梅花的坚韧与耐寒是其最为显著的特点之一。在寒冷的冬季，万物凋零，而梅花却能独树一帜，傲雪绽放。墨客通过描写梅花的坚韧不屈，来表达自己在困境中坚守的精神。如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这首诗通过描述梅花在寒冬中独自开放的情景，传达了墨客对梅花坚韧品质的赞颂。
梅花的高洁也是墨客所称颂的特点之一。它在雪窖冰天中独立开放，不与百花争艳，象征着墨客自身的高洁品性。如陆游的《卜算子•咏梅》：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”墨客以梅花自喻，表达了自己分歧流合污、坚守高洁的志向。
梅花还常常被授予孤傲的特点。它在寒冷的时令中独自绽放，不依赖他人，表示了一种独立自主的精神。如林逋的《山园小梅•其一》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。”这首诗中的梅花展现了一种分歧凡响的孤傲之美，墨客通过对梅花的赞颂，表达了自己对独立人格的追求。
除了以上特点，梅花还具有清雅、奇丽的美感。它的花朵小巧精细，花瓣如雪般洁白，给人以清新脱俗之感。墨客常常通过描写梅花的形状和姿态，来展现其清雅之美。如苏轼的《西江月•梅花》：“玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。”诗中描述了梅花如玉骨般的高洁，以及其冰清玉洁的风采，展现了梅花的清雅之美。
在古典诗歌中，梅花不仅仅是一种自然物象，更是诗人情感和精神的寄托。它象征着坚韧、高洁、孤傲等品质，成为了墨客表达自己志向和情绪的主要载体。同时，梅花也代表了一种审美情趣，其清雅、奇丽的形象给人以美的享受。
梅花在中国文化中具有深厚的秘闻和丰富的象征意义。它不仅在诗歌中被广泛描述，还涌如今绘画、书法、音乐等艺术形式中，成为了中华民族精神的象征之一。梅花的特点和文化内涵，使它在中国古典诗歌中霸占了独特的地位，成为了墨客笔下永恒的主题之一。总之，古典诗歌里的梅花以其坚韧、高洁、孤傲等特点，展现了墨客对美好品质的追求和对自然的赞颂。它不仅是一种文化符号，更是一种精神寄托。通过欣赏和解读梅花的诗歌，我们可以领略到中国传统文化的博大精湛和墨客的高尚情怀。
第一节 梅花的特色、分类和在中国的栽种史
梅花属蔷薇科李属小乔木，原产于中国的中南部至中南半岛北部，以长江流域以南为主，紧张成长于温带。梅花是中国特有的传统植物，《书经》《礼记•内则》《诗经》等古籍诗篇中均有对梅花的记载。距今7000—7500年，在河南新郑一带就已涌现野生梅，是用于先人敬拜用的果梅。实际上，梅是天下果树中运用最早、历史最为悠久的树种之一。中国最少有2000多年的梅花栽培栽种史，目前共有300余个品种。
梅花，是中国传统名花之一，以其清雅高洁、凌寒傲雪的品质为众人所钟爱。它不仅具有独特的不雅观赏代价，还承载着丰富的文化内涵。下面将先容梅花的一样平常特色和分类，带您走进梅花的天下，领略它的魅力与风采。
一、梅花的特色（一）形态特色梅花常日为小乔木或灌木，树冠呈圆形或椭圆形。其树干表皮颜色多为淡灰色或灰褐色，有纵裂。枝条多为绿色，表面光滑，有一定的柔韧性。梅花的叶片为椭圆形或椭圆形，边缘有锯齿，叶片表面光滑，颜色多为深绿色。叶片的大小和形状会因品种而异。梅花的花朵常日单生于枝条上，有五瓣，偶有六瓣或多瓣的情形。花瓣呈圆形或椭圆形，颜色有赤色、粉色、白色等多种色调，花瓣表面光滑，有光泽。花蕊为黄色，花丝较苗条。
（二）花期与花喷鼻香梅花的花期常日在冬季至早春，详细韶光因地区和品种而异。在寒冷的冬季，梅花的绽放给人们带来了春天的气息。梅花的花喷鼻香清新淡雅，有些品种具有浓郁的喷鼻香气，能给人带来愉悦的感想熏染。
（三）成长环境与适应能力梅花适应性较强，能在多种环境中成长。它喜光，喜好温暖湿润的景象，但也能耐受一定的寒冷和干旱。梅花对土壤哀求不高，但在肥沃、排水良好的土壤中成长更为良好。
二、梅花的分类（一）按品种分类梅花的品种繁多，根据花色、花型、花期等特点，可以分为多个品种群。常见的品种群有：
直脚梅：枝条直立或斜伸，是最常见的品种类型。照水梅：枝条下垂，形成幽美的拱形，花朵多朝下开放。龙游梅：枝条自然扭曲，形似游龙，造型独特。杏梅：是梅与杏的杂交种，花色丰富，花大且喷鼻香。（二）按花色分类梅花的花色丰富多样，紧张有赤色、粉色、白色、黄色等。个中，赤色梅花最为常见，如红梅、朱砂梅等；粉色梅花如粉梅、宫粉梅等；白色梅花如白梅、绿萼梅等；黄色梅花如腊梅、黄喷鼻香梅等。
（三）按用场分类梅花除了不雅观赏外，还有一些分外用场的品种。如用于制作梅酒、梅干等的果梅；用于提取喷鼻香料的喷鼻香梅等。
梅花的特色和分类使其成为了一种独特而多样化的花卉。不同品种的梅花在花色、花型、花喷鼻香等方面各具特色，为人们带来了丰富的不雅观赏体验。同时，梅花的耐寒性温柔应性使其在寒冷的冬季中独树一帜，成为了冬季花卉中的亮点。无论是在园林景不雅观中还是在文化艺术中，梅花都霸占着重要的地位。它不仅象征着坚韧、高洁和不畏寒冷的精神，还代表着中华民族的传统美德和文化秘闻。
三、梅花在中国的栽种史梅花，是中国传统名花之一，它以其清雅高洁、凌寒傲雪的品质而有名于世。梅花在中国的栽种历史悠久，与中华文化的发展息息相关。早在三千多年前的商代，梅花就已经被人们所栽培。在当时，梅花紧张作为一种不雅观赏植物，用于宫廷和贵族庭院的装饰。随着韶光的推移，梅花的栽种逐渐遍及到民间，成为了人们喜好的花卉之一。
到了秦汉期间，梅花的栽种更加广泛。据史料记载，当时的长安城已经有了许多梅花栽培的园林。在汉朝，梅花还被授予了吉祥、幸福的寓意，成为了文人墨客们喜好的题材之一。隋唐期间，梅花的栽种达到了一个高峰。唐代墨客王维就有“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”的名句，表达了对梅花的喜好之情。此外，隋唐期间的园艺技能也有了很大的进步，人们开始看重梅花的品种选育和栽培技巧。这一期间，涌现了许多著名的梅花品种，如“粉梅”、“白梅”、“红梅”等。
宋元期间，梅花的文化内涵更加丰富。宋代文学家苏轼曾写下“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”的诗句，赞颂了梅花的坚韧和高洁。在元朝，梅花更是成为了文人雅士们寄托情绪的象征，许多画家也以梅花为题材创作了许多精彩的作品。
明清期间，梅花的栽种和不雅观赏更加盛行。在这一期间，人们不仅看重梅花的不雅观赏代价，还开始研究梅花的药用代价。梅花被认为具有清热解毒、化痰止咳等功效，成为了一种主要的中药材。
如今，梅花在中国仍旧是一种备受喜好的花卉。它不仅在园林景不雅观中广泛运用，还成为了许多城市的市花。梅花的栽种技能也不断创新和发展，新的品种不断呈现。同时，梅花也成为了中国文化的主要象征之一，代表着中华民族保持不懈、清雅高洁的精神品质。总的来说，梅花在中国的栽种史源远流长，它见证了中国文化的发展和传承。梅花不仅是一种俏丽的花卉，更是中华民族精神的象征。它以其独特的魅力，赢得了人们的喜好和赞誉。在未来的日子里，相信梅花将连续在中国的文化和园艺领域中绽放光彩。
第二节 梅花诗的特点在中国古典诗歌中，梅花常常被墨客用来寄托情绪和表达意境。梅花不仅是一种自然景不雅观，更是一种文化符号，具有丰富的象征意义。它在寒冷的冬季中独自绽放，其坚韧、高洁的品质成为了墨客笔下永恒的主题。
梅花的形象在诗歌中常常被描述得维妙维肖。墨客通过对梅花的形态、颜色、喷鼻香气等方面的描写，使读者能够感想熏染到梅花的独特魅力。例如，“墙角数枝梅，凌寒独自开”（王安石《梅花》）这句诗通过简洁而生动的措辞，描述了梅花在寒冬中傲然特立的形象，表现出了它的坚韧和不屈。又如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮”（林逋《山园小梅•其一》），墨客以细腻的笔触勾勒出梅花的淡雅和清幽，给人以美的享受。
梅花还常常被授予人的品质和精神。它代表了保持不懈、不畏寒冷的精神，这种精神在墨客的笔下得到了充分的表示。如“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”（王冕《白梅》），墨客通过将梅花与冰雪相结合，强调了它的高洁和清雅，与世俗的桃李形成光鲜比拟。梅花的这种品质也使它成为了墨客自比的工具，表达了他们在困境中坚守自己的信念和追求的决心。
除了象征坚韧和高洁，梅花还寓意着孤独和清幽。在寒冷的冬季，梅花独自开放，不与百花争艳，这种孤独的美常常引发墨客对付人生的思考和感悟。例如，“零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故”（陆游《卜算子•咏梅》），墨客以梅花的凋零比喻自己的遭遇，但纵然化作尘土，梅花的喷鼻香气依然如故，表达了他对自己坚守的信念的武断。
在古典诗歌中，梅花也常常与其他意象相结合，形成丰富的意境。例如，梅花与雪的组合常常营造出一种清冷、高洁的氛围，如“遥知不是雪，为有暗香来”（王安石《梅花》）；梅花与月的组合则常常给人以清幽、宁静的觉得，如“月华今夜黑，全见梨花白”（杨基《菩萨蛮•水晶帘外娟娟月》）。这些意境的营造使梅花的形象更加丰满，也让读者能够更好地体会墨客的情绪和心境。
此外，梅花在不同的诗歌中可能具有不同的象征意义和文化内涵。在一些诗歌中，梅花代表着故乡的思念和对亲人的顾虑；在另一些诗歌中，它可能象征着友情的刚毅和对朋侪的思念。梅花的多重象征意义使得它在古典诗歌中具有了更加广泛而深刻的文化代价。
总之，梅花在中国古典诗歌中是一个非常主要的意象，它承载着墨客对坚韧、高洁、孤独、清幽等品质的追求和赞颂，同时也蕴含着丰富的文化内涵和情绪寄托。通过欣赏和解读古典诗歌中的梅花形象，我们可以更深入地理解中国传统文化的精神内核，感想熏染墨客的情绪天下和审美情趣。梅花以其独特的魅力，在中国文化的长河中绽放着永恒的光芒。
第三节 梅花诗的起源和发展进程
梅花，以其清雅高洁、凌寒独放的特质，在中国古典诗歌中霸占着分外的地位。它不仅是一种花卉，更是诗人情感的寄托和象征。下面我们将磋商梅花在古典诗歌中的起源和发展进程，展现其独特的文化代价。
一、起源梅花在中国文化中的起源可以追溯到古代。早在《诗经》中，就有对梅花的描写。如《召南•摽有梅》中写道：“摽有梅，实在七兮。求我庶士，迨其吉兮。”这里的“梅”虽然可能指的是果梅，但也显示了梅花在人们生活中的存在。在汉朝时，梅花开始作为不雅观赏植物栽培。到了南北朝期间，梅花的文化地位逐渐上升，一些墨客开始以梅花为题材进行创作。在汉朝，梅花开始成为墨客喜好的题材。乐府诗中有“庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思”的描写，虽然没有明确指出是梅花，但已能感想熏染到墨客对花的喜好之情。
二、唐朝期间的发展唐朝是中国诗歌的壮盛期间，也是梅花在诗歌中得到广泛利用的期间。此时，梅花成为了墨客喜好的主题之一，被授予了更多的象征意义。墨客通过对梅花的描写，表达了自己对高洁品质的追求。如王维的“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”以梅花寄托对故乡的思念。此外，唐朝还有一些墨客通过写梅花来表达自己的孤独和清幽，如柳宗元的“早梅发高树，迥映楚天碧。朔风飘夜喷鼻香，繁霜滋晓白。”
三、宋朝期间的繁荣宋朝期间，梅花的文化内涵更加丰富，成为了文人雅士们喜好的题材之一。此时，梅花不仅象征着高洁、坚韧，还代表了文人的清雅和超脱。苏轼的“罗浮山下四季春，卢橘杨梅次第新。日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”表达了对梅花的喜好和对生活的乐不雅观态度。此外，宋朝的墨客还常常将梅花与雪景相结合，营造出一种清冷、高洁的意境。如林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。”成为了千古名句。而陆游的“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”则将梅花的高洁品质与自己的遭遇相结合，表达了不屈不挠的精神。
四、元朝期间的延续元朝期间，虽然诗歌的发展相对较弱，但梅花在文人作品中的地位并未降落。元朝的墨客依然喜好以梅花为主题进行创作，表达自己对生活的感悟和对美好品质的追求。如王冕的“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜暗香发，散作乾坤万里春。”以梅花自喻，表达了自己不与世俗与世浮沉的高洁品质，同时以梅花的暗香通报出对春天的期待和对美好生活的神往。
五、明清期间的深化明清期间，梅花在古典诗歌中的地位更加巩固。此时，梅花不仅是文人墨客喜好的题材，也成为了普通百姓喜好的花卉。在诗歌中，梅花的象征意义进一步深化，代表了中华民族保持不懈的精神。如陈子龙的“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”表达了对梅花坚韧品质的赞颂。而清朝墨客龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花。”则通过梅花的凋零，寓意着奉献和捐躯的精神。
