苏轼的词，虽然以豪放为主，但是也有许多“婉约”的作品，盖大词人所作，不拘于一种，不囿于一类也。苏轼的词险些每都城好，像我们比较熟习的“明月几时有，把酒问上苍……”“大江东去，浪淘尽、千古风骚人物……”都是随处颂扬的名篇。但是本日我们紧张先容几首苏轼的悼亡词。
悼亡词，是宋词中的一种分外题材。悼亡词始于悼亡诗，而最初的悼亡诗，一样平常是丈夫为怀念故去的妻子而作，从魏晋南北朝期间，便已经有这样的诗作题材了。随着后世的发展，悼亡诗已经不仅限于对亡妻的怀念了，对付亲人、好友也多有悼亡之作。
而苏轼的悼亡词，每一都城情真意切，每一都城令人落泪，令人读罢不禁鼻头一酸。
一、千古伯乐，永久的醉翁欧阳修，是苏轼最为敬仰的人之一。欧阳修为政期间，曾经举荐过许许多多后来名满天下的人物，比如曾巩（唐宋八大家之一）、苏轼等人，由于欧阳修的慧眼，因此也被后世誉为“千古伯乐”，而苏轼，正是欧阳修最初举荐的人，以是终苏轼生平，都对欧阳修十分尊重。
当这位千古伯乐去世之后，苏轼每每想起恩师，都十分怀念，以是苏轼关于恩师的词作也非常之多。而悼亡词，便有三首，当然，个中一首算不上严格意义上的悼亡之作，但是个中也充满了对恩师的怀念之情。
其一：木兰花令·次欧公西湖韵霜余已失落长淮阔，空听潺潺清颖咽。佳人犹唱醉翁词，四十三年如电抹。草头秋露流珠滑，三五盈盈还二八。与余同是识翁人，惟有西湖波底月！欧阳修退休之后，曾经在颍州写作过一组《采桑子》的词作，清隽文雅，有名天下，而多少年后，依然还有人在传唱这组《采桑子》，可见人们对付这位“醉翁”的爱戴之情，而苏轼写作这首词的时候，欧阳修早已经故去，且间隔欧阳修写作这组《采桑子》也已经有四十三了，以是苏轼说“四十三年如电抹”，日月如梭，光阴匆匆。
你看这首词，虽然表现的是苏轼对付恩师欧阳修的怀念之情，但是却委婉深奥深厚，句句充满了哀婉之情，在抒发对付恩师的思念之情的同时，也表现了一种人生无常、生命短暂的凄凉之感，犹如一首哀伤的乐曲，流进每一位读者的内心中。
其二：西江月·平山堂三过平山堂下，半生弹指声中。十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动。欲吊文章太守，仍歌杨柳东风。休言万事转头空，未转头时皆梦。平山堂是欧阳修在扬州为官时所修，当苏轼辗转中再次来到此地之时（三过平山堂），难免会怀念起恩师，而此时，欧阳修早已经去世八年之久，间隔苏轼末了一次看到欧阳修，也已经由去九年多了。睹物思人，再加上近些年来苏轼的遭际，不禁有感而发，写下了这首著名的《西江月》词作。
平山堂上欧阳修的手书，平山堂前欧阳公亲手栽植的柳树，歌女口中唱和的恩师的词作，这些都像原来一样存在着，而不同的是，恩师已经故去。然而此时苏轼已经深受佛道思想的影响，以是他的态度也是有点悲观的，“休言万事转头空，未转头时皆梦”，人活一世，岂不是大梦一场？到头来，都会归于虚无和空幻。
其三：醉翁操琅然，清圆，谁弹，响空山。无言，惟翁醉中知其天。月明风露娟娟，人未眠。荷蒉过山前，曰有心也哉此贤。醉翁啸咏，声和流泉。醉翁去后，空有朝吟夜怨。山有时而童颠，水有时而回川。思翁无岁年，翁今为飞仙。此意人间，试听徽外三两弦。严格来说，这首词并不是悼亡词，然而这首词却是苏轼为欧阳修而作。词中虽然苏轼紧张写的是欧阳修和自然的和谐美妙的关系，但实际上也是苏轼对付人与自然的领悟，没有这种深刻的领悟，是写不出这样有思想的词作的。
这首词前有一个序，交代了写词的过程，也是对词作的补充，我以为十分精彩，因此将原文附上，供大家欣赏：
