羁 旅 诗

边塞征战诗歌指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反响唐朝边界战役生活为紧张内容的诗歌。

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边塞诗常见的类型

古代边塞诗羁旅诗赏析

1.反响边塞的山川景物和风土人情;

2.表现从军边塞、杀敌报国的意志;

3.讴歌边塞将士不畏费力、保卫边陲的战斗精神;

4.抒发御敌建功的欲望和安边定远的思想;

5.描写将士和亲人相互思念的深奥深厚情绪;

6.讽刺统治者拓土开边、穷兵黩武的。

7.报国无门的怫郁和归家无望的哀痛。

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边塞诗的紧张风格

在创作风格上多以雄浑豪放、奔驰峻伟见长。
盛唐边塞诗派的涌现,开拓了我国古代诗歌题材的一个广阔的领域,表现了盛唐期间冲动大方壮阔的时期风貌。

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剖析鉴赏这类诗歌方法

1.知人论世

由于这类诗歌源于一定的历史背景,蕴含着深厚的历史文化内涵。
就边塞诗来说,它与国家民族的命运和衷共济,是最能表示国运兴衰的作品,因此,在剖析鉴赏这类诗歌时,首先必须做到知人论世,然后才能考虑诗歌中蕴含的不同思想感情。

(1)理解墨客及其诗歌产生的时期背景。

(2)理解诗的紧张内容。

以下以李贺的诗歌为例,说说对墨客诗歌内容的理解。
就李贺来说,诗歌紧张内容表现在以下几方面:

讽刺阴郁政治和不良社会征象。
他写这类作品,紧张表现了上层统治集团的腐烂无能,藩镇盘据的祸国殃民,贪官污吏的横行不法,下层公民的耐劳受难,进一步引发墨客的愤慨。
个人发奋抒怀。
李贺有积极用世的政治怀抱,虽然因仕途困厄,疾病缠身,其诗歌究反响了在官时的生活感想熏染。

写神仙鬼魅的题材。
李贺是一个青年墨客,但在他作品中涌现的“去世”字却达20多个,“老”字达50多个,反响了他对昙花一现、光阴易逝的感伤感情。

咏物等其他题材。
在这类诗歌中,墨客借助咏物等来抒发了作者的怀抱,给人以很深的感想熏染。

(3)诗歌剖析

下面剖析墨客李贺的《南园十三首(其五)》,诗歌如下:

男儿何不带吴钩,收取关山五十州。

请君暂上凌烟阁,若个诗人万户侯?

诗歌写道:“男儿何不带吴钩,收取关山五十州。
”首先,墨客用十四字一气呵成,不但节奏明快,而且墨客那昂扬的意绪和紧迫的心情十分契合。
首句“何不”二字极富表现力,它不但构成了特定句式,而且强调了反诘的语气,增强了诗句传情达意的力量。
我们从这里可读出墨客面对烽火连天、战乱不已的局势,发急万分,恨不得身佩宝刀,奔赴疆场,保卫家国的繁芜感情。

接着写道:“请君暂上凌烟阁,若个诗人万户侯?”墨客面对如此情形,也不禁要问:封侯拜相,绘像凌烟阁的,哪有一个是诗人出身?这里墨客利用了祈使句和设问句,个中的“牢骚”的意味显得更浓郁。
实在,这是墨客进一步抒发了怀才不遇的愤激情怀。

2.情绪根本

在诗词鉴赏者,情绪根本每每可以通过诗词中的审美意象来得到。
审美意象,大概便是一个词语,或者便是一个短语,乃至也可以是一句诗。
以此,鉴赏这类边塞行役诗词,在看重明确的边塞征战的题材下,捉住诗词中的审美意象,感想熏染不同诗歌各自的思想感情。
下面我们详细剖析王翰的《凉州词》。
全诗如下:

葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶立时催。

醉卧疆场君莫笑,古来征战几人回。

对付这首诗,历来有两种不雅观点。
一种认为运用低沉、伤感、凄凉、反战等词语来概括这首词,另一种不雅观点以清人施补华为代表,他评论后两句说:“作悲哀语读便浅,作谐谑语便妙,在学人领悟”。

诗歌首先描写了欢宴场面:耳听欢畅、激越的琵琶声,战士们神采飞扬,畅饮正酣,一阵痛饮后,便醉态微微了,大概有人想放松了吧,这时座中便有人高叫:怕什么,醉就醉吧,便是醉去世疆场,也请诸位莫笑,“古来征战几人回”。
可见三四两句是席间的劝酒之语,而并不是悲哀之情,它虽有几分“谐谑”,却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性情特色的“情由”。
“醉卧疆场”表现出来的不仅是豪放、爽朗、愉快的感情,而且还有着舍身殉难的勇气,这和豪华的宴席所显示的热烈气氛是同等的。
通过以上简析,这首诗歌的情绪根本便是乐不雅观与豪迈,积极与奋进的唐代精神。

3.表现手腕

诗歌的表现手腕该当说是多样的,但就一首诗歌来说,其方法便是那么几种,这紧张取决于思想情绪的表达须要。
这就须要鉴赏者去把握。
如,杜甫的《前出塞》墨客就用了前后比拟,先扬后抑的手腕。
诗歌如下:

挽弓当挽强,用箭当用长。

射人先射马,擒贼先擒王。

杀人亦有限,列国自有疆。

苟能制侵占,岂在多杀伤?