六、当代的影响梅花在古典诗歌中的地位和影响不仅表示在古代文学中，也对当代文学和文化产生了深远的影响。许多当代墨客和作家依然以梅花为主题进行创作，延续了梅花的文化传统。梅花也成为了中国传统文化的主要象征之一，代表了中华民族的精神和品质。
总的来说梅花在古典诗歌中的起源可以追溯到古代，经由唐朝的发展、宋朝的繁荣、元朝的延续以及明清期间的深化，梅花逐渐成为了中国古典诗歌中一个主要的主题和意象。它象征着高洁、坚韧、清雅和超脱，表示了中华民族的精神和文化内涵。梅花的形象不仅在诗歌中得以流传，也在绘画、书法等艺术形式中广泛涌现，成为了中华文化的主要组成部分。通过对梅花的欣赏和解读，我们可以更好地理解中国古典诗歌的魅力和深度。
第四节 梅花诗的常见意境
在中国古典诗歌的天下里，梅花是一个独特而深远的意象。它不仅是一种花卉，更是墨客借以表达情绪、寄托志向的精神象征。梅花在寒冷的冬季中绽放，其坚韧、高洁的品质与中国文化中所崇尚的精神特质相契合，成为了墨客们喜好的主题。通过对古典诗歌中梅花意境的磋商，我们可以领略到墨客对梅花的赞颂与敬仰，以及个中所蕴含的丰富情绪和深邃哲理。
梅花的意象在古典诗歌中常常被用来象征坚韧和不屈。无论是寒冷的风霜还是雪窖冰天，梅花都能毅然绽放，展现出顽强的生命力。墨客通过梅花的形象，表达了对保持不懈精神的赞颂。如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”诗中的梅花在寒冷的墙角独自开放，不畏惧寒冷，散发出淡淡的暗香。这首诗以梅花为喻，表达了墨客在困境中坚守自我、不屈不挠的精神。
梅花还常常被授予高洁的品质。它在冰雪中独自绽放，不与群芳争艳，象征着墨客对高尚品质的追求。如陆游的《卜算子•咏梅》：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”诗中的梅花不与百花争春，纵然凋零化作尘土，喷鼻香气依然如故。这表达了墨客对高洁品质的执着追求，以及在困境中坚守正道的决心。
除了坚韧与高洁，梅花还蕴含着墨客对自然的赞颂和对生命的思考。梅花的绽放是自然界中的一种奇迹，它提醒人们珍惜大自然的美好和生命的短暂。如苏轼的《西江月•梅花》：“玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。”苏轼通过对梅花玉骨冰姿的描写，表达了对梅花的赞颂和对自然的敬畏之情。
在古典诗歌中，梅花的意境还常常与孤独、清幽的氛围相结合。墨客借助梅花的形象，营造出一种安谧而深远的意境，使读者感想熏染到一种与世俗鼓噪相隔绝的宁静。如林逋的《山园小梅•其一》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。”诗中的梅花在清幽的小园中独自盛开，其疏影横斜在清澈的水面上，暗香在月光下浮动。这种意境营造出一种超脱尘世的美感，让人感想熏染到墨客对宁静生活的神往。
此外，梅花还常常被用来寄托墨客的思乡之情和对故友的思念。如王维的《杂诗三首•其二》：“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”墨客通过讯问故乡的梅花是否开放，表达了对故乡的深切思念。梅花成为了墨客与故乡之间情绪的纽带。
梅花在古典诗歌中的意境丰富多彩，它不仅是一种自然景不雅观，更是诗人情感和精神的寄托。通过对梅花意境的描述，墨客们展示了对坚韧、高洁、自然、孤独等诸多情绪和理念的思考。梅花的意象在诗歌中得以传承和发展，成为了中国文化中的主要符号之一。
在当今社会，我们依然可以从古典诗歌中领略到梅花的意境，感想熏染到个中所蕴含的聪慧和情绪。梅花的精神启迪着我们在面对困难和挫折时要保持保持不懈的品质，追求高洁的道德境界，以及对自然和生命的敬畏与珍惜。同时，梅花所营造的宁静与超脱的意境也为我们供应了一种在鼓噪尘世中寻求内心宁静的办法。
让我们走进古典诗歌的天下，品味梅花的意境，感想熏染墨客的情绪与聪慧。通过欣赏和解读这些诗歌，我们可以与古代墨客进行心灵的对话，领略到中国文化的博大精湛。梅花的意象将永久在诗歌的殿堂中绽放，为我们带来无尽的美感和启迪。
第五节 梅花诗的主题和思想感情
在中国古典诗歌中，梅花常常被墨客用作表达自己情绪和思想的象征。梅花在寒冷的冬季中绽放，其坚韧、纯洁和高雅的品质，使它成为了墨客笔下的常客。通过对梅花的描述，墨客不仅展现了对自然美的赞颂，更通报了深刻的人生哲理和丰富的情绪。
梅花的主题内容常常与坚韧和不屈不挠的精神干系。在寒冷的冬季，梅花依然能够傲雪绽放，这表示了它的顽强和坚韧。墨客通过梅花来比喻人们在面对困难和挫折时应有的倔强意志。例如，王安石的《梅花》中写道：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这首诗描述了梅花在寒冷中独自开放的情景，表达了墨客对梅花保持不懈的赞颂，同时也暗示了人们在困境中要坚守自己的品质。
除了坚韧，梅花还常常与纯洁和高雅的品质联系在一起。它的花瓣洁白如雪，给人以清新、高洁之感。墨客借助梅花来表达自己对纯洁和高尚风致的追求。如陆游的《卜算子•咏梅》中写道：“零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”纵然梅花凋零化为泥土，其喷鼻香气依然如故，这表达了墨客对梅花纯洁品质的敬仰，以及对自身坚守高洁品质的决心。
梅花也常被用来寄托墨客的思乡之情。冬季是万物凋零的时令，而梅花的开放给人们带来了一丝活气和希望。墨客常常借梅花来表达对故乡的思念和对亲人的顾虑。例如，王维的《杂诗三首•其二》中写道：“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”墨客通过讯问窗前梅花是否着花，间接表达了对故乡的思念之情。
此外，梅花还可以象征墨客的孤独和清幽。在寂静的冬日里，梅花独自绽放，与世无争。墨客每每会借助梅花来表达自己内心的孤独和超脱世俗的心境。如林逋的《山园小梅•其一》中写道：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。”诗中的梅花在群芳凋零之际独自盛开，展现了墨客超脱世俗、孤芳自赏的心境。
总的来说，古典诗歌里的梅花主题内容丰富多样，思想感情深刻。梅花不仅是自然美的象征，更是诗人情感和精神的寄托。通过对梅花的描述，墨客表达了对坚韧、纯洁、高雅、思乡、孤独等多种情绪和思想的追求和感悟。梅花在古典诗歌中的地位举足轻重，它以其独特的魅力和深刻的寓意，成为了中华文化中的主要元素之一。
第六节 梅花诗的修辞和表现手腕
梅花，在中国古典诗歌中是一个常见而富有深意的意象。它以其坚韧、高洁、耐寒的品质，成为墨客笔下赞颂、寄托情绪的工具。墨客通过各种表现手腕，授予了梅花丰富的象征意义和文化内涵。
首先，梅花在古典诗歌中常常被用来象征坚韧和不屈。如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”诗中的梅花在寒冷中独自开放，展现了其顽强的生命力和不屈的精神。这种保持不懈的品质，使梅花成为了墨客歌颂倔强意志的象征。
其次，梅花还代表着高洁和清雅。例如，林逋的《山园小梅•其一》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。”诗中的梅花在群芳凋零之际独自绽放，其清幽的喷鼻香气和淡雅的姿态，表示了墨客对高洁品性的追求。
除了象征意义，古典诗歌中还利用了多种表现手腕来描述梅花。个中，最常见的是拟人。墨客将梅花拟人化，授予其人类的情绪和行为，使读者更随意马虎产生共鸣。如陆游的《卜算子•咏梅》：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”诗中的梅花被描述成一个不与群芳争艳、坚守自我的形象，纵然凋零化为尘土，喷鼻香气依然如故。
比拟也是表现梅花的常用手腕之一。通过与其他事物的比拟，突出梅花的独特品质。如王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜暗香发，散作乾坤万里春。”墨客将梅花与冰雪、桃李进行比拟，展现出梅花的高洁与脱俗。
此外，借景抒怀也是古典诗歌中常用的表现手腕之一。墨客通过描述梅花所处的环境和景致，抒发自己的情绪。如苏轼的《西江月•梅花》：“玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。”墨客以梅花的玉骨冰姿比喻自己的高洁品质，借梅花的遭遇抒发自己被贬谪的愤懑之情。
在古典诗歌中，梅花还常常与其他意象组合，形成丰富的意境。例如，梅花与雪的组合，如卢梅坡的《雪梅•其一》：“梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段喷鼻香。”梅花与雪相互映衬，表现出梅花的傲雪凌霜和不屈精神。梅花与月的组合，如张孝祥的《卜算子•雪月最合适》：“雪月最合适，梅雪都清绝。去岁江南见雪时，月尾梅花发。今岁早梅开，依旧年时月。冷艳孤光照眼明，只欠些儿雪。”梅花与月共同营造出一种清幽、高洁的意境。
总的来说，古典诗歌中的梅花通过象征手腕和各种表现手腕，展现了丰富的文化内涵和审美代价。梅花不仅是自然界中的一种花卉，更是墨客心中的一种精神寄托和情绪表达。它以其独特的魅力，在中国文化中留下了浓墨重彩的一笔。
第七节 梅花诗的鉴赏方法
在中国古典诗歌中，梅花常常被墨客用作表达情绪和意境的象征。梅花具有坚韧、高洁、耐寒等品质，与墨客的精神追求和审美情趣相契合。鉴赏古典诗歌里的梅花，须要从多个方面进行剖析，下面将先容一些常见的鉴赏方法。
首先，我们须要理解梅花在诗歌中的象征意义。梅花在冬季开放，不畏寒冷，因此常被视为保持不懈、不屈不挠的象征。墨客通过描写梅花的形象，表达自己对坚韧精神的赞颂和追求。例如，王安石的《梅花》中写道：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”这首诗通过描述梅花在寒冷中独自开放的场景，赞赏了梅花的坚韧和不屈，同时也表达了墨客自己的高尚品质。
其次，要把稳诗歌中对梅花形象的描写。墨客每每通过对梅花的形态、颜色、喷鼻香气等方面的描写，来展现梅花的独特之美。比如，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮”（林逋《山园小梅•其一》）这句诗通过“疏影”“暗香”等词语，生动地描述了梅花的清幽和淡雅。我们可以通过想象自己置身于诗中的场景，感想熏染墨客所要传达的美感。
其余，诗歌的意境也是鉴赏的主要方面。梅花在诗歌中常常营造出一种清冷、高洁的意境，这种意境与墨客的情绪和思想相互交融。我们须要通过品味诗歌的措辞、感想熏染诗歌的氛围，来领略个中的意境之美。例如，陆游的《卜算子•咏梅》中“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。”通过描写梅花的凋零和喷鼻香气的持久，传达出一种超脱尘世的高洁意境。
此外，还可以从墨客的背景和时期背景来理解诗歌中的梅花意象。不同的墨客在不同的时期和环境下，对梅花可能会有不同的感想熏染和表达。理解墨客的平生经历、时期背景以及文化背景等，有助于我们更好地理解诗人为何选择梅花作为意象，以及个中所蕴含的深层意义。
末了，要多读多品，积累履历。鉴赏古典诗歌须要不断地阅读和品味，通过比较不同墨客对梅花的描写和利用，我们可以更全面地理解梅花在古典诗歌中的多样意义和表达办法。同时，也可以结合自己的生活履历和情绪体验，与诗歌中的梅花产生共鸣，从而加深对诗歌的理解和感悟。总之，鉴赏古典诗歌里的梅花须要我们综合考虑梅花的象征意义、形象描写、意境营造、墨客背景以及多读多品等方面。通过深入剖析和品味，我们可以领略到梅花在古典诗歌中的独特魅力，感想熏染到墨客的情绪和思想。
第八节 梅花诗名句岸容待腊将舒柳，山意冲寒欲放梅。——杜甫《小至》暗香浮动薄暮月。——赵鼎《蝶恋花•一朵江梅春带雪》白梅第九节 代表作鉴赏一、先秦期间到南北朝
《西洲曲》
佚名〔南北朝〕
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
熏风知我意，吹梦到西洲。
【译文】思念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。（她那）软弱的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。树下便是她的家，门里露出她翠绿的钗钿。她打开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。秋日的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。
