舞台上传来了王佩瑜的声音，身着须生行头的她虽然年轻但一开嗓就让全场急速为之稳定下来。《搜孤救孤》和《空城计》，是余派的经典剧目，而这个小姑娘的演唱却别有一番韵味。
不雅观众们听得如痴如醉，掌声此起彼伏。王佩瑜的扮相清纯漂亮，演唱清越细腻，特殊是几段紧张唱段，更是发挥得淋漓尽致。
在《搜孤救孤》中，二黄导板的演唱构造是苍凉悲壮、满宫满调的；而《空城计》中的慢三眼等名唱段则显示出余派发音吐字归韵的特点，表现得淋漓尽致。
演出结束后，不雅观众们意犹未尽，纷纭走到台前，高喊“再来一段”。
王佩瑜被现场的气氛所引发，摘去髯口准备加唱。然而不雅观众们却再次喧哗，强烈哀求王佩瑜"把帽子也摘了"。
当王佩瑜展现出少女般的真容时，全场不雅观众一片沸腾。大家都为京剧舞台上又出身了一名新秀而欢欣鼓舞。
应不雅观众哀求，王佩瑜加唱了《乌盆记》和《搜孤救孤》选段，再次引发热烈的掌声。
这次演出堪称王佩瑜在津门的惊艳亮相，她一夜之间就红了起来。
当晚，浩瀚主要人物纷纭到场支持，市人大常委会副主任朱文渠，老同道吴振、胡晓槐等人都涌如今活动现场。
在演出结束后，邢台市著名书法家李鹤年和戏剧评论家吴同宾共同为王佩瑜题词。
李鹤年提笔写下"阐煌绝响"之举，而吴同宾则以诗赋咏之："雏喉宛转清如莺，东风一日驰歌名"。
便是从那天开始，仅18岁的王佩瑜在津城一场演出后，就像旋风一样，风靡全城。
一夜之间，津城人已经知道了王佩瑜这个名字。
王佩瑜的戏剧之路非常有趣，1978年，她出生在俏丽的苏州。
你能猜到吗，这位小姑娘从小就与艺术结下不解之缘。她小小年纪就拜在天津字画家陈云君门下，开始学习书法和诗词。
这明摆着是一位文艺才华横溢的女性！
难怪在她后来的演出中总能表示出那股难得的书卷气息。
1992年，14岁的王佩瑜踏入了上海戏校的大门。自此之后，她的人生舞台就建立在了京剧的天下里。
在校期间，她专注于余派须生，这种艺术形式极具寻衅性，鲜有人能够胜任，可以说她具备非凡的艺术才华。她得到了像王思及、范石人等有名老师的亲自辅导，实力备受认可。
至此，王佩瑜都在一边下苦功研讨戏曲，一边稳扎稳打积累演出的履历。
王佩瑜的学戏道路虽然坎坷，但她却能井井有条地提高。1994年，她有幸跟随剧团赴喷鼻香港演出，这是她首次在国际舞台上亮相。
1996年，在演习两年后，她再次随团赴访台湾。每一次演出，都赢得了满满的掌声与赞颂。
王佩瑜还有一个很亮眼的头衔呢！
那便是在全国少儿京剧约请赛中，她拿下了"新苗杯"一等奖。
这让她很有面子，也增强了她的自傲心。
在戏校的四年里，无论是长或短，王佩瑜都在那里度过。
然而就在这四年间，王佩瑜从一个对京剧懵懂无知的小姑娘，成功蜕变为一个能独当一壁的余派新秀。
1996年8月3日，一场惊艳津城的演出震荡上演，当时年仅18岁的王佩瑜就已经闇练节制了《搜孤救孤》《空城计》等余派代表作。
这份功力，实在让人惊叹！
王佩瑜的发展轨迹切实其实是开挂人生啊！
从苏州姑娘到上海戏校学生，再到征服津城余派新秀，她用自己的努力和天赋书写了精彩的戏剧人生。
而这，大概只是她传奇人生的开始罢了。
王佩瑜作为余派的传承人，肩负着传承余派艺术的重任。
王佩瑜，余派创始人余叔岩之流，余派，便是京剧界的一朵奇葩啊，被誉为继谭派之后的第二座须生演唱艺术高峰。
余派艺术的特点可以概括为"精雕细琢，内涵筋骨"，这也是传统艺术行内的共识。
简言之，唱得细，做工精，还要有内在的力量，看上去大略，实际上难度不小。
正由于如此，能真正节制余派精髓的人无比稀少。
余派的演唱技巧被推向了极致，包括吐字、发音、用气和行腔，具有极高的讲究。
余派艺术雕琢讲求，却又自然而然地不露斧凿痕迹，达到“恬憺雍容，内涵筋骨”的境界，这是更难堪能名贵的。
这种艺术不仅好听，学习起来还挺有寻衅性的。
就在余派即将面临后继无人的危急，面临消亡之际，王佩瑜以非凡的能力和才华横空出世，她年纪轻轻，却能将余派的唱腔演绎得淋漓尽致。
他的扮相清秀，气质沉静，嗓音宽润，唱腔严谨工致，处处表示出余派"苍、劲、挺、秀"的风采。
王佩瑜的涌现，无疑加强了余派的传承。她的成功，不仅是个人的光彩，更是为余派艺术的传承和发展带来了新的可能性。
在京剧人才青黄不接的现状下，王佩瑜的崛起让人看到，只要有毅力去研讨，余派这朵京剧艺术的奇葩就不会凋零。
