我们根据题主的提示看了一下，荆霄鹏写的这个草书，作品内容是明代大才子杨慎的一篇词作《临江仙》，这个作品由于在著名古典小说《三国演义》的卷首，以是，也是非常有名的一首词。
当代电视剧把《三国演义》搬上荧幕往后，这首词的有名度也大大提高了，由于电视剧《三国演义》的主题歌，便是以杨慎的《临江仙》为歌词的。以是，一时书法家也在全国各地没有不写“滚滚长江东逝水”的，而且一写便是十几年。
没想到，今年又被荆霄鹏写了一次。
题主问这件作品是不是畅快淋漓了？我认为，畅快淋漓是对书法作品一个很高的评价，不但在笔法达到出神入化，还要有墨法的残酷变革，才能惊为“畅快淋漓”。
荆霄鹏的这个书法作品，也是很有修炼的，从一样平常质量来说也说得过去，不是很差。
我在局部就看出了三个字是有严重的。例如“古今”二字，还有“少”字。这三个字都写的不好，尤其是“少”字，笔法构造都不好。
一件精良的书法作品，最少不要在作品中涌现有严重质量问题的字，这是最少的标准。
当然，也有一些书法家的作品，笔法也有不好的，但是，这些书法家如果是学者天才，他们的书法作品，不是比技法完全和规矩，而是看天然妙趣个性精神。
荆霄鹏的作品，显然不是这一起的。他的书法作品，是书法家的作品。
书法家便是干这个活的，即：要写好书法作品的规范性。书法家的作品更重视法度，这是没有商量的。以是，我们看书法家的作品，首先要意见度规范如何。
草书虽然没有严格的“规范”，但是，毕竟有规范。书法中的平衡、对称、正奇都是草书的规范。符合这些美学规范，就没有任何问题。
如果我们再细看荆霄鹏的这个草书作品，创造他的笔法和转使交代都很“漂浮”，笔画线条比较僵直，没有弹性和张力。例如，“东风”的风字，左边就要严重问题。笔势严重有问题。以是，就很难有“畅快淋漓”的根本。
梁巘的学生邓石如的篆书作品
书法的“畅快淋漓”，正好须要笔画线条的弹性和张力来表示。
例如张旭、黄庭坚的草书，我们可以看看，他们的书法作品，为什么整体给人以气势恢宏和畅快淋漓的觉得呢？缘故原由便是他们的笔法非常有弹性和张力。
实在负责研究草书和所有的书法，你都会创造一个共同的特色，那便是书法的笔画必须保持起笔、行笔、收笔的节奏感。如果没有起笔、行笔、收笔的笔画节奏感，怎么可能会有畅快淋漓的艺术效果？
梁巘的学生邓石如的篆书作品
例如，篆书的笔画变革不是很多，那么，篆书一样平常是很难写出畅快淋漓的效果的。
荆霄鹏的草书之以是会涌现很多笔画变革单调的问题，便是由于他对笔法的研究还不足深入。
听说，他是田英章对入室弟子中的得意弟子之一。
俗话说，名师出高徒，但是，荆霄鹏的楷书就写得跟田英章千篇一律，我就觉得这可不是名师出高徒，而是名师害高徒。
邓石如的隶书作品
同样是名师的清代梁巘，他培养了一个比自己还出名的书法家，叫邓石如！
而且，邓石如并没有像梁巘那样写行书，而因此隶书和篆书出名的。
如果梁巘没有在书法理论著作中提出一个“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意”的这个书法美学思想，我们可能一点都不会知道他是谁。
以是，高师一定不要把自己的一套作为样板推销，这是害去世人。高师就高在他能够把书法的规律讲清楚 。
以是，高师碰着好徒弟，绝对不会教出书法根本很差的学生。
梁巘临摹的书法作品《圣教序》局部
书法的根本是笔法而不是楷书。田英章便是推销“楷书是书法的根本”的名师。我们从荆霄鹏的草书看，他的书法真没有学到家。也看不出楷书对他的草书有多少根本浸染。
昨天，我刚刚写了一个谈“宋人尚意”的文章，个中就提到如何像苏轼那样写出书法的自然之美。
草书尤其要有自然之美，如果笔法不精，统统都是空谈了。
当然，他现在只有三十几岁，写成这样也可以了，但是，间隔高水平的书法作品还有很大间隔，包括他的楷书。而要写出畅快淋漓的艺术效果，可能还须要更大的努力。