低下头拨弄着水中的莲子，爱你的情意就如流水一样平常缠绵悱恻，纯净悠长。把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。思念郎君郎君却还没来，她举头望向天上的鸿雁。西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。楼台虽高却看望不到郎君，她整天倚在栏杆上。栏杆曲弯波折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。卷起的帘子外天是那样高，如江水般荡漾着一片空空泛泛的深绿。梦境像江水一样悠长，伊人你忧闷我也忧闷啊。熏风若知道我的情意，请将我的梦吹到西边的洲沚（与她相聚）。
【简析】此诗写作韶光和背景没有定论，一说是产生于梁代的民歌，收入当时乐府诗集，另一说是江淹所作，为徐陵《玉台新咏》所记载。还有一说在明清人编写的古诗选本里，又或作“晋辞”，或以为是梁武帝萧衍所作。
《西洲曲》是南朝乐府民歌中最长的抒怀诗篇，属“杂曲歌辞”。此诗描写了一位少女从早春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和光鲜的感情色彩，表现出光鲜的江南水乡特色和纯熟的表现技巧。全诗三十二句，四句一解，用蝉联而下的接字法，顶真勾连，技法之巧，堪称绝妙。
《赠范晔诗》
陆凯〔南北朝〕
折花逢驿使，寄与陇头人。(折花 一作：折梅)
江南无所有，聊赠一枝春。
【译文】遇见北去的驿使就去折梅花，托他带花带给身在陇头的你。江南没有好东西可以表达我的情绪，姑且送给你一枝报春的梅花以表春天的祝福。
【简析】这首诗当是陆凯率兵南征度梅岭时所作。他在戎马倥偬中登上梅岭，正值梅花开放，回顾北望，想起了陇头好友范晔，又恰好碰上北去的驿使，便作此诗。《赠范晔诗》是一首五言古绝句。此诗的前两句叙事，点明市价及寄赠之事。后两句是墨客的自白，表达对朋侪的祝福。寥寥数字，似为自谦，实则是墨客用梅花喻指朋侪高洁的品质，意谓只有梅花才配得上朋侪，浅语之中隐有深意。该诗措辞浅近，无秾丽绮艳之气，没有刻意为诗的痕迹，轻淡描写中蕴含着墨客对朋侪的深情厚意。
《梅花落•中庭杂树多》
鲍照〔南北朝〕
中庭杂树多，偏为梅咨嗟。
问君何独然？念其霜中能作花，露中能作实。
摇荡东风媚春日，念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。(寒风 一作：风飚)
【译文】庭院中有许许多多交杂的树木，却偏偏对梅花赞许感叹。你为什么单单讴歌梅花？是由于它能在寒霜中着花，在寒露中结果实。而杂树只能在东风中摇荡，在春日下盛开，有的虽然也能在霜中着花，却又随寒风零落而没有耐寒的品质。
【简析】439年（元嘉十六年），鲍照因献诗而开始了他的仕途之路。但鲍照家世贫贱，在宦途上饱受压抑，以是他在宦途上的这段韶光写下了许多诗篇。《梅花落》即是此类诗作的代表作品。《梅花落•中庭杂树多》是一首乐府诗，此诗的内容是赞梅，其构造纯挚，一二两句直抒己见，第三句作为过渡，引出下文的申述，虽是咏物，然墨客的出生境遇、性情空想、志趣情怀无不熔铸个中。全诗言辞爽直，绝无雕琢、渲染之态，年夜方任气，沉劲老练。
《咏早梅》
何逊〔南北朝〕
兔园标物序，惊时最是梅。
衔霜当路发，映雪拟寒开。
枝横却月不雅观，花绕凌风台。
朝洒长门泣，夕驻临邛杯。
应知早飘落，故逐上春来。
【译文】园林里的变革随意马虎看出物候时序的转换，最个中最能标志时节变革的便是梅花。梅花不怕霜雪、不畏风寒，在零霜下雪的时候，它就在路边开放了。梅花枝叶横斜在却月不雅观外，怒放的梅花掩映着凌风台。梅花盛开的时候可以使被摈弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。梅花该当也知道自己会早早飘落，以是赶在孟春正月就开起花来了。
【简析】《咏早梅》是一首五言古诗。这首诗通过描写凌寒独放的梅花，歌颂了梅花傲雪凌霜的高洁品质，同时借咏梅来表现墨客武断的情操和高远的志向。显露出其不趋炎附势、疏枝独立不失落气节的风致。全诗利用大量拟人的手腕，把情、景、理相结合，景中寓情，情中有理，形成一种完美的交融；将梅花作为墨客的化身，成功刻画出维妙维肖的艺术形象。
《早梅》
谢燮〔南北朝〕
迎春故早发，独自不疑寒。
畏落众花后，无人别意看。
【译文】梅花要欢迎春天的来临，以是它起先开放。只管冬天的景象是多么寒冷，但它还是傲然独立，绝不畏惧。它只是怕着花落在群芳之后，到那时，人们游春的意兴索然，再也没有人特殊把稳地不雅观赏它了。
【简析】在咏梅诗中仅以早梅为题的就为数不少。这类诗的一个共同特点是突出一个“早”字。这首《早梅》诗，用极富表现生理状态的手腕，写出了梅花的倔强性情。诗题是《早梅》，却并没有详细描写早梅的形象、姿韵，而是在议论早梅“早发”的缘故原由。“迎春故早发，独自不疑寒”。为了欢迎美好的春天的来临，梅花不畏寒冷，不惧风霜而早于众花开放。“迎春”二字，回答了“早发”的缘故原由。“不疑寒”，化入了梅花不怕寒冷的倔强性情。这些均从诗人口中说出，倍感亲切。同时，在墨客不雅观赏早梅生发出来的感叹中，模糊寄寓着墨客的情怀。诗里没有直接涌现梅的画面，也没有任何对梅的形象描述，但读后，早梅的形象却光鲜可触。这是由于墨客的议论，牢牢扣住了一个“早”字，突出了早梅的性情。
二、唐代•五代十国
《杂诗三首•其二》
王维〔唐代〕
君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅著花未？
【译文】您是刚从我们家乡来的，一定理解家乡的人情世态。叨教您来的时候我家雕画花纹的窗户前，那一株腊梅花开了没有？
【简析】这首诗作于墨客隐居孟津时。安史之乱之后，墨客便在孟津隐居多年，留下了许多辉煌的诗作，个中咏孟津的诗就达九首。这组诗便是个中的代表作。这首诗是《杂诗三首》中第二首。此诗描写游子思念家人，向故乡来人讯问家中环境的话。其对付家园的断肠之思，凝练于一个“问梅”的细节上，仿佛只是一样平常性的寒暄，很平凡的讯问之辞。而从深层看，则是一种精神煎熬后的过望大喜，是一种久处孤独后而急于消渴的情绪冲动，他见抵家乡来人，天生一种惊喜状与探知欲，这株寒梅也自然成其思乡之情的集中寄托。全诗寓巧于朴，直抒胸臆，写出一种缠绵深婉之情。
《上堂开示颂》
黄蘖禅师〔唐代〕
尘劳迥脱事非常，紧把绳头做一场。
不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻喷鼻香。
【译文】摆脱尘念劳心并不是一件随意马虎事，必须拉紧绳子、俯下身子在奇迹上卖力气。如果不经历冬天那砭骨寒冷，梅花怎会有扑鼻的芳香。
【简析】《上堂开示颂》是一首七言绝句。该诗用梅花顶风冒雪开放、发出芳香，比喻经由艰巨摸索、禅机顿悟的田地，从而表达了墨客劝诫世人为人干事应有梅花这般品性的思想。他用梅花来象征一种精神，这象征本身已包含某种哲理；倘再就其经受的“彻骨寒”与终极得到的“扑鼻喷鼻香”，予以因果上的提示，则作为喻体的“梅花”，更寄寓着另一层深刻的道理。
《早梅》
张谓〔唐代〕
一树寒梅白玉条，迥临村落路傍溪桥。(村落路 一作：林村落)
不知近水花先发，疑是经冬雪未销。(经冬 一作：经春)
【译文】一树梅花凌寒早开，枝条洁白如玉条。它阔别人来车往的村落路，附近溪水桥边。并不知道附近水边的寒梅是提早开放，以为是枝头上的白雪经由一冬仍旧未溶解。
【简析】《早梅》是一首七言绝句。和其它咏梅诗不同，这首诗着重写出了“早”字，“早”指梅花开放之早。全诗通过迁移转变交错、首尾照料的笔法，从似玉非雪、近水先发的梅花着笔，写出了早梅的形神，同时也写出了墨客探索寻觅的认识过程；并且透过表面， 表现出墨客与寒梅在精神上的契合。
《忆梅》
李商隐〔唐代〕
定定住天涯，依依向物华。
寒梅最堪恨，常作去年花。
【译文】久久滞留在阔别家乡的地方，依依不舍地神往着春天的景物。寒梅最让人遗恨的是早占春意却又早早凋落，常常被称为“去年花”。
【简析】《忆梅》是一首五言绝句。此诗通过描写春日嬉戏而不见梅花这件事，表达墨客因怀才不遇、流落辗转而生发奋懑颓唐的思想感情。全诗浑然天成，一意贯串，并无刻意雕镂，枝蔓弯曲，显得潜气内转，在弯曲中见浑成，在繁多中见统一，达到有神无迹的境界。
《十一月中旬至扶风界见梅花》
李商隐〔唐代〕
匝路亭亭艳，非时裛裛喷鼻香。
素娥惟与月，青女不饶霜。
赠远虚盈手，伤离适断肠。
为谁成早秀，不待作年芳。
【译文】梅花开满了路边，亭亭而立，花容艳丽；未到时节就开放了，散发着浓郁的芳香。嫦娥与月光相伴，一副清冷的样子；青霄玉女之冷峭赛过了严霜。手中空握满把的梅花，却不知寄往何方；与梅花伤心离去的时候又恰好碰上我悲愤欲绝。梅花为了谁造成了过早着花，而不等到报春才着花，成为旧历新年时的喷鼻香花呢？
【简析】这首咏物写于何年，诸说不一，可能是墨客于851年（大中五年）应东川节度使柳仲郢聘请为布告，入蜀时所作。咏物诗的最高境界是“写气图貌，既随物以宛转；属采附声，亦与心而徘徊”。意思是依照事物的描述来描述，委婉地再现其形象；同时，也弯曲地传达出内心的感情。这首诗正是这样。梅花是一定时空中盛开的梅花，移用别处不得。与之同时，又将墨客的出生从侧面描述出来。两者领悟得纹丝合缝，看不出一点拼凑的痕迹，是作者深厚功力的表现。
《梅花》
崔道融〔唐代〕
数萼初含雪，孤标画本难。
喷鼻香中别有韵，清极不知寒。
横笛和愁听，斜枝倚病看。
朔风如解意，随意马虎莫摧残。
【译文】梅花初放，花萼中还含着白雪；梅花俏丽孤傲，纵然要入画，都会担心难画的真切。花喷鼻香中别有韵致，清雅的都不知道冬的寒冷。心中愁苦之人不愿听那哀怨的笛声，病躯倚着梅枝独看这风景。北风如果理解我怜梅之意，就请不要轻易的摧残它。
【简析】崔道融在895年（乾宁二年）前后，做过县令之类的小官，后避战乱入闽，空有一腔抱负却无处施展。此诗则在此期间而作。《梅花》是一首五言律诗。此诗前四句描写了几枝梅花初绽乍放，虽有孤高绝俗的神韵，但却不能淋漓尽致地呈现于画中。它们素雅高洁，不畏寒霜，淡淡的喷鼻香气中蕴含着铮铮气韵；后四句重在抒怀，墨客病躯独倚，在一片寒喷鼻香混着笛声的景象中，动了徘恻之心，向北风传达自己的怜惜之意。全诗描写极富神韵，写尽梅花本来的丰骨面孔；又化人入花，既赞梅花之孤高芳郁，亦向众人暗寓墨客的高洁情操，情深意切，耐人寻味。
《早梅》
齐己〔唐代〕
万木冻欲折，孤根暖独回。
前村落深雪里，昨夜一枝开。
风递清香出，禽窥素艳来。
明年如应律，先发望春台。
【译文】万木禁受不住寒冷快要摧折，梅树却像独凝地下暖气于根茎，规复了活气。皑皑的白雪笼罩着山村落乡野，昨夜一枝梅花欺雪傲霜绽开。微风吹拂携裹着淡淡的清香，素雅芳洁的姿态令鸟儿偷偷贪看。明年如果梅花还能按时绽放，希望它先开到人们喜好的望春台。
【简析】一年冬天，刚刚下过一场大雪，清晨出去时，墨客被面前之景惊呆了，回寺后，立时写下了《早梅》这首诗。《早梅》是一首咏物诗，写墨客在雪后出行看到早梅开放的所见所感。墨客以清丽的措辞、含蕴的笔触，刻画出梅花傲寒的品性和素艳的风采，并以此寄托自己的情志。全诗措辞轻润平淡毫无浮艳之气，状物清润素雅，抒怀蕴藉隽永。
《早梅》
柳宗元〔唐代〕
早梅发高树，迥映楚天碧。
朔吹飘夜喷鼻香，繁霜滋晓白。
欲为万里赠，杳杳山水隔。
寒英坐销落，何用慰远客。
【译文】早梅在高高的枝头绽放，远远映照着广阔的碧蓝天空。夜晚北风吹来阵阵花喷鼻香，在浓霜中增长着洁白的光泽。想折一枝寄赠万里之外，无奈千里迢迢，山水阻隔。眼看寒梅即将零落凋落，我将用什么去慰问远方的朋侪呢？
【简析】这首诗的详细创作韶光不详。在“永贞改造”失落败后，柳宗元被贬谪偏远掉队的永州，但是他并未由于政治上遭受打击而意志消沉，相反的更加武断了他对空想的追求。这首《早梅》诗便是在这种思想状况下写成的。
《早梅》是一首五言古诗。此诗前半部分盛赞梅花傲霜斗雪，凌寒独开，芳香四溢，暗喻墨客刚毅不屈、不与流俗合污的高洁品质；后半部分写他怀念远方朋侪，要折梅相赠而不能的神伤之情。全诗简朴、疏淡，含韵抚慰，显露出墨客对空想的武断追求。
《梅花落》
卢照邻〔唐代〕
梅岭花初发，天山雪未开。
雪处疑花满，花边似雪回。
因风入舞袖，杂粉向妆台。
匈奴几万里，春至不知来。
【译文】梅岭花朵盛开的时候，天山的雪还没有融化。有雪的地方看上去疑是开满了白白的梅花，而梅花的边缘处又像是落了一层积雪。因着风儿的吹拂片片梅花飞入舞女的广袖中，又殽杂着脂粉飘向女儿家的妆台。几万里广袤荒凉的匈奴之地笼罩在茫茫白雪之中，春天到了也还无从知晓。
【简析】《梅花落》是一首五言律诗。这首诗由梅岭的梅花开放，遐想到迢遥的边塞，仍旧处于寒冷之中，忽发奇想，以为仿佛面前花似雪，彼处雪似花，于是迢遥的空间阻隔便消弥于错觉之中。然而一旦复苏，才想起征人远在万里之外的雪窖冰天之中，春天到了也不知归来。诗中从小处入手，细腻婉转，但笔锋一转，描写塞外征人，升华了诗的主旨。
《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》
杜甫〔唐代〕
东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州。
此时对雪遥相忆，送客逢春可自由？
幸不折来伤岁暮，若为看去乱乡愁。
江边一树垂垂发，朝夕催人自白头。
【译文】蜀州东亭，盛放官梅，尔乃勃发诗兴，就像当年咏梅扬州的何逊。此时，面对雪景，自然遥遥相思，何况遇上送别客人，恰逢腊梅迎春，不由想起故人。幸亏没有寄来折梅，勾起我岁末伤情，赏阅折梅，怎勘那乡愁缭乱，思绪纷纭。这里的江边，也有一棵梅花，渐趋吐蕊，朝朝暮暮，催得我白发丝丝，繁霜染鬓。
