《楼》是本届海南岛国际电影节「天涯海角」展映单元电影之一，由导演雎安奇执导。该影片是中国首部以历史文化遗产保护为主题的院线记录电影，也是环球规模最大的关于中国建筑遗产活化更新的记录片。导演雎安奇以一己之力用两年的韶光去探求和创造当下中国建筑遗产的活化现状。在拍拍照片《楼》的过程中，导演独身只身前往中国大都邑的建筑遗产现场，记录这些建筑遗产的前世今生，并采访了五十多位建筑师、专家学者，以及建筑活化的实践者，理解建筑遗产在中国的现实脉络和深度思考。
这部影片通过艺术化的影像表达，客不雅观地呈现了一批老建筑的命运，磋商我国城市更新和可持续发展过程中建筑遗产的保护与利用之道，从文献性和学术性两方面，填补了中国文化遗产历史的影像空缺。
影片用简洁的镜头措辞，弥合起时期之间的缝隙。不同受访者，在镜头中阐述了他们对付建筑的认知、不雅观念和情绪。历史中的环节和人物，被建筑遗产上尚未覆盖的痕迹串联起来。除了正在发生的统统，《楼》发出提醒，那些沉寂在街头巷尾的木构建筑或水泥建筑，都与我们有关。
雎安齐导演分享了自己创作《楼》的初衷。从探寻建筑保护的城市实践的《楼》，到对工业建筑的追溯中出身的《厂》，再到对村落庄建筑遗产的关怀中有的《乡》，导演希望能借由影像的记录引起更多群体对付建筑遗产的关注，并且认识到建筑遗产对付我们的意义，成为全天下不雅观察中国的窗口。
「采珠拾贝」展映单元影片《列车消逝的那天》讲述了列车员小何刚辞掉事情，打算去出家。在流放自己的道路上，他碰着一个女孩，一位师傅，并与一群偶遇的人结伴去探访地震后的遗迹。在深山的一处洞穴里，影象中反复涌现的那辆列车溘然变得清晰起来，他所碰着的这统统的统统，构成了一种隐秘的联系，而韶光仿佛从未存在过。
青年导演沈蕊兰，对付影像的把控和展现，有着强烈的个人风格和个人视野。影片关注偏远天下里的短暂事物和影像本体之间的关系，游魂式地穿梭在眼睛抵达事物所通过的视觉残留中。导演将影像与空间、文本结合，重构为持续串所见天下的碎片凑集，不断探索影像可能的边界。
在映后互换中，导演沈蕊兰希望能通过这部影片传达一种生命的微光，一些被我们忽略的、边缘化的时候。正是这种来自生活的抽象力量，匆匆成了现在的影像呈现。在谈及佛学与影像创作的关系时，导演表示崇奉改变了自己看天下的办法，影像的流动实在也是一种“无常”。