看样子，余派艺术的未来，恐怕须要王佩瑜这一代的新生力量来引领。
这份任务重大，但相信以王佩瑜的天赋努力，一定能够胜任。
王佩瑜的艺术表现特点以及其独特的武器。
为什么18岁的王佩瑜能唱红津城？这就不得不提到一个神秘的“秘密武器”了。
首先，她的颜值就很能打，扮相清秀，气质儒雅，眉目间还透着一股子自傲和从容。
这种经历在同龄人中并不多见。
其次，她独特的嗓音充满着宽润与少女音，听起来令人感到非常痛快酣畅。
她的唱功相称厉害。王佩瑜完备节制了余派唱腔的精髓，包括吐字、发音、用气、行腔等方面，每一个细节都处理得非常到位。
最厉害的地方在于，她唱歌既严谨工致，又不露痕迹，追求的是“恬淡雍容，内涵筋骨”的艺术境界。
就所带班的《搜孤救孤》来说，二黄导板的"虎"字，王佩瑜用"干拔劲"的技巧，使其异峰突起，力气饱满，满宫满调。
大堂的二字因此低音缓缓送出，具有强烈的沉郁和苍凉之感。而命字则是通过脑后音来行腔，先抑后扬，声音清晰而不浑浊，刚劲而不软弱，气息充足而腔调收敛。
这首歌的全体唱段旋律起伏无常，张驰得宜，将程婴繁芜的感情演绎得相称到位。
在"三报"后的［摇板］中，王佩瑜演唱时疾徐适度，节奏感十足，让人听起来浑然不散。
城楼上的[二六]更是洒脱流畅，不拖不坠。不雅观众们听得如痴如醉。
除了歌唱技巧，王佩瑜还有一个令人欣赏的特点。让人难忘的是，她从小就领略了书法与诗词的魅力。这份从小培养的文化秘闻，使她的演出更具书卷气。
想不到专家们都认为她的表现属于"于淡泊中寓神韵"的风格。
这些便是王佩瑜的"秘密武器"。正由于如此，18岁的她就能在津城的不雅观众心中留下深刻的印象，成为了余派新生代的希望之星。
王佩瑜这次的演出，让津城的戏迷们都为之惊艳，连专家们也忍不住想要一睹风采。在1996年8月7日的《今》上，戏剧评论家刘连群以详尽的文章，对王佩瑜的演出进行了全方位的剖析与评价。
刘连群实力非凡，身为京剧"火眼金睛"他对王佩瑜的演出给予了极高的评价。
用他的原话来说，王佩瑜不仅拥有良好的自身条件(包括气质)，同时自行学习得到的知识也非常规范，而且在演唱过程中还有极高的悟性。
这个评价可以说是相称高了。
刘连群认为，王佩瑜在很年轻的时候就已经达到了如此高的水平，这实在令人佩服。
特殊是她对付余派艺术的理解和演绎，让人面前一亮。刘连群表示，王佩瑜的演唱“谨依余派章法”，同时又能“生动地表示了人物满腔义愤、悲痛又不得不强忍抑制的繁芜心情”。
然而，刘连群并没有过分讴歌，他指出，王佩瑜在《空城计》中的表现，比较于《搜孤救孤》，仍旧有发挥空间。
这种公道的评价，正好展现了他对王佩瑜的高度看重与期待。
末了，刘连群向王佩瑜提了些建议。他期望王佩瑜坚守艺术追求，不要为了迎合不雅观众去做那些浮华而无用的演出。
他认为，那些必须强制自己去媚谄不雅观众的艺术家，并不能被认为是真正的艺术家，由于他们的作品是无法持久的，他们的成功也只能如昙花一现。
刘连群的这番话，既表达了对王佩瑜的厚望，也为她指出了提高的方向。
在他看来，王佩瑜成功一事，不仅以个人为荣，更象征着余派艺术的未来。
王佩瑜的涌现，无疑在京剧界激起了一阵清新之风。18岁的她就能闇练地演绎《文昭关》《刑场换子》《捉放曹》《搜孤救孤》《击鼓骂曹》等多个经典剧目，这份功力实在令人惊叹。
更何况，她还学过并演出过《武家坡》、《大登殿》、《打渔杀家》、《碰碑》、《甘露寺》等一大堆戏码。
然而，尤难得是，王佩瑜对余派艺术有着深刻的理解和执着的追求，在当下京剧人才青黄不接的状况下，她的崛起无疑给了我们一剂强心针。
她的成功，是对余派艺术的传承和发展的巨大贡献，为艺术奇迹的发展开辟了新的可能。
王佩瑜身为京剧名家，她的路还很长。正如专家刘连群所指，王佩瑜须要坚持自己的初心，追求高品位的艺术，不被一时的叫好和成功所迷失落方向。
毕竟，真正的艺术是源远流长的，能够经得起韶光的磨练。
面对未来，琴师王佩瑜拥有浩瀚可能性。她可能会进一步拓展余派，使这一艺术流派发扬光大；也可能会考试测验创新，为余派注入新的活力；乃至可能会跨界互助，让更多人理解并喜好京剧艺术。
王佩瑜的涌现，给我们的京剧艺术，特殊是余派艺术带来了新的活气和希望。
虽然前路仍旧漫长，但我们坚信，只要王佩瑜保持初心不断努力，她的戏剧人生一定会谱写出更加精彩的篇章。