【简析】裴迪，关中（今陕西省）人，从前隐居终南山，与王维交谊很深，晚年入蜀作幕僚，与杜甫频有唱和。蜀州，治所在今四川省崇庆县。裴迪寄了一首诗《登蜀州东亭送客逢早梅》给杜甫，表示了对杜甫的怀念；杜甫深受冲动，便写此诗作答。
此诗通篇都以早梅伤愁立意，前两联就着“忆”字感谢故人对自己的思念，后两联环绕“愁”字抒写墨客自己的情怀，构思重点在于抒怀，不在咏物，但历来被推为咏梅诗的上品，明代王世贞更有“古今咏梅第一”的说法（见仇兆鳌《杜少陵集详注》卷九引）。原来，诗歌大抵以写情为第一要义，咏物诗也须物中见情，而且越朴拙越深切越好，王世贞立论的出发点，该当也是一个“情”字。这首诗“直而实曲，朴而实秀”（清人黄生语），在杜诗七律中，别具一种风格。
《江梅》
杜甫〔唐代〕
梅蕊腊前破，梅花年后多。
绝知春意好，最奈客愁何。
雪树元同色，江风亦自波。
故宅不可见，巫岫郁嵯峨。
【译文】尾月前梅蕊已破，新年后梅花正多。明知此地啊春光美好，可心怀客愁而又无可奈何！
江梅和白雪原来同此一色，东风也徒自节江水漾动清波。故乡的春色渺不可见，苍郁的巫山空自巍峨。
【简析】此诗作于唐代宗大历二年（767年）春，时杜甫窝居夔州。墨客旅居江峡，见腊梅乍开，顿生故宅之思，遂作此诗。这首诗一、三联相连，以景为主，二、四联相连，以情为主，既有江梅的婀娜俏丽，也有作者悲惨落寞之情，很有法度。纪昀说此诗不出色，难免不免过苛。秋思是故乡，春思也是故乡。故乡情也是爱国情，由于是动荡的时局，血腥的战役逼得他背井离乡流落西南。带来希望与活气的春天又来了，可是却不能见到可爱的故乡。面对巫山峰峦，更觉其嵬峨险恶，也更觉故乡山水可爱可亲。
《梅》
杜牧〔唐代〕
轻盈照溪水，掩敛下瑶台。
妒雪聊比较，欺春不逐来。
偶同佳客见，似为冻醪开。
若在秦楼畔，堪为弄玉媒。
【译文】梅花轻盈妩媚的姿态映照在溪水里，就彷佛仙女用衣袖遮面，严明自持地从瑶台高下来。梅花虽有些妒忌白雪，但在洁白无瑕上，姑且还可以让雪与自己比较；而对付艳丽的春光，却敢于超越它，绝不随顺于它之后。梅花有光阴与墨客相见，就彷佛是为了墨客的饮酒赏花而开放。若是长在秦楼边的话，切实其实能作弄玉的媒人了。
【简析】唐武宗会昌二年（842年），作者40岁时，受当时宰相李德裕的排挤，被外放为黄州刺史，其后又转池州、睦州等地。这首诗约作于这个期间。全诗牢牢环绕梅花的美去写，使梅花的形象得到了完美的塑造。
“轻盈照溪水，掩敛下瑶台”。这两句紧张描写梅花的姿态幽美。轻盈的梅花，映照着如碧的溪水，实景与倒影十全十美，构成一幅绝美的图画。为了进一步突出梅花的轻盈之美，作者又采取拟人的手腕，把梅花比成一群从瑶台翩然而降的仙女，舞姿曼妙，如惊鸿游龙，令人魄荡魂驰。“始雪聊比较，欺春不逐来。”由于梅花太美了，以是雪花妒忌，但却又不能同它比较；春天被欺，也不敢再迈动轻快的脚步。这两句从侧面陪衬了梅花的俏丽动人。“偶同佳客见，似为冻醪开”。当作者有时同客人一起去不雅观赏梅花时，他创造如此艳丽的梅花仿佛是为了冬酿的酒而开，由于赏梅花，饮美酒乃人生之一大快事，故有“似为冻醪开”的遐想。
末了两句“若在秦楼畔，堪为弄玉媒”，假设梅花长在秦楼的阁下，它完备可以以自己的美做弄玉的大媒人，而不会为他人所见笑的。这两句进一步突出梅花的美。
《鹊踏枝•梅落繁枝千万片》
冯延巳〔五代〕
梅落繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转。昨夜笙歌随意马虎散，酒醒添得愁无限。
楼上春山寒四面，过尽征鸿，暮景烟深浅。一晌凭栏人不见，鲛绡掩泪斟酌遍。
【译文】繁茂枝头，有梅花纷纭飘落，落时仿若带着不舍，学着雪花随风飞舞。旧时的笙歌舞曲草草随风散去，平白为酒醒之时更添几分离愁。人去楼空，春山四面凄寒，人如征鸿离散，暮烟隐约。少焉间倚着栏杆的人已不见踪影，用宝贵的巾帕掩面哭泣，斟酌了一遍又一遍。
【简析】这首词的详细创作年代已不详。冯延巳作为两朝元老，从四十四岁开始作宰相到五十六岁末了一次罢相，十二年中间四次罢相。他生平如临深渊，如履薄冰。冯延巳借这首词来抒发自己“忧生念乱”之情，他词作中的主人公每每是代他自己而发言的。
《鹊踏枝•梅落繁枝千万片》是一首写思妇闺怨的艳词。上阕开头三句写面前之景，构成凄艳惊人的意境，写景实写离情也。“昨夜笙歌随意马虎散”写忆中饯行宴会的草草结束，正写人之“帐饮无绪”，愁闷有加；下阕写登楼翘望盼归，然而春寒袭人。四周山围，归雁过尽，暮蔼沉沉，写历时之久，寓离恨之深。末了“斟酌遍”三字，含蕴不尽，情自深远。词中借这名女子抒发了一种情场失落意的伤感之情，同时又表达了对盛宴终散、人生无常的感慨。全词风格上具有较浓郁的感伤气息，形成一种哀愁之美，动听肺腑，含蕴无尽。
《梅花》
李煜〔五代〕
殷勤移植地，曲槛小栏边。
共约重芳日，还忧不盛妍。
阻风开步障，乘月溉寒泉。
谁料花前后，蛾眉却不全。
失落却烟花主，东君自不知。
暗香更何用，犹发去年枝。
【简析】《梅花》是一篇组诗作品，个中第一首为五言律诗，第二首为五言绝句。第一首写因梅花盛开，想起妻子在世时与自己共同植梅、造就、灌溉的情景，如今本该共同不雅观赏梅花时却天人永隔，使墨客悲痛不已；第二首是对第一首的陪笔和补白，连续写花虽开人不在，再美再喷鼻香的花只会使自己更加难熬痛苦，表达了对亡妻的深切思念和凄苦寂寞之情。全诗写得亲切自然、明白如话，诗中就面前事、身边景从各个侧面反复渲染，淋漓尽致地展现了墨客的内心天下，情真意切，凄恻动人。
三、宋代•金代
《卜算子•咏梅》
陆游〔宋代〕
驿外断桥边，寂寞开无主。已是薄暮独自愁，更着风和雨。(着 同：著)
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。
【译文】驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人干涉干与。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥绝不在乎。纵然凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕暗香。
【简析】陆游的生平充满坎坷，只管他的爱国激情亲切在官场沉浮中惨遭打击，但其爱国志向始终不渝。这在他的诗歌中得到了充分的表示。《卜算子•咏梅》正是他以梅寄志的代表。此词是一首咏梅词，上片集中写了梅花的困难处境，下片写梅花的灵魂及死活不雅观。词人以物喻人，托物言志，他以梅花自况，借咏梅的凄苦来发泄心中的郁愤，感叹人生的失落意坎坷；赞梅的精神，同时又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操和刚毅人格的自许。这首词真正达到了物我融一的境界，笔致细腻，意味深隽，是咏梅词中的绝唱。
《梅花绝句•其一》
陆游〔宋代〕
闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。
何方可化身千亿，一树梅前一放翁。(梅前 一作：梅花)
【译文】听说山上的梅花已经迎着晓风绽放，远了望去，四周山上的梅花树就像一堆堆白雪。有什么办法可以把自己变革成数亿身影呢？让每一棵梅花树前都有一个陆游常在。
【简析】嘉泰二年（1202年）一月，陆游退居故乡山阴时所作，陆游时年78岁。作者已被罢官归园田居十二年。此时北宋灭国，陆游处于政治势力的边缘，资历不高，又力主北伐，永劫光得不到当权派的重用，但他的心中确实仍有期待。此诗是为作者看到梅花有感而作。
这首诗是《梅花绝句二首》中第一首。此诗首二句写梅花绽放的情景；末二句出人意表，高迈脱俗，墨客愿化身千亿个人，而每个人前都有一树梅花，将其痴迷的爱梅之情淋漓尽致地表达了出来。全诗描写梅花在阴郁、艰巨、寒冷的环境成长却非常娇艳，借梅花的品质写墨客身处浊世仍顽强不屈的爱国之心和高尚情操。此篇措辞光鲜，清新自然，景象开阔，颇具艺术传染力。
《梅花绝句•其二》
陆游〔宋代〕
深谷那堪更北枝，年年自离开花迟。
高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。
【译文】一树梅花长在背阴的山谷，加上枝条伸向北方，阳光终年罕至，以是每年着花总是比较迟。但你可知道它那高尚的气节、幽美的风姿？要知道，当它吐苞，正是那冰雪覆盖、最为严厉的寒冬时节啊！
【简析】此诗为嘉泰二年（1202年）一月，陆游退居故乡山阴时所作，陆游时年七十八岁。作者已被罢官归园田居十二年陆游爱花，特殊喜好梅花。此时北宋灭国，陆游处于政治势力的边缘，资历不高，又力主北伐，永劫光得不到当权派的重用，但他的心中确实仍有期待。当作者看到梅花有感而发。
《梅花绝句•其二》是一首七言绝句。此诗前两句对梅的出生天衣无缝的描述，无比相符墨客的遭遇，虚实相照，十全十美，陪衬出一种清逸深幽的分外美感；后两句则绘制出一幅雪压梅花、俏色生春的寒梅图，显示出它非凡的品质和风姿，亦喻指墨客自己身处困境而坚持崇高操守的思想境界。全诗比兴深婉，境界幽远，风格高朗，是陆游咏梅诗中的佳作。
《朝中措•梅》
陆游〔宋代〕
幽姿不入少年场。无语只悲惨。一个飘零出生，十分冷淡心肠。
江头月尾，新诗旧梦，孤恨暗香。任是东风不管，也曾先识东皇。
【译文】你美好的姿色得不到少年人的喜好，默默无语只有孤独和悲惨相伴。冬来春去出生飘零，品行清高不同于世俗。在江边月下你寄托了我多少诗情梦境，四溢的暗香引起我多少离愁别恨。即便是东风浑然不知，你也曾是最先报春的青鸟使。
【简析】《朝中措•梅》是一首咏梅词。该词虽通篇不见“梅”字，却处处捉住梅花的特点着意描写。词人利用拟人化手腕，借梅花以自喻，把梅花与人熔为一体，将自己的出生之感含蕴个中，寄托遥深。全词遣词造句意趣十足，寓意深婉蕴藉，余味悠长。
《看梅绝句》
陆游〔宋代〕
老子舞时不须拍，梅花乱插乌巾喷鼻香。
樽前作剧莫相笑，我去世诸君思此狂。
【译文】我起舞时狂态尽显，不依节拍、把梅花随意的插在头巾之上。在羽觞前的各类表现大家不要笑，等到我去世了你们就会惦记我活着时候的狂态了。
《落梅二首》
陆游〔宋代〕
雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。
过期自会飘零去，耻向东君更乞怜。
醉折残梅一两枝，不妨桃李自逢时。
向来冰雪凝严地，力斡春回竟是谁？
【译文】寒风逞威，冰雪肆虐，愈显出梅花正气凛然，百花之中，就数她的风骨高坚。冰消雪融，本就该当飘零败落，耻于向春神去乞讨恩怜。
醉里折下一两枝残梅独自不雅观赏，哪管已值春风得意桃李绽蕾。试问冰雪寒冷凝大地，是谁顶风冒雪力挽春归？
【简析】陆游所处的年代，正是南宋前期，民族抵牾非常尖锐，山河破碎，公民流落失落所。在严厉的现实面前，他为统一祖国，收复河山，始终坚持抗战，虽屡次受到统治集团屈膝降服佩服派的排挤、打击，但他毫不服从，刚毅不渝，为实现自己的空想，奋斗不止。南宋淳熙十五年（1188年），陆游末了一次入朝作官，次年即因指陈时弊被贬斥，退居故里山阴。三年后（1192年）的冬末，写此《落梅二首》。
这两首歌颂梅花的高洁与刚毅，描写花时将过的落梅，托意高远，读来给人以新的体验。第一首首两句歌颂梅花与暴力（雪虐风饕）顽强抗争、不向时势（东君）低头的高洁气质和刚毅节操。“愈凛然” 三字，突出了恶劣环境下梅花的一身傲骨，这种气节，被墨客赞为“花中之最”。三四两句对这一评断作出了有力的实证。梅花的飘零陨落，并非屈从由于外力的逼迫，而是出于刚毅高洁的品性，甘心零落成泥，也决不趋时附势，向人乞怜。她的“落”，不是无可奈何的凋落，是宁折不弯的捐躯，这正是最高坚的“花中气节”。
第二首把桃李与梅花两相比拟，鄙夷于桃李的逢迎得意之态，肯定和赞颂了梅花力挽春回的功绩。除了梅花，还有谁能与“雪虐风饕”相斗，把春天旋转回来。结尾虽是问句，语气却十分肯定：只有落梅才是真正的迎春的光明青鸟使，斗寒的不屈勇士。
咏物诗托物寓兴，大都有作者的寄慨。墨客困居山乡，耻于向当权者乞怜，始终保持了自己的凛然气节。诗中的“落梅”既状物情，又发人意，实际是墨客不屈不挠的斗争精神和不随时俗的高尚人格的自赞。春风得意，陋俗不胜的“桃李”则隐约勾勒了朝中权贵、屈膝降服佩服派的可憎丑态。这两首诗，分别从花和人两面着笔，相辅相成，珠联璧合，是咏花也是言志。在咏赞梅花的同时，墨客持节不改，不肯阿谀权贵，并鄙视当朝新贵的高风亮节也衬托了出来。梅花与墨客两相映衬，相得益彰。诗读来隽永有味，耐人品赏。
《月上海棠•斜阳废苑豪门闭》
陆游〔宋代〕
成都城南有蜀王旧苑，尤多梅，皆二百余年古木。
斜阳废苑豪门闭，吊兴亡、遗恨泪痕里。淡淡宫梅，也依然、点酥剪水。凝愁处，似忆宣华往事。
行人别有悲惨意，折清香、谁与寄千里。伫立江皋，杳难逢、陇头归骑。音尘远，楚天危楼独倚。
【译文】夕阳西下，旧苑大门紧闭。回顾以往的茂盛与衰败，只留下一眼泪痕。淡淡梅花，依旧如初，衬出水中悲惨。凝固在哀愁之处，彷佛在回顾宣华苑，以及蜀国往事。途经来往的行人别有一番悲惨的意味。我就像当年的陆凯那样手捧折下来的散发着清香的梅花，却没有人能够替我送到千里之外的陇头北方(由于那里被金人盘踞)。纵使我久久地伫立在江边，又哪里能有来自被金人盘踞的陇头北方驿站马匹归来呢？马蹄声远去，我只能独自登上高楼，眺望生愁。