诗的前四句,很像是当时军中盛行的作战歌诀,颇富韵致,饶有理趣,深得议论办法。
两个“当”,两个“先”妙语连珠,开人胸臆,提出了作战步骤的关键所在,强调部队要刁悍,士气要高昂,对敌有方略,要做到“智”和“勇”结合。
前四句总结战斗履历,后四句却写如何节制武功,力避杀伐的素心。
前后比拟,先扬后抑,表现了墨客既拥强兵,又以“制侵占”为限的思想不雅观点。

总的来说,这类诗歌的表现手腕也是多样的。
剖析诗歌的表现手腕,是有助于把握墨客在诗中表达的思想和情绪。

羁 旅 诗

羁旅便是流落之意。
在诗歌中,用羁旅每每具有无可奈何的意思,也便是说不是主不雅观不回家,而是客不雅观没条件回家。
古代人外出,不是在很短韶光就可以回家的,无论得意,或者失落意,也无论做官,或者做生意,都会久居在外,韶光长了,自然会想到家乡及其亲人的。
以是,羁旅诗表达的感情紧张有客居他乡的困难,流落无定的羁旅之苦,对家乡亲人的思念,怀才不遇、报国无门的幽愤之情以及对安定幸福生活的神往等等,对付羁旅诗词,我们在鉴赏中要把稳以下方法。

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情 景 结 合

墨客或者主人公在外韶光长了,每每会触景生情,产生对家乡和情人的思念之情。
以是,鉴赏这类诗歌,表现捉住情与景的结合。
这类诗歌,墨客虽写了“眼中景”,却抒发的是“心中情”比如,欧阳修的《踏莎行》:

候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。
寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山,行人更在春山外。

词作上片前三句是对春景的描述,后两句转入对离愁的叙写。
其意思是离愁随着分别韶光之久,相隔路程之长,越积越多,就像面前这伴着自己的一溪春水一样,来路无穷,去程不尽。
这个比喻,妙在即景设喻,触景生情,亦赋亦比亦兴,是眼中所见与心中所感的悠然神会。
从这一点来说,他比李煜的“问君能有多少很多多少愁?宛如彷佛一江春水向东流”显得更加自然。

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变 换 视 角

变换视角,或者称视角挪移。
在诗歌中创作中,墨客不写自己感想熏染,而是从对方入手,通过设想对方的行为动作,以此来表达自己的情怀的艺术手腕。
理解羁旅诗歌紧张是写羁旅在外而无法归家的人写的思乡恋家之作。
这类诗歌,除了直接表现墨客的情绪外,也有墨客借写对方来表现自己思念之情。

1.不写自己而写对方

不写自己而写对方便是说,本来自己思念对方,却不直接写,而是说对方思念自己。
这种办法在这类诗歌中的审美代价很大,不但增加了诗歌的弯曲度,而且将诗意推进一层,加深了思念情绪。
比如,王维的思乡名作《玄月九日忆山东兄弟》,其情绪特色便是对家乡亲人的思念。
看看全诗:

独在异域为异客,每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人。

诗首句写“作客”,次句写“思亲”,都是实写,都是朴素自然的直接抒怀;后两句笔锋一转,转向了虚写。
墨客驰骋想象的翅膀,超过空间,设想在重阳节的这一天,远在家乡的兄弟们定会象往年一样登山眺望,也一定会按照传统的风尚插戴茱萸,畅饮黄酒,同时也一定会惦记自己——阔别家乡的伯仲。
这里,墨客通过说亲人惦记自己来反衬自己对兄弟们的思念。
正如清人张谦宜所说:“不说我想他,却说他想我,加一倍悲惨。

2.想象与对方的团圆

这种办法便是说,墨客本来异地他乡思念家乡的亲人,而墨客就设想与亲人团圆的景象。
这样写,把本来很难团圆的情景设想出来,更能表现墨客的思念之情。
比如,杜甫被叛军捉到沦陷的长安,望月思念留在鄜州的妻儿,写了首《月夜》:

今夜鄜州月,闺中只独看。

遥怜小儿女,未解忆长安。

喷鼻香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。

何时依虚幌,双照泪痕干。

墨客首先写了“今夜鄜州月”的妻子对自己处境的揪心后,在颈联又接着想象“喷鼻香雾云鬟湿,清辉玉臂寒”的妻子望月愈久思念愈深的情景,末了,把相倚帷薄,月光双照、共舒愁绪的希望寄托在不知何时的未来。
这样写妻子对自己的思念,实则更加表现了墨客自己对妻儿的思念。

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触 景 生 情

触景生情也便是写墨客(或者抒怀主人公)在登高望远,望远思亲,思亲不得而忧闷,或者见物抒怀,触景生情等的表现手腕。
如,李白《春夜洛城闻笛》:

谁家玉笛暗飞声,散入东风满洛城。

此夜曲中闻折柳,何人不起故宅情?

东都洛阳,在唐代是一个繁华的都邑。
玄宗开元十九年(公元731年)春,李白离开长安,泛舟黄河东游,后来寓居洛阳。
开元二十二年的一个东风轻拂景象宜人的夜晚,白日里车水马龙的鼓噪和杂沓的人声,都寂静下来了,忽然,一声幽怨婉转的笛声传来,它像一股东风,吹拂着全体沉浸在宁静中的洛阳城。
玉笛吹出了凄清的别离之曲《折扬柳》,惹起游子们的一片思乡之情,诗歌以“谁家”起,以“何人”结,笛声无端而起,乡情油然而生。
游子的潜意识,经笛声一调弄即引发起来,可见游子无日不思家,无时不怀念家乡。