徐志摩的《再别康桥》，写于1928年，距今已有92年；胡适的《梦与诗》写到1920年，距今已有百年；林徽因的《你是人间的四月天》，写于1934年，距今已有86年；艾青的“为什么我的眼里常含泪水？由于我对这地皮爱得深奥深厚”，写于1938年，距今82年。这一首首经典的当代诗和古诗词一样，让我们见识了汉字之美，也惊艳了光阴。
本期要和大家分享的也是一首经历住韶光磨练的当代诗，诗名《雨巷》。这首当代诗的有名度该当不用笔者多说了，爱诗词的你一定是听过的，在数个版本的当代诗排行榜中，这首诗一贯都是榜上有名的，此诗的作者是我国现当代著名墨客戴望舒。戴望舒是象征派墨客，1905年出生于浙江杭州，18岁考入上海大学，成为了田汉的爱徒。22岁时，还是诗坛年轻小辈的戴望舒写下了这首《雨巷》，全诗寥寥数句，却红遍了大江南北，让我们来品一品：
这首诗写于1927年夏天，已经风靡了93年，当代很多人都把它当一首情诗来读，但事实上戴望舒当时写这首诗的原意是表达自己内心的迷茫。当时场合排场一片混乱，戴望舒和很多有志青年一样，内心是迷惘而又忧郁的。在这首诗中，戴望舒塑造了一个“撑着油纸伞”，结着愁怨的丁喷鼻香姑娘形象，她是墨客自己的化身。
全诗可分为7个小节，每一节墨客的感情都层层递进。第一节以“油纸伞”开篇，像一个电影的特写镜头一下，将背景定格在一个悠长的雨巷中。雨、伞、巷子、带着愁怨的姑娘，完美的融为了一体，给全诗定下了朦胧多愁的基调。第二节从“她是有”起句，墨客连用了3个“丁喷鼻香一样的”，将丁喷鼻香的颜色、芬芳，与少女的忧闷为难刁难比，令人面前一亮。
第三节从“她彷徨在这寂寥的雨巷”起句，由少女写到自己，个中“彳亍”二字是生僻字，形容人逐步行走的样子。四、五两节引入梦的意象，写自己与姑娘的擦肩而过，实在这是写墨客与自己在梦中的相逢。曾一腔抱负的自己，如今却深陷在这雨巷中，彷徨地找不到出口。末了两节是少女的消逝，在太息般的眼力中，她的颜色和芬芳都不见了，只剩下在雨巷中苦寻的墨客自己。
通读这首诗，其实在遣词上通篇都无任何高等的字眼，完备胜出于意境上。墨客通过对特定环境下，特定性情的少女形象的描写，将自己的爱与情、希望和绝望、迷茫和挣扎都写了进去。对付这首诗朱自清和茅盾师长西席都给予了极高的评价，朱自清师长西席称戴望舒“照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。
在写完此诗后，戴望舒并没有像诗中写的一样消沉，他积极地投身各种正义的奇迹中，并与卞之琳等人一起创办了《诗刊》，为当代诗的发展贡献了自己的力量。1950年，师长西席病逝，文坛泰斗茅盾师长西席亲清闲他的墓碑上写下了5个大字：墨客戴望舒之墓。师长西席虽已不在，但他这首《雨巷》却成为了经典，这首诗大家喜好吗？欢迎谈论。
