能阐明清的啊,要靠一种体悟啊。
悟道,悟到,读通,那么你该当不丢脸出这幅画的美与妙,精神层的文人性。

看解读画文。
中国写意画绝不是看物象,画物象那大略。
而是透过表象笔墨点线面组合物象的笔′墨'情之趣,反响出自然之天趣,人与自然关系,自然启人的悟道。
中国画画感悟,而非描自然之物形。

  中国画你只要理解了,学到家了,创作时尽可任意发挥。
加上你有思想,有殊特的个性,有浓厚的教化,自然会涌现分外的风格。
这便是诗书哲美,人品,德行综合教化,画什?画修为,画中国哲学思想。
画自然之真性,实质。
而非画眼中自然之外在物形之貌也。

邹大耳写生创作@

图文作者 南京雨花字画院 邾耷 责编整理 常小靠