【简析】上半阕因面对五代时蜀旧故宫而生兴亡之叹，起句之“斜阳废苑”顿时传达出一种繁华褪尽后的悲惨，面对这样的环境，感慨兴亡每每是人最直接的反应。下半阕紧张是由梅遐想而及南朝陆凯《寄范晔》一诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。”又因此诗中的“陇头”而遐想到现实中已被金人盘踞的北方，“江南无所有，聊寄一枝春”本因其风雅而流传千古，后人用此典故也多用于怀人念远，但陆游这里用这首诗，却是为了与现实形成比拟，表达的是面对中原沦陷的沉痛之情。上阕写从旧苑梅花而引起怀古之情，下阕因梅而忆人，全词凄恻哀婉，幽雅蕴藉，充满了对意中人的怀念与爱惜之情。
《梅花》
王安石〔宋代〕
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
【译文】墙角有几枝梅花，正冒着寒冷独自盛开。远远的就知道洁白的梅花不是雪，由于有梅花的清香传来。
【简析】宋神宗熙宁七年（1074年）春，王安石罢相。次年仲春，王安石再次拜相。熙宁九年（1076年），再次被罢相后，意气消沉，放弃了改革，退却撤退居钟山。此时作者孤独心态和困难处境与傲雪凌霜的梅花有着共通之处，遂写下此诗。
《梅花》是一首五言绝句。此诗前两句写墙角梅花不惧寒冷，傲然独放的姿态；后两句则叙写了梅花的清香。墨客在此赞颂了梅花的坚毅与崇高，同时也以梅花自比，表达自己纵然在困难环境中仍能坚持操守、主见正义、心性武断、品质高洁。全诗措辞朴素，文笔平实内敛，却自有深致，耐人寻味。
《梅花》
王安石〔宋代〕
白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开。
唯有东风最相惜，一年一度一归来。
【译文】白玉堂前有一棵梅花树，梅树花谢花开，却不知为谁而开为谁而谢。年复一年，不见旁人相惜，唯独那吹拂的东风，每年归来相探。
【简析】《梅花》是一首七言绝句。此诗首联便设下了一个清雅的场景，既衬托出梅花的非凡气质，也为其后的情绪抒发铺垫了根本；颔联这一问，犹如在问每一个不雅观赏者，也犹如在问梅花自己；颈联溘然迁移转变，将东风引入画面；尾联既是对东风的描述，也是对韶光的感慨。全诗以梅花为线索，通过描述东风与梅花的关系，流露出墨客的惆怅自怜情怀，但也有对“东风”的感谢之意，同时表达了对生命与光阴的深度思考。
《雪梅》
卢钺〔宋代〕
梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段喷鼻香。
【译文】梅花和雪花都认为各自占尽了春色，谁也不肯服输。难以评议梅与雪的高下，只得搁笔好好斟酌。梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段暗香。
【简析】这首诗是《雪梅二首》中第一首。此诗阐述了梅、雪、诗三者的关系，缺一不可，只有结合在一起才能组成俏丽的春色。其前两句写梅雪争春，要墨客评判，后两句则是其对梅与雪的评语。此诗将梅与雪的不同特点用两句诗概括了出来，写得妙趣横生，颇富文人雅韵。
《雪梅•其二》
卢钺〔宋代〕
有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。
日暮诗整天又雪，与梅并作十分春。
【译文】只有梅花没有雪花的话，看起来没有什么精神气质。如果下雪了却没有诗文相合，也会非常的俗气。当在冬天傍晚夕阳西下写好了诗，刚好天空又下起了雪。再看梅花雪花争相绽放，像春天一样艳丽多姿，生气发达。
【简析】这首诗是《雪梅二首》中第二首。此诗首句写梅与雪之间的关系，次句写雪与诗之间的关系。后两句写梅、雪与诗之间的关系，梅花开放但还没下雪，以是还缺少诗意。而梅、雪与诗又共同使得春意盎然。全诗写得妙趣横生，富有韵味，可看出墨客赏雪、赏梅、吟诗的痴迷精神和高雅的审美情趣。
《山园小梅二首》
林逋〔宋代〕
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合销魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
剪绡零星点酥乾，向背稀稠画亦难。
日薄从甘春至晚，霜深应怯夜来寒。
澄鲜只共邻僧惜，冷落犹嫌俗客看。
忆着江南旧行路，酒旗斜拂堕吟鞍。
【译文】百花凋零，独占梅花迎着寒风昂然盛开，那妖冶艳丽的景致把小园的风光占尽。稀疏的影儿，横斜在清浅的水中，清幽的芬芳浮动在薄暮的月光之下。白鹤想飞落下来时，先偷看梅花一眼；蝴蝶如果知道梅花的妍美，定会消魂失落魄。幸喜我能低声吟诵，和梅花亲近，不用敲着檀板唱歌，执着金杯饮酒来欣赏它了。
梅花像剪碎的丝绸点缀着酥酪般的枝干，要画出那姿态和布局确实难堪。全体白天直到日薄西山都可以尽情享受春天的温暖，等到夜晚霜寒露重时该当会胆怯吧？清新鲜艳的梅花只能让隔壁的僧人爱惜，被人冷落也不愿让城里的俗人来不雅观赏。回顾过去在梅花盛开、酒旗飘拂的江南路上，微风吹过，梅花簌簌地坠到马鞍上。
【简析】《山园小梅二首》是一组七言律诗。这组诗突出地写出梅花特有的姿态美和高洁的品性，以梅的品性比喻自己孤高幽逸的生活情趣。墨客授予梅花以人的品质，与梅花的关系达到了精神上的无间契合。第一首诗开头先写梅花的品质不同凡花。颔联从姿态和喷鼻香气上完美地表现出梅花的淡雅和娴静。颈联从霜禽、粉蝶对梅花的态度，侧面加强前一联描述出来的梅花之美，末了幸喜还有低吟诗句这样的清雅，而不必要酒宴歌舞那样的繁华。
第二首诗首联写梅花像是剪碎的丝织品，自然且无法描摹；颔联写梅花享受春晚日落而不应经受寒冷霜夜，表达出墨客对梅花的无比深情；颈联把“邻僧”和“俗客”对举，用以赞颂梅花孤高绝俗的品性；尾联描写落下的梅花打在行于江南路上吟诗者的马鞍，以此作结，饶有情趣。这组诗着重写意真切，采取侧面陪衬的方法，渲染梅花清绝高洁的风骨，极富神韵。
《清平乐•年年雪里》
李清照〔宋代〕
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无美意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应丢脸梅花。
【译文】小时候每年下雪，我常常会沉醉在插梅赏梅的兴致中。后来虽然梅枝在手，却无好心情去抚玩，只是心不在焉地揉搓着，不知不觉泪水沾满了衣裳。今年又到梅花开放的时候，我却流落天涯，两鬓稀疏的头发也已斑白。晚来风急，恐怕梅花已经落尽，想赏梅也看不成了。
【简析】关于这首词，大多研究者认为是李清照南渡后的作品。传本《梅苑》收录署名李清照五首咏梅词。个中《满庭芳》《玉楼春》《渔家傲》三首系早期所作，被收入《梅苑》无可疑惑。这首《清平乐》便是写于李清照晚年。
《清平乐•年年雪里》是一首赏梅词，也是词人对自己生平早、中、晚三期带有总结性的追忆之作。此词借不同期间的赏梅感想熏染叙写出词人个人的心途经程。她截取从前、中年、晚年三个不同期间赏梅的范例画面，深刻地再现了自己从前的欢快、中年的悲戚、晚年的沉沦腐化，对生平的哀乐作了形象的概括与总结。全词以赏梅寄寓词人的飘零之情和家国之恨，词意蕴藉蕴藉，感情悲切哀婉。
《临江仙•梅》
李清照〔宋代〕
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁干瘪损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓喷鼻香吹尽有谁知。暖风迟日也，别到杏花肥。
【译文】庭院深深，不知有多深？云簇疏棂，雾迷高阁，春天总是迟迟不来。玉颜干瘪、芳姿瘦损,但是这番想念、这番折磨又有谁知道呢？只有在夜晚的梦中才能相聚，旭日的梅枝也到了萌芽的时节。梅花风采清瘦，南楼的羌笛不要演奏哀怨的曲调。散发着浓浓的喷鼻香味的梅花不知道被吹落多少？春日的暖风，别一下就让韶光来到杏花盛开的时节了。
【简析】这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与年光时间易逝的怅惘，极其高华而深至地表现了出来。词人把未出场的男子比做春天的和煦东风，而担心自己将成为芳姿干瘪、浓喷鼻香吹尽的落梅。全词以清词写苦思，倍增凄苦。其比拟极生动形象，而意折层探，令人回味不尽。
《渔家傲•雪里已知春信至》
李清照〔宋代〕
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。喷鼻香脸半开娇旖旎，当庭际，美男浴出新妆洗。
造化可能偏故意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
【译文】大地一片银装素裹，一树报春的红梅点缀其间，梅枝犹如天工雕出的琼枝，别在枝头的梅花，丰润姣洁。梅花含苞初绽，娇美可怜，芳气袭人，就像庭院里刚刚出浴，换了新妆的美人。上天可能也对梅花有所偏爱，以是让月色皎洁清澈，玲珑剔透。让我们举起金盏畅饮，一道来欣赏这月色里的梅花吧，请不要推辞酒量不胜。要知道，群花竞艳，谁也逊色于梅花呀。
【简析】此词吟咏寒梅。上阕写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清；下阕写月下赏梅，侧面陪衬梅花的俏丽高洁。写梅即是写人，赏梅亦自赏。全词捉住寒梅紧张特色，由月光、酒樽、梅花织成了一幅如梦如幻、空灵幽美的图画，利用比喻、拟人、想象等手腕刻画梅花形象，赞颂梅花超尘绝俗的洁美品质和不畏霜雪、秀拔独立的倔强品质。
《孤雁儿•藤床纸帐朝眠起》
李清照〔宋代〕
众人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知序言不妄耳。
藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉喷鼻香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
【译文】众人写关于梅花的词，一下笔就显得俗气。我试着写了一篇，才知道前面的话不虚妄。
早春的清晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。沉喷鼻香燃尽了没有再往喷鼻香炉中添续，喷鼻香炉的温度也就凉了，我的感情也如水一样悲惨孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。门外小雨潇潇下个一直，门内伊人闲坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢 ？本日折下梅花，寻遍人间天上，竟无一人可供寄赠。
【简析】侯健、吕智敏认为这是一首悼亡之作，约写于建炎三年（1129年）赵明诚逝世后。此词虽是梅词，实际上是借梅抒怀旧之思。其以“梅”为线索，相思之情，被梅笛挑起，被梅心惊动；又因折梅无人共赏，无人堪寄而陷入无可排释的绵绵长恨之中。全词措辞柔婉，情思悱恻，渲染出凄冷愁苦的心境，余音袅袅，动听至深。
《满庭芳•残梅》
李清照〔宋代〕
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆喷鼻香烧尽，日影下帘钩。手种江梅渐好，又何必、临水登楼。无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。
从来，知韵胜，尴尬雨藉，不耐风揉。更谁家横笛，吹动浓愁。莫恨喷鼻香消雪减，须信道、扫迹情留。难言处，良宵淡月，疏影尚风骚。
【译文】在阁楼中好似春天一样平常，平常不用的窗子将日间都隔在了表面，走在画廊里，创造这里非常深幽。篆喷鼻香烧尽了，日影移上帘箔了，才创造薄暮将近。我喜好梅花，自己种的江梅渐已长好，为什么一定要再临水登楼抚玩风月而荒废了光阴呢。没有人来找我发言谈天，如今在这样的寂寥环境里独自面对梅花，就彷佛当年何逊在扬州对花彷徨。
梅花光荣美艳，它虽不像别的花那么畏惧霜雪，但毕竟娇弱，难以经受寒风冷雨的摧残。又是谁吹起横笛曲《梅花落》，吹动了我的愁绪。不要怨恨暗香消逝，落花似雪，要相信，虽然梅花踪迹难寻而它情意长留。我很难说出我的家世，多想有一个美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝横斜幽美的姿影，从这姿影里还能显示出梅花的姣好风骚。
【简析】此词历来被视为李清照前期的作品。刘瑜《李清照全词》认为此词当为清照南渡前的词作。陈祖美《李清照简明年表》认为这首《满庭芳》为1104年（宋徽宗崇宁三年）的作品。但也有学者认为此词是李清照后期的作品，如谢桃坊就认为它应是作者遭到家庭变故后所作。
《满庭芳•小阁藏春》是一首咏梅词。此词咏残梅，是词人当时生活、感情的真实写照。她以残梅自比，充分显示出其孤高清傲，不同流俗的性情特色。全词意境相谐，词调低沉，风格深婉，措辞轻巧，写尽了词人在生僻寂寞的环境中所产生的深切感伤之情。
《玉楼春•红酥肯放琼苞碎》
李清照〔宋代〕
红酥肯放琼苞碎。探著南枝开遍未。不知酝藉多少很多多少喷鼻香，但见包藏无限意。
道人干瘪春窗底。闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。
【译文】初开的红梅花瓣宛如赤色凝脂，鲜嫩梅蕊像玉一样平常温润欲放。试问幸运的南枝，你的花儿是否已开遍？我不知道它包含多少清香，只以为蕴藏情意无限。春日里窗下有人忧伤干瘪，愁闷煞人，连阑干都