琅琊深谷，山水奇丽，泉鸣空涧，若中音会，醉翁喜之，把酒临听，辄欣然忘归。既去十余年，而好奇之士沈遵闻之往游，以琴写其声，曰《醉翁操》，节奏疏宕而音指华畅，知琴者以为绝伦。然有其声而无其辞。翁虽为作歌，而与琴声不合。又依《楚词》作《醉翁引》，好事者亦倚其辞以制曲。虽粗合韵度而琴声为词所绳的，非天成也。后三十余年，翁既捐馆舍，遵亦没久矣。有庐山玉涧道人崔闲，特妙于琴，恨此曲之无词，乃谱其声，而请于东坡居士以补之云。二、明咏梅花暗有情王朝云，相信理解苏轼的人也一定知道这位女子。王朝云虽然是歌女，但是却十分聪慧和高雅，苏轼把她收为了侍妾，也是红颜心腹。当苏轼被贬到边远的惠州地区时，只有朝云陪伴着他，但是天意弄人，仅三个年头，朝云便亡故了。
苏轼对此十分伤心，在苏轼往后的岁月里，常常提起这位红颜心腹，先后为其写过许多诗词，而这首《西江月·梅花》便是个中特殊精彩的一首。
西江月·梅花玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛幺凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。涴（wò）：沾污，弄脏。
这首词，明着是咏梅，但是实则是悼亡之词，通过写梅花的高洁美好的姿态，寄托了自己对付王朝云的思念和赞颂之情。
《词源》中说：“体物稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。要须收纵联密，用事合题，一段意思，全在结句，斯为绝妙。”确实，此词以人喻花，以花写人，但是无论是写花还是写人，都十分精彩，令人分不清是在写花还是写人，可见苏轼的高超技艺。
三、“有声当彻天，有泪当彻泉”的千古第一悼亡词提起悼亡词中最有名的一首，相信许多人都会想起苏轼的这首《江城子》。苏轼的这首词，情真意切，读来让人泪水盈眶，被誉为千古第一悼亡词，诚不为过。
陈师道评价这首词说：“有声当彻天，有泪当彻泉”。当真是一语中的。
苏轼的爱妻王弗早去世，让苏轼悲痛非常，每每想起，便要落泪。比如有一次王弗的弟弟来看望东坡，东坡便写下了“坐上别愁君未见，归来欲断无肠”的悲惨诗句，其怀念之情，溢于言表。
宋神宗熙宁八年，苏轼身在密州，这一年，苏轼刚好四十岁，正月二旬日的那天夜里，苏轼又一次梦到了亡妻，醒来后，泪湿沾裳，于是写下了这首著名的词作。
江城子·乙卯正月二旬日夜记梦十年死活两茫茫。不斟酌，自难忘。千里孤坟，无处话悲惨。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽回籍，小轩窗，正装扮。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。说实话，这首词，根本不须要任何阐明，每一个读过的人，相信都能大受冲动。朴素无华的句子，沉痛动听的笔墨，无一字不情真，无一字不虞切，堪称读一遍心伤，两遍断肠，多读几遍，肝肠寸断。
十年死活，两相间隔，逝去的人自然无知无痛，但是活着的人，却要忍受无尽的思念和痛楚。
“年年纪岁花相似，岁岁年年人不同”，而阴阳相隔的两人，根本没有同与不同这一说，只是活着的人，早已经“尘满面，鬓如霜”。孤坟、悲惨，让人沉默无言，千行热泪，比嚎啕大哭更能动听。
四、小结苏轼是一位感情丰富的人，他有率真的一壁，也有悲观的一壁，虽然他的人生中，总是以乐不雅观的心态面对坎坷的生平，但是无论是谁，都有薄弱的时候。苏轼的词，以豪放为主，但是细腻的感情之作，却每每使人落泪。
这是由于苏轼的词，从来不是为了写词而写，他的作品，总是充满着最真实的感情，以是他的作品，总是有打动人心的力量。当然，一样平常人的感情，未必就不如苏轼丰富，但是苏轼的妙处却是，他是一位能够充分将中国汉字利用的出神入化的大才子，这一点，就决定了他的作品，一定能够流传千古。
丰富真切的感情加上如椽的才子妙笔，才能铸就流传千古的苏轼，以是苏轼的作品，是永久值得品味的。