【简析】关于此词的写作背景，陈祖美《李清照简明年表》断此词作于宋崇宁三年（1104年），期间李清照曾上诗赵挺之（赵明诚之父）请救其父。当时的朋党之争非常强烈，李清照为党祸之松紧所旁边，时居汴京，时返原籍。这是一首咏物词。此词上片咏梅，下片写赏梅，不仅写活了梅花，而且活画出赏梅者虽愁闷却仍禁不住赏梅的抵牾心态。全词委婉蕴藉，耐人寻味，思致巧成，使红梅的形神美和词人的情意美融为一体，堪称尽得梅花神韵的上乘之作。
《殢人娇·后亭梅花开有感》
李清照〔宋代〕
玉瘦喷鼻香浓，檀深雪散。今年恨、探梅又晚。江楼楚馆，云闲水远。清昼永，凭栏翠帘低卷。
坐上客来，尊前酒满。歌声共、水流云断。南枝可插，更须频剪。莫直待西楼、数声羌管。
【译文】细细的梅枝,浓浓的使女,馨喷鼻香一贯持续到雪化。想起赏梅，创造已经由了赏梅时节，只剩下遗憾。寄居在外，路途漫漫。白日如此漫长，倚栏望去。宴上客人交往来交往去，杯中满是美酒。歌声唱和，如行云流水。那些最早着花的梅枝要在它们还没开败时，就要多采剪。人生的聚散本是匆匆，独上西楼，听那幽怨的羌笛声。
【简析】上片开门见山，吟咏梅花且叹悔这次赏梅又迟来了一步。梅花，以其寒冬尾月发花，且有刚毅耐寒之志而深受爱重，在我国历来有“国花”之称誉；其花五瓣，花色有白、亦有红；古人赏梅讲究“四贵”，除贵曲不贵直，贵疏不贵密之外，也贵梅花之瘦不贵其肥，贵梅花之合（含苞）而不贵其开（盛放）。
下片“坐上客来，尊中酒满”两句写的是益友相聚、举杯飞觞、开怀畅饮、纵歌抒怀的场面。“歌声共，水流云断”，充满诗兴豪情的文人雅士对酒自是高歌，面对着象征高雅气节又令民气神陶醉的梅花。于是，议论激动，纵情引吭，你唱我和，这歌声满盈天地、洪亮悠扬，上遏白云、下断流水。该词至此，欢快之情已达顶巅，激越的感情随着歌声止歇逐渐沉着下来，另一种心态便代之而起，词人的笔触也宕然转开，回到赏梅的现场“南枝可插，更须频剪”，然后便在“莫直待，西楼数声羌管”的颇怀伤感的声中戛然止住。
从字面意思看这几句是指示着面前的梅树；那南边旭日枝头上的花儿令人喜好，可以攀折供插，需趁着它方开未残，快多些采剪，或簪在鬓边，或插放几案，把梅的疏姿倩影和梅的寒喷鼻香冷艳尽多的留在身边；千万不要等到花瓣残落、随风化泥的时候再惆怅留连。弦外之音却是借物抒怀，感伤光阴流逝，花着花落，容颜易老，聚少离多，人生得意与相聚之时需尽情欢畅，待到《梅花落》的曲调已经奏起，羌笛声声泣诉别离的时候，离愁别怨便会铺天盖地地袭来了。
《西江月•梅花》
苏轼〔宋代〕
玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。(么 同：幺)
素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。(翻嫌 一作：常嫌)
【译文】梅花成长在瘴疠之乡，却不怕瘴气的侵袭，是因它淡雅的姿态有神仙的风采。海仙常常叮嘱消磨青鸟使来到花丛中探望，这个青鸟使，原来是倒挂在树上的绿毛小鸟。它的素色脸庞不屑于用铅粉来妆饰，纵然梅花谢了，而梅叶仍有赤色。高尚的情操已经追随向晓云的天空，就不会想到与梨花有同一种梦想。
【简析】此词当作于1096年（绍圣三年）。据《耆旧续闻》《野客丛书》记载，此词乃苏轼为吊唁去世于岭外的歌妓朝云而作。作者创作这首词时大约60岁。此词描写岭外梅花玉骨冰姿，素面唇红，高情逐云，不与梨花同梦，自有一种风情幽致。上阕通过赞赏岭南梅花的高风亮节来歌赞朝云不惧“瘴雾”而与词人一道来到岭南瘴疠之地；下阕通过赞颂梅花的艳丽多姿来写其天生丽质，进而感谢朝云对词人纯洁高尚的感情和互为心腹的情意，并点明悼亡之旨。全词咏梅，又怀人，立意脱俗，境象朦胧虚幻，寓意扑朔迷离。格调哀婉，情韵悠长，为苏轼婉约词中的佳作。
《西江月•咏梅》
苏轼〔宋代〕
马趁喷鼻香微路远，沙笼月淡烟斜。渡波清彻映妍华。倒绿枝寒凤挂。
挂凤寒枝绿倒，华妍映彻清波。渡斜烟淡月笼沙。远路微喷鼻香趁马。
【译文】马追赶，喷鼻香微吹，路迢遥，沙笼罩，月淡照，炊烟斜。渡水清澈映照着美艳的梅花。倒垂着的绿枝，深寒的凤栖在上头。凤栖在寒枝上与绿树相映。鲜艳梅花映照着透彻的清波。渡口斜烟，蒙着淡月，托着笼沙。远远的道上，微微的喷鼻香气，追赶着马儿。
【简析】此词作于宋哲宗绍圣三年（1096年）十一月，是时，东坡61岁。绍圣三年七月十五日，东坡侍妾朝云去世，他作下两首梅花词《西江月》予以吊唁，这便是个中一首。词的上片写梅的生活环境，亦是写朝云的生活环境；下片写梅的凋落，亦是吊唁朝云的逝世。这首词因此“梅”格喻词人的侍妾朝云，全词采用回文的形式，非常自然地构成新的意境、塑造新的形象，既渲染了梅的崇高品质，也衬托出朝云的红颜。
《红梅三首•其一》
苏轼〔宋代〕
怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。
故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。
诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。
【译文】梅花害怕忧闷而贪恋睡觉，以是才迟迟独自开放；它担心自己冰洁的脸庞会不合时宜而受到众人猜忌。以是故意妆扮出浅粉般的桃杏颜色，但梅枝还是细瘦的样子，呈现出经受霜雪磨练后仍旧劲挺的姿态。梅花的内心是适应寒冷的，不愿意随着春天的到来而展示自己的美态。它的颜色好似美人酒后无端泛起的红晕。老墨客不睬解梅花的品质所在；怎么只从外表有无绿叶与青枝来分辨梅花和桃杏呢？
【简析】这首组诗是作者贬谪黄州期间，因读北宋墨客石延年《红梅》一诗有感而作，详细创作韶光不详。本诗是第一首。《红梅三首•其一》是一首七言律诗。首联用拟人化的手腕描写红梅迟开的缘故原由；颔联写红梅因 “怕”、“恐”，而故意装扮出一种从众的姿态，然其不畏霜雪的实质是不会因此改变的；颈联对红梅的内心天下作了进一步的深入探究；尾联是对古人写梅花的误区发议论。全诗托物咏志、物我交融，浑然无迹、清旷灵隽，紧扣红梅既艳如桃杏又冷若冰霜、傲然特立的独特品质，抒发了词人自身达不雅观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨。
《定风波•红梅》
苏轼〔宋代〕
好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸时时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。
休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。
【译文】不要厌烦贪睡的红梅久久不能开放，只是爱惜自己不合时宜。偶尔是淡红如桃杏色，文静大方，偶尔疏条细枝傲立于雪霜。红梅本具雪霜之质，不顺俗作态媚人，虽呈赤色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石延年根本不知道红梅的品质，只看重绿叶与青枝。
【简析】宋神宗元丰五年（1082年），当时苏轼贬官在黄州，因读石延年《红梅》诗引起感触，遂作《红梅》诗三首。稍后，作者把个中一首改制成词，即取调名《定风波•红梅》。这是一首咏物词。词中抒发了词人达不雅观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨，全词托物咏志，物我交融，浑然无迹，是词人身处穷厄而不苟于世、洁身自守人生态度的写照；其格调清旷灵隽、蕴藉蕴籍，堪称咏物词中之佳作。
《南乡子•梅花词和杨元素》
苏轼〔宋代〕
寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。蹋散芳英落酒卮。
痛饮又能诗，坐客无毡醉不知。花尽酒阑春到也，离离。一点微酸已著枝。
【译文】疏疏的竹篱上，满是冬天的麻雀。它们争着飞到梅花树，欣赏白玉一样的梅花。忽见一群吃酒客人，来到梅花树下，麻雀惊飞踏散梅花，梅花落到羽觞里。使君痛饮又能诗，客人喝醉了，垫坐的毛毡移开了也不知道。酒已饮尽，花已赏够，春天悄悄来到人间。请看，离离一丝暖气，已经附着梅花枝。
【简析】本词写于苏轼任杭州通判的第四年即熙宁七年（1074年）早春，是作者与时任杭州知州的杨元素相唱和的作品。词中通过咏梅、赏梅来记录词人与杨氏共事期间的一段美好生活和两人之间的深厚友情。《南乡子•梅花词和杨元素》是一首以纪事来咏物的词作。该词上片实写己方不雅观梅．梅之清幽高寒从寒雀集枝、争看花朵传出；下片虚写对方不雅观梅，梅之高格雅韵从雅士留连、诗酒风流传出。全词不施刻画，离形取神，虚实结合，刻画了梅花风霜高洁的神韵，读来饶有余味。
《菩萨蛮•回文》
苏轼〔宋代〕
峤南江浅红梅小，小梅红浅江南峤。窥我向疏篱，篱疏向我窥。
老人行即到，到即行人老。离去惜残枝，枝残惜别离。
【译文】山南的江水浅处红梅开出小花，浅赤色小朵梅花，开放在江南山岭上。红梅探看我倚靠着稀疏的竹篱，红梅从竹篱的缝里朝我望着。南极老人星行将到来，老人星到时，便是进入晚年时。离去时我们叮嘱要珍惜余年，红梅枯谢了，我们会留恋别离时的情意。
【简析】苏轼贬居黄州后写了不少咏梅诗词。宋神宗元丰五年（1082年）元月，市价梅花盛开，苏轼作该词歌颂红梅高洁的品质，赠给在藤州（今广西藤县）任知州的好友赵晦之。《菩萨蛮•回文》是一首咏梅词，该词因此梅格喻人品的。词的上片，写梅与人传情，赞颂了与梅一样高洁的人格；下片，写词人叮嘱赵晦之要把握住有限的光阴，珍惜自己，爱惜余年。全词用景物渲染出别离的环境与气氛，表达了词人傲然不屈的气节，流露出其期望重返朝廷的美愿。
《寒夜》
杜耒〔宋代〕
寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。
平凡一样窗前月，才有梅花便不同。
【译文】冬夜有客来访，一杯热茶当美酒，围坐炉前，火炉炭火刚红，水便在壶里沸腾。月光照射在窗前，与平时并没有什么两样，只是窗前有几枝梅花在月光下幽幽地开着。
【简析】《寒夜》是一首七言绝句，为一首清新淡雅又韵味无穷的交情诗。诗的前两句写客人寒夜来访，墨客点火烧茶，招待客人；后两句又写到窗外刚刚绽放的梅花，使得今晚的窗前月别有一番韵味，显得和平常不一样。全诗措辞清新自然，毫无雕琢镂刻之笔，营造了清新隽永的意境，让人回味无穷。
《武夷山中》
谢枋得〔宋代〕
十年无梦得还家，独立青峰野水涯。
天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？
【译文】十年的岁月连回家的梦想都未曾有过，此时此刻我独立青峰之上面对着野水无涯。山雨初停的时候，天地间一片寂寥的景象，我要经历多少岁月才能修炼成梅花那样的品质呢？
【简析】诗写于元世祖至元二十一年（1284年），此时，信洲失落守，抗元失落败后作者已在武夷山中转徙十年，妻子和两个儿子被掳。诗写于隐居后期，东南一带的抗元烽火已被息灭，元朝统治者正开始访求亡宋遗臣，收买汉族士大夫。
《武夷山中》是一首七言绝句，为遗民诗。这首诗作于南宋亡后，墨客隐居在武夷山中，但国破家亡的哀痛始终不能忘怀，眼见祖国河山沦入敌手，反抗的呼声早已沉寂，他深深感到天地之间是那样的凄清寂寞，孤苦无依。但其仍用寒冷、抗冰雪的梅花来勉励自己，表示永久要坚持民族气节，决不向仇敌屈膝。全诗风格自然朴素不加雕饰，清旷之中又带着几分苍凉沉郁，深远绵长，发人深省。
《疏影•苔枝缀玉》
姜夔〔宋代〕
辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使二妓肆习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角薄暮，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。
犹记深宫往事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似东风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅清香，已入小窗横幅。
【译文】辛亥年冬天，我冒雪去拜访石湖居士。居士哀求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，腔调节律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》《疏影》。
苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛。在客旅他乡时见到它的倩影，像佳人在夕阳斜映竹篱的薄暮中，默默孤独，倚着细长的翠竹。就像王昭君远嫁匈奴，不习气北方的荒原，只是暗暗地怀念着江南江北的故土。我想她戴着叮咚环佩，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、孤独。
我还记得寿阳宫中的往事，寿阳公主正在春梦里，飞下的一朵梅花正落在她的眉际。不要像无情的东风，不管梅花如此俏丽暗香，依旧将它风吹雨打去。该当早早给它安排金屋，让它有一个好的归宿。梅花不能永久属于呵护它的人，它究竟将一片片随水飘去，我只能吹一曲《梅花落》诉说心中的哀怨。等到那时再觅梅花的倩影，只能在小窗边的画轴上见到它的枝叶扶疏。
【简析】这首词创作于宋光宗绍熙二年（1191年），与词人《长亭怨慢•渐吹尽》为同年之作。是年冬，姜夔载雪访范成大于石湖。他在石湖住了一个多月，自度《暗香》《疏影》二曲咏梅，深蕴忧国之思，寄托个人生活的不幸。
《疏影•苔枝缀玉》为一首咏梅词，表现梅的高洁、幽独，并借此咏叹词人自己的出生。上片以梅喻王昭君，赞颂其绝代姿容，哀叹其客去世他乡的不幸，将眷恋故国的昭君之魂和寒梅的幽独之魂合而为一，带有极深的悲剧意味，境界极凄美；下片写东风吹落梅花，欲重觅清香，为时已晚，加深怅惋的感情。全词用事虽多，但熔铸绝妙，运气空灵，变革虚实，十分自若；篇中善用虚字，弯曲动荡，摇荡多姿，可谓“前无古人，后无来者，自主新意，真为绝唱。”
《虞美人•宜州见梅作》
黄庭坚〔宋代〕
天涯也有江南信。梅破知春近。更阑风细得喷鼻香迟。不道晓来开遍、向南枝。
玉台弄粉花应妒。飘到眉心住。平生个里愿杯深。去国十年迈尽、少年心。
【译文】在宜州看到梅花开放，知道春天即将来临。夜尽时，迟迟闻不到梅花的喷鼻香味，以为梅花还没有开放；清晨起来，才创造在面南的枝条上已开满了梅花，真是没有想到。女子在镜台前扮装，引起了梅花的羡妒，就飘落在她的眉心上。要在平常见到这种景象，便希望畅怀酣饮；现在就不同了，自从被贬离开汴京，十年来，那种青年人的情怀、兴致已经不存在了。
【简析】黄庭坚因作《承天院塔记》，朝廷指为“幸灾谤国”，被革职，押送宜州编管。词作于宋徽宗崇宁三年（1104年）到达宜州的当年冬天。他初次被贬是宋哲宗绍圣元年（1094年），至此恰好十年。
此词以咏梅为中央，把天涯与江南、垂老与少年、去国十年与平生作了一个比拟性总结，既表现出天涯见梅的喜悦，朝花夕拾的欣慰，又抒写不胜今昔之慨，表现出词民气中郁结的不平与愤懑之感。全词写得极为深厚，由景入手，婉曲细腻，以情收结，直抒胸臆，风格疏宕，颇具韵味，是山谷孤清烦闷的人格风貌之生动写照。
《念奴娇•梅》
辛弃疾〔宋代〕
疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色。笑杀东君虚占断，多少朱朱白白。雪里温顺，水边明秀，不借春工力。骨暗香嫩，迥然天与奇绝。
尝记宝篽寒轻，琐窗人睡起，玉纤轻摘。流落天涯空瘦损，犹有当年标格。万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得。不如归去，阆苑有个人忆。
【译文】梅花开枝头，枝头花影稀疏、花色浅浅，那天真自然的颜色何人能与之媲美？东君统领下的百花颜色绚丽、身姿百态，却无一株能有梅花之神韵，实乃可笑呀！
梅花成长于水边，迎雪绽放，不借东风之力便能肆意绽放。玉洁冰清、喷鼻香嫩魂冷，骨格奇绝，其品质超凡入圣。
还记得它曾经迎寒自开，被那梦醒后的佳人隔窗轻摘，插戴鬓边，是何等的光彩。现在虽然飘泊天涯，形体瘦削，但风采仍不减当年，依然冰清高洁、傲骨无双。不管是万里风烟还是一溪寒月，都未能欺凌得了它。不如阔别这尘世鼓噪，归入山林，至少仙宫中还有个人在惦记它。
【简析】《念奴娇•梅》是一首咏物词，主题为吟咏梅花。此词上片写梅之风采。细腻地状写了其颜色、凌寒独放的习气，并赞颂它玉洁冰清、喷鼻香嫩魂冷，骨格奇绝；词的下片写梅之遭遇，映带词人出生。言梅花虽然流落天涯，干瘪不堪，但风采不减当年，依然冰清玉洁、高雅不俗，亦透露出词人的归隐之思。全词措辞清雅，情绪朴拙，寄慨遥深。
《临江仙•探梅》
辛弃疾〔宋代〕
老去惜花心已
剩向空山餐秀色，为渠著句清新。竹根流水带溪云。醉中浑不记，归路月薄暮。
【译文】老来惜花之心虽已减，爱梅还绕江村落去探寻。玉溪梅花一枝先报春。毫无花儿柔媚娇艳的姿态，洁白雅淡全然是雪精神。欣赏青山秀色已嫌多余，只为梅花写下清新词句。竹林下流水带走水上云。酒醉中全然记不得，回家路上月出天薄暮。
【简析】神宗淳熙九年（1182年）至光宗绍熙三年（1192年），稼轩落职闲居，在江西上绕北灵山下的带湖十易寒暑。据邓广铭《稼轩词编年笺注》，这首《临江仙》即作于此时。词的上片先表明了词人比来的心境和态度，后写梅在冰雪寒冷中的风骨和姿态，咏梅而又咏己，于雪梅中可见人的精神品质；下片写梅傲霜雪只能独守空寒，实际上是说自己处江湖之远无法为朝廷效力，末了归于写景，一种忘情忘怀的境界悄然而出。这首词不取常径，利用对照、比喻、暗示等手腕，把梅花的绝尘之美与词人的无比赏爱之情交融在一起，使梅花成为二心坎情怀的映照和精神品节的象征。
《生查子•重叶梅》
辛弃疾〔宋代〕
百花头上开，冰雪寒中见。霜月定相知，先识东风面。
主人情意深，不管江妃怨。折我最繁枝，还许冰壶荐。
【译文】梅花啊，你在百花开放之前绽开，在寒冷中涌现。春寒料峭中，朦胧的玉轮总是先照亮梅花。主人十分喜好你，不管江妃如何抱怨，也要折下最繁茂的枝头，插进壶中，供人玩赏。
【简析】绍兴三十二年（1162年），辛弃疾在青年期间满怀报国年夜志，然而南宋朝廷的所作所为，使他大失落所望。辛弃疾曾向朝廷上《美芹十论》、《九议》等奏章，主力抗金，反而受到当权者的猜疑。辛弃疾看到了在寒风中盛开的重叶梅时，于是写下了这首词。《生查子•重叶梅》是一首咏重叶梅的咏物词。上片写重叶梅在雪中独放，下片写重叶梅受到主人喜好及主人对重叶梅的情深意重。词中对重叶梅的形态并没有进行描摹，而是突出其不畏寒冷的精神，深得咏物词“取形不如取神”之真谛。
《江神子•赋梅寄余叔良》
辛弃疾〔宋代〕
暗香横路雪垂垂。晚风吹。晓风吹。花意争春，先出岁寒枝。毕竟一年春事了，缘太早，却成迟。
未应全是雪霜姿。欲开时。未开时。粉面朱唇，一半点胭脂。醉里谤花花莫恨，浑冷淡，有谁知。
【译文】梅花的喷鼻香气从小径那边悠然飘来，雪花纷纭而落。晚风浮动，晓风轻轻。这绽放的花朵想要争夺第一分春意呢，于是早早的（先）在寒风中发枝吐蕾。可是这一年中最早的春天已经结束了（说作者心里的春天），早早的开放，却是已经迟了呢。看那开放的花朵，也不全是冰雪晶莹的姿态呢。有的吐蕾（未开）有的含苞（欲开），就像红唇的淡雅的女子，只轻轻的扫了些许脂粉。我啊，喝醉了，迷迷糊糊的侮辱了这鲜艳的花朵（见上面）花呀你不要嫉恨我啊，要知道：你这一身的（浑）淡雅，高洁，又有谁相知呢？
【简析】辛弃疾于绍兴三十二年(1162年)南归后，数年连续进《美芹十论》给孝宗，上《九议》给丞相虞允文。积极倡导规复奇迹，主见审度敌势，练民兵守淮，提出选官用人，整饬吏治的办法，都很有见地和可行性。但却得不到回应，反而几次再三遭谗毁，受贬黜，不得不托身山林过着寂寞的生活。他受冷遇无知音的感慨就融入了其词作中。
《江神子•赋梅寄余叔良》是一首以咏白梅为中央的咏物词，含有人事寄托的袅袅余味。上片起言争春先出，继之则谓欲早却迟，而早迟之间，亦不无人平生常道理寄焉；下片结韵迁移转变有致，且借花喻世，含意尤深：冰清玉洁，傲霜凌雪者，人常运之；妖娆娇艳，俯仰随风者，人恒近之。全词不以绘形写神见长，而以巧立新意取胜，寄寓着词人对人事分缘的深刻体会。
《瑞鹤仙•赋梅》
辛弃疾〔宋代〕
雁霜寒透幕。正护月云轻，嫩冰犹薄。溪奁照梳掠。想含喷鼻香弄粉，艳妆难学。玉肌瘦弱。更重重、龙绡衬著。倚东风，一笑嫣然，转盼万花羞落。
寂寞。家山何在，雪后园林，水边楼阁。瑶池旧约。鳞鸿更仗谁托。粉蝶儿只解，寻桃觅柳，开遍南枝未觉。但伤心，冷落薄暮，数声画角。
【译文】浓霜浸透了窗间的帷幕。现在正是云轻月冷，层冰未消的时候。梅花临水照镜。有人想涂抹胭脂，却学不成半点富艳妖媚之态。在朦胧的月色笼罩下，寒梅依然是玉洁清瘦的本色。想象东风中的梅花，流盼一笑，百花失落色。寂寞。故乡在哪里？雪后的园林，水边的楼阁。虽然有瑶池以前的约定，但托谁捎去书信？粉蝶只懂得亲近桃柳，梅花开满了南枝却没有创造。只留下梅花在薄暮中，独自冷落伤感。
【简析】《瑞鹤仙•赋梅》是一首借梅花而抒怀的寄托词。词的上片利用想象、比拟手腕，正面描写梅花的形神；下片除利用想象、比拟手腕外，还兼用比兴手腕，来表现梅花值得酸心的不遇命运。全词从梅花未开写到将落，通过对梅的描述，暗示了词人伤世之感和关怀国家之痛，显示出一种磊磈不平之气。
《墨梅》
张嵲〔宋代〕
山边深谷水边村落，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗薄暮。
【译文】在山边的深谷里和水边的村落落中，疏疏落落的梅花让过客魂断不舍。一贯遗憾的是东风没有情趣，加倍地吹拂着烟雾似的朦胧小雨使薄暮更加暗淡。
【简析】《墨梅》是一首七言绝句。首联以富有画面感的笔触，勾画出一个安谧而深远的环境；颔联借助“疏花”这一意象，为这安谧的环境增长了一抹凄美的色彩；后两联进一步借助东风、烟雨、薄暮等自然元素，将情绪表达得淋漓尽致。全诗以其细腻的情绪描述和独特的意象，绘制出一幅清寂孤独的画卷，借咏景、咏物通报出墨客的凄清、寂寥的心境。
《盐角儿•亳社不雅观梅》
晁补之〔宋代〕
开时似雪。谢时似雪。花中奇绝。喷鼻香非在蕊，喷鼻香非在萼，骨中喷鼻香彻。
占溪风，留溪月。堪羞损、山桃如血。直饶更、疏疏淡淡，终有一样平常情别。
【译文】花开的时候像雪，凋落的时候仍旧像雪，在百花之中的确是绝无仅有。散发出来的暗香不在花蕊，也不在花萼，而是从骨子里飘荡出来的，暗香透彻。占尽了从小溪吹来的微风，留住了小溪中的明月，使那红得似血的山桃花也羞惭得减损了自己的容颜。纵然仍旧花影稀疏暗香淡淡，究竟另有一种非其他媚俗之花可与之比较的情致。
【简析】这首词作于宋哲宗绍圣二年，作者从齐州知州贬为亳州通判之际，是一首咏物之作。此词咏梅，上阕先赞梅之品质始终如一，再赞使女彻骨。直是赋体，吐露无余。写梅花色喷鼻香，用重句而略更数字，两联似对非对，遣词灵动；下阕以山桃作比，赞梅之风采，“占溪风，留溪月”勾勒出一幅溪月梅韵图，更托出梅花高洁标格，个中亦寄托了词人的志趣和情操。全词措辞素净，蕴藉深长，颇堪品赏。
《红梅》
王十朋〔宋代〕
桃李莫相妒，夭姿元不同。(夭姿 一作：天姿)
犹余雪霜态，未肯十分红。
【译文】桃李不要妒忌凛冬绽放的红梅，花与花开放的姿态原来就不同。经历了风雪，身上还有雪的痕迹。虽然是红梅，色彩却不是十分红艳。
【简析】《红梅》是一首五言绝句。春暧花开，正是桃李争奇斗艳的时令，它们却妒忌红梅，只因红梅经历了隆冬的摧折，姿态分歧凡响。墨客讴歌红梅傲霜斗雪的品质，并借红梅自比，表现了自己孤傲不屈、正派高洁的品性。全诗利用拟人化手腕刻画红梅形象，生动有趣，韵味无穷。
《梅花》
陈亮〔宋代〕
疏枝横玉瘦，小萼点珠光。
一朵忽先变，百花皆后喷鼻香。
欲传春信息，不怕雪埋藏。
玉笛休三弄，东君正主见。
【译文】稀稀落落地梅树枝条歪歪斜斜地挂满那洁白如玉的雪花，使得枝条上一朵又一朵的梅花花萼泛着斑斑点点的雪花在阳光照射下闪着晶莹的光采。忽然有一朵梅花最先绽开放了，这使得想要在春天竞吐芳香的各类百花都落在梅花的后面了。梅花要想把春天悄然而来的信息通报出去，又怎么会害怕被厚厚的积雪所深深埋藏呢！
请玉笛不要再演奏那令人伤感的古曲《梅花三弄》了，让主宰春天的神东君为梅花留住春天，不要让开在早春的梅花因一支悲哀曲调而过早地凋落。
【简析】这首诗作于何时未详。从陈亮的作品风格来看，很可能是与辛弃疾（1188年冬）鹅湖之会以前作的。鹅湖之会前五年（1184年）陈亮被诬下大理寺狱，出狱后在致各方谢启中几次再三提到“当路见憎”。作为南宋的爱国词人，陈亮心系国家安危，生平为北伐金虏、规复中原奔忙呼号，屡遭伤害而矢志不悔，始终保持着崇高的民族气节。
《梅花》是一首五言律诗。此诗前两句对梅花的形态略加描述，赞颂梅的刚劲、洁白；三四句赞赏梅花不畏寒冷，在百花凋零时凌寒开放；五六句赞颂梅花的品质；七八句是写梅花的命运，指出春天的到来是不可抗拒的。全诗格调清新，措辞明快，一反过去缠绵忖度、孤芳自尝的情调，寄托着墨客的倔强性情，表达了他对春天一定来临的武断信念。
《点绛唇•咏梅月》
陈亮〔宋代〕
一夜相思，水边清浅横枝瘦。小窗如昼，情共喷鼻香俱透。
清入梦魂，千里人长久。君知否？雨僝云僽，格调还依旧。
【译文】整夜思念着远方的知音，在清澈的池水边，横斜着清瘦稀疏的梅花影子。小窗外被月光照得犹如日间一样，那一缕缕情思、一阵阵暗香，都透出在这宁静的夜晚。那清淡的月光，那疏梅的幽芳，将伴人进入梦乡，梦中很可能见到远在千里外的长久思念的知音。你知道不，纵然屡遭风吹雨打的摧残，梅的品质还是依然如故。
【简析】南宋淳熙十五年（1188年）冬天，词人从浙江东阳赶赴江西探望自己的好友辛弃疾，两人共商规复中原、抗击金军的大计，并且约请了其余一位朋友朱熹来到紫溪（今江西铅山南）相聚。词人与辛弃疾先是一同游览了鹅湖寺（今铅山东北），后来又赶到紫溪等待朱熹相聚，由于朱熹有事未能前来，词人于是便辞别辛弃疾东归。词人走后，辛弃疾作了一首《贺新郎》词，词人看到后，就写了这首词来赠答。
《点绛唇•咏梅月》是一首咏物词，被收入《全宋词》。此词上片写月光映照着水边梅影，词人小坐窗前，幽情、暗香交织交融；下片写清辉幽芳伴他入梦，梦中向千里外的朋侪存问，并表示纵然风雨折磨，自己高洁的情操也不会改变。词中托物言志，借物抒怀，用月和梅饱经摧残而品质依旧来表达词人屡遭打击而绝不平服的内心品质。
《临江仙•试问梅花何处好》
张孝祥〔宋代〕
试问梅花何处好，与君藉草携壶。西园清夜片尘无。一天云破碎，两树玉扶疏。
谁擫昭华吹古调，散花便满衣裾。只疑幽梦在清都。星稀河影转，霜重月华孤。
【简析】此词上片首句以问答的办法引出主题——梅花，以及词人与朋侪的活动。后二句进一步描述出西园夜晚的清新宁静；下片转而描写音乐与梅花的结合，末二句将情绪升华，面前的美景与梦境联系起来，词人不禁梦绕清都。全词借赏梅抒写爱国情怀，意境颇为清丽闲雅，而收复中原之阔大胸襟亦寄寓个中，于婉丽中见广远。
《卜算子•雪月最合适》
张孝祥〔宋代〕
雪月最合适，梅雪都清绝。去岁江南见雪时，月尾梅花发。
今岁早梅开，依旧年时月。冷艳孤光照眼明，只欠些儿雪。
【简析】《卜算子•雪月最合适》是一首即景抒怀的词篇。词的上片，前两句直接点出雪月与梅花三者之间的和谐与绝美。后两句回顾去年在江南见到雪景时，梅花在月光下绽放的情景；下片前两句将思绪拉回到今年，既表达了韶光的流转，也暗示对过去美好的怀念与不舍。末两句以细腻的笔触描述了梅花在月光下的冷艳与孤傲。整首词情绪貌似冲淡，实则蕴含无限今昔之感，颇能表示词人的一向文风。
《南乡子•冬夜》
黄升〔宋代〕
万籁寂无声。衾铁稜稜近五更。喷鼻香断灯昏吟未稳，凄清。只有霜华伴月明。
应是夜寒凝。恼得梅花睡不成。我念梅花花念我，关情。起看清冰满玉瓶。
【译文】冬夜万籁静寂无声。已近五更时分被子却还是冰冰冷冷。炉中沉喷鼻香已燃尽，灯时间暗，孤冷凄清，这样的夜何时才是尽头。窗外也只有那结成的霜花伴着明月。孤寂寒冷夜，想着那迎风绽放的梅花也是烦恼的无法入眠的。我在想着梅花而梅花也在念着我，相互顾虑着。起床时看到那玉瓶中的水已全都凝集成冰。
【简析】该词上片写夜寒苦吟之景状，下片词人从自己的“吟未稳”遐想到梅花的“睡不成”。此词构思奇特非常，将梅花拟人化，营造出空幻的格调和意境，非常形象地勾画出一个山中隐士清高洒脱的风采。全文风格简洁坦直，构造自由严谨，笔锋锐利；宛如彷佛玉树临风，托意高远。
《汉宫春•梅》
晁冲之〔宋代〕
洒脱江梅，向竹梢疏处，横两三枝。东君也不爱惜，雪压霜欺。无情燕子，怕春寒、轻失落花期。惟是有，年年塞雁，归来曾见开时。
清浅小溪如练，问玉堂何似，茅舍疏篱。伤心故人去后，冷落新诗。微云淡月，对孤芳、分付他谁。空自倚，暗香未减，风骚不在人知。
【译文】水边的梅花是多么洒脱，在竹梢稀疏的地方。横斜着挺出三两枝。东风也不知道爱惜，听凭雪压霜欺。燕子无情无意，只因怕冷，轻易地失落去她着花的日期。惟有南归的鸿雁，年年南飞时能瞥见她的芳姿。清浅的小溪，如一条白白的丝练，叨教那些华美的堂宇，又如何能赶得上这茅屋疏篱？最令人伤心的是，自从心腹朋友拜别之后，便很少有吟唱梅花的清绝的歌诗。只有微云轻轻飘浮，淡淡的月光隐约迷离。面对此景此情，我的孤高芳洁又都是为了谁？但那高洁的江梅，依旧倚风自笑，并未减淡她的暗香，由于风骚高逸是自身的品质，本来就不在乎别知与不知。
【简析】《汉宫春•洒脱江梅》是一首咏梅词，寄托官场失落意之感和故人之思。上阕写梅的姿态、处境；下阕写玉堂不似茅舍疏篱缘因有梅花欣赏，结尾赞梅洁身自好。全词表达了对民间的关怀、顺其自然的心情及人生代价取向；词人极力颂赞梅的绰约风采与高洁品质，又悲叹其处境悲惨，无人赏爱，于摹物写景中寄托了自己的出生之慨。全词风格疏淡隽永，句格舒缓纡徐。在写作上化用林逋等古人诗不着痕迹，如盐人水中，品尝自知；摹形写神，神形兼备，深得咏物诗之三昧。
《菩萨蛮•梅雪》
周邦彦〔宋代〕
银河宛转三千曲。浴凫飞鹭澄波绿。何处是归舟。夕阳江上楼。
天憎梅浪发。故下封枝雪。深院卷帘看。应怜江上寒。
【译文】河水弯曲，河水弯弯，飞鹭双双对对，在那碧波上回旋。哪儿有他乘坐的归舟？在夕阳的余晖里，我独立江边小楼。上天都痛恨梅花，开得太多太盛，用大雪封盖梅的枝头。在幽凄的深院，卷帘看外边，真痛惜寒江上正在归来的那条船。
【简析】《菩萨蛮•梅雪》是一首咏物词。此词名为咏梅雪，而实为借咏梅雪来抒发羁旅别情，并暗含飘零数奇之慨。全词八句，可谓句句景，亦句句情，景中寓情，情以景见，构思奇特，句式工致，高下呼应而无痕，情景浑融而莫辨，达到既工巧又浑成的艺术效果。
《花犯•小石梅花》
周邦彦〔宋代〕
粉墙低，梅花照眼，依然旧风味。露痕轻缀。疑净洗铅华，无限佳丽。去年胜赏曾孤倚。冰盘同燕喜。更可惜，雪中高树，喷鼻香篝熏素被。
今年对花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴。吟望久，青苔上、旋看飞坠。相将见、翠丸荐酒，人正在、空江烟浪里。但梦想、一枝洒脱，薄暮斜照水。
【译文】粉白的矮墙边，一树梅花耀人眼，暗香神韵似去年。花瓣上、露珠晶莹亮闪闪，就像美人去脂粉、清新淡雅美无限。去年曾经来此处，独自倚树尽情看。明月圆圆似冰盘，请过来、共赏梅花同欢宴。雪中的景致更可爱，满树红花白雪盖，就像是熏喷鼻香笼上、白色的被子铺展开。今年赏花最匆忙，看上去、梅花憾恨意不畅，容颜干瘪似悲哀。我久久沉吟呆呆望。花瓣儿，打着旋儿、飘悠悠落到青苔上。将来再相见，一定是青翠的梅子上酒宴；那时候，江面空旷白浪翻，我正乘着远行船。只能够寄托心愿于梦幻：潇洒脱俗的一枝梅，微微横斜插船边，月光下、风采摇荡映水面。
【简析】词的上片先从面前的梅花动手，叙写其风神，再回忆不雅观赏梅花之环境，展示其风采依旧；下片，词人的思绪又回到今年面前的对花，并由此想象往后当青梅可佐酒时，自己又将飘泊于江湖上，而只能梦想梅花之倩影。整首词循着词人自己思想感情变革的轨迹去写梅花之变革，写得纡徐反复，委婉弯曲，很是耐人寻味。
《霜天晓角•梅》
范成大〔宋代〕
晚晴风歇。一夜春威折。脉脉花疏天淡，云来去、数枝雪。
胜绝。愁亦绝。此情谁共说。惟有两行低雁，知人倚、画楼月。
【译文】春寒凛冽，寒气已逐渐拜别，傍晚时天晴雨住。几枝寒梅立在风中，浮云在天上交往来交往去，梅花白如胜雪。这景致真是绝美，人的愁情也无限。空对这如此的美景，我无比寂寞孤单，想倾诉心中的惆怅？只有那两行低飞的鸿雁，知道我独坐在高楼上，思念伊人。
【简析】《霜天晓角•梅》一首写春愁的词作，词人实则借此词抒发人生感慨。上阕的疏花、淡天、云雪营造出恬淡高雅的氛围；下阕“胜绝”转承上阕。“此情谁共说？”更增加无限孤独哀苦。结尾两句两行低雁，人倚画楼又塑愁意象。以此作结，更将春愁作了扩大。全词词调清婉蕴藉，景致极清绝，令人憧憬。
《落梅》
刘克庄〔宋代〕
一片能教一断肠，可堪平砌更堆墙。
飘如迁客来过岭，坠似骚人去赴湘。
乱点莓苔多莫数，偶粘衣袖久犹喷鼻香。
东风谬掌花权柄，却忌孤高不主见。
【译文】每一片飘零的梅花都教人触目愁肠，更哪堪残缺的花瓣凋落如雪片，铺满了台阶又堆上了墙头呢？飘零的梅花就像匆匆过岭的迁客，坠落的梅花犹如不得已赴湘的骚人。那么多原来美好高洁的花朵，如今却沉沦泥土与莓苔为伍，然而有时粘上衣袖的喷鼻香气，还久久不去。啊，让东风执掌对百花的生杀予夺大权，真是差矣错矣，它忌妒梅花的孤高，对梅花任意摧残，根本不讲怜喷鼻香惜玉。
【简析】嘉定十七年（1224年）刘克庄为建阳令，建阳在今福建北部，在当时属荒僻之地。诗人为了抒发自己遭贬斥的牢骚，并对当政者有所讥刺遂作此诗。《落梅》是一首七言律诗。首联描述了一幅悲惨衰败的落梅景象；颔联承上，用工致的对仗、形象的比喻进一步刻画落梅；颈联继写落梅之结局；尾联在此根本上抒发议论，点明正意。全诗描写梅花，却未见梅花，运笔委婉，将咏物与抒怀有机结合，也将墨客的情绪表达地淋漓尽致。
《长相思•惜梅》
刘克庄〔宋代〕
寒相催。暖相催。催了开时催谢时。丁宁花放迟。
角声吹。笛声吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飞。
【译文】寒冷时敦促梅花开放，暖和时敦促着凋落，早开便会早落。叮嘱花儿，还是迟一点开吧。角声吹起，笛声吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飞舞，宛若飘飘白雪。
【简析】《长相思•惜梅》是一首咏物词，也是一首惜花词。此词上片通过嗟叹寒催梅开，暖催梅落，早开便会早落，表现惜花之心；下片先写闻曲有感，再从惜花转到忧时，末了又归结到惜梅上。全词紧扣题中“惜”字，借物抒怀，意蕴深远，使人不雅观之不胜叹惋，欲留不能。
《忆秦娥•梅谢了》
刘克庄〔宋代〕
梅谢了，塞垣冻解鸿归早。鸿归早，凭伊问讯，大梁遗老。
浙河西面边声悄，淮河北去炊烟少。炊烟少。宣和宫殿，冷烟衰草。
【译文】梅花凋落了，北方边塞的冰雪已经融化，大雁也早早地向北飞去了。我要委托那北归的大雁，请它问候一下故都家乡的父老。前哨地区防务荒疏、边声悄寂，金人盘踞的淮河以北，人烟稀少。那曾经繁华奢靡的宣和宫殿，已经衰草各处，尘烟环抱。
【简析】开禧二年（1206年），韩侂胄仓促的北伐失落败了。制定条约之后，南宋朝廷昏庸的天子和掌权的屈膝降服佩服派大臣急速就把规复中原的大业置之脑后。南宋的许多爱国志士们没有忘却失落陷的广大国土，日日为国家的出息担忧。心中的忧虑和期望，而作下的这首词。
开头以“梅谢了”三字解释时令正当柳垂金丝的早春。春梅谢去，引起词人一系列的遐想。他想起这时中原大地宋、金边界地区，该也在冻解冰融、逐渐转暖了，宋、金自“绍兴制定条约”之后，两国边疆东以淮水，西以大散关为界，所谓的“塞垣”已不是往昔的北地，以是“鸿归早”也暗示着国境线的南移。接下去“鸿归早”三句，要借鸿雁带扣问候故都父老。
下片进一层表达了对故土、故都的深切怀念。南宋偏安江左，浙江西路的镇江一带已经靠近前哨，北岸的瓜洲渡口是金失落南侵的要冲之地。末端两句与上片结句相呼应。前面是说早春北归的鸿雁问候故都遗老，末端点出故都宫殿（宣和是徽宗年号）那里曾是北宋朝廷所在，当年是何等巍峨宏丽，如今只余下冷烟衰草。遗民凭吊之余，不仅暗伤亡国，恐怕也在切盼着王师能如鸿归一样平常，早日北上规复中原，而这也是词人的心愿。词人借鸿雁的眼力展示了北宋宫殿悲惨景致，抒发出故宫黍离、 国家衰亡的悲愤，也是对南宋当局的责怪。
《早春》
白玉蟾〔宋代〕
南枝才放两三花，雪里吟喷鼻香弄粉些。
淡淡著烟浓著月，深深笼水浅笼沙。
【译文】梅花才开了两三朵，恰好又下了一场雪，我站在雪地里体味梅花散发的暗香之气，抚玩梅花洁白的颜色。淡淡烟霭溶溶月色笼罩着花朵，梅影呀，或深深地投入溪水，或浅浅地印在沙上。
【简析】《早春》是一首七言绝句。这首诗通过梅花来歌咏早春，首句写梅花之早，次句写花喷鼻香花色，后两句化用杜牧《泊秦淮》诗意写梅花开放的环境，拓展了诗歌的意境。全诗句式工致，诗情活泼，充满了春意的盎然，富有生命力。
《昭君怨•梅花》
郑域〔宋代〕
道是花来春未。道是雪来喷鼻香异。竹外一枝斜。野人家。
冷落竹篱茅舍。富贵玉堂琼榭。两地不同栽。一样平常开。
【译文】说它是花。春天却未到来。说它是雪，却清香无比。冒着寒冷，傍着竹林，在村落庄的农舍绽放。无论是成长在荒野人家还是在亭台水榭的富贵之乡，都是一样的盛开。
【简析】这首词上片描写出山野中梅花的姿态，较富有诗意；下片详细描写野人家的环境，与前面的一树寒梅掩以疏竹相互映发，形成一种幽美宁静的境界。此词以咏梅为题材，采取了比兴手腕，颇有发人寻思的地方，表现出一种复苏可喜的逸情雅趣，别有一番意味。
《蓦山溪•梅》
曹组〔宋代〕
洗妆真态，不作铅花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。薄暮院落，无处著暗香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
月边疏影，梦到消魂处。梅子欲黄时，又须作，廉纤小雨。孤芳一世，供断有情愁，瘦削损，东阳也，试问花知否？
【译文】洗却胭脂铅粉，自有天然态度。一枝疏梅斜出竹外，有如佳人绝代，天寒日暮独倚修竹。薄暮院落，幽芳都无人赏，风细细，雪垂垂。更冷落了江头梅树芬喷鼻香。月下疏影多么清雅，梦中却禁不住心神惆怅，待到梅子欲黄时节，又该是阴雨连绵令人断肠。梅花一世孤芳自赏，让有情人愁闷悲哀，可知道为了你，我像沈约般瘦损非常？
【简析】《蓦山溪•梅》是一首咏物词，这首咏梅词描摹了梅花的姿态、品质，暗喻词人高风亮节的自我人格，抒发了为梅瘦削的深情，寄托自已有才不得重用的烦闷心志。全词利用拟人化的笔法，用清丽淡雅的笔墨，抒独赏清芳之情，表孤高自傲之志，也带有一种期待被人赏识重用的渴望。
《阮郎归•客中见梅》
赵长卿〔宋代〕
年年为客遍天涯。梦迟归路赊。无端星月浸窗纱。一枝寒影斜。
肠未断，鬓先华。新来瘦转加。角声吹彻小梅花。夜长人忆家。
【译文】我长年在外流落，足迹遍及天涯海角。那回家的好梦，却总是姗姗来迟。但见星光与月色浸透了窗纱，映照出一枝梅花的斜影。我的愁肠没有被愁断，两鬓却已斑白。最近，身体也越来越瘦削了。远处传来角声，吹着哀哀的《小梅花》。永夜漫漫，我又想起了远方的家。
【简析】这首词描写了词人愁苦难当的心情。词的上片描写词人年复一年地流落在外，浪迹天涯；下片由景及人，直抒胸臆，写出词人终日思念家乡的愁绪煎熬。全词蕴藉隽永，意味深长，饱含真情，故意在言外之妙，为一首蕴藉有味的佳作。
《柳梢青•过何郎石见早梅》
赵长卿〔宋代〕
云暗天低。枫林凋翠，寒雁声悲。茅店儿前，竹篱笆后，初见横枝。
盈盈粉面喷鼻香肌。记月榭、当年见伊。有恨难传，无肠可断，立马多时。
【简析】这首词借咏梅而抒怀旧之情。景象渐冷，枫林凋翠，寒雁声悲。而茅店外、竹篱边，涌现了梅花的倩影。上片写“初见横枝”的情景。下片所咏，似花似人，亦花亦人，朦胧得妙。“无肠可断”句，命意颖秀，言久已肠断，今则无可复断矣。续以“立马多时”，更见踟蹰怅惘，难以言宣。
《点绛唇•梅》
朱翌〔宋代〕
流水泠泠，断桥横路梅枝亚。雪花飞下，浑似江南画。
白璧青钱，欲买春无价。归来也，风吹平野，一点喷鼻香随马。
【译文】流水发出泠泠的声响，梅树的枝桠横在断桥旁的路上。梅花好似雪花飘飞而下，宛如一幅清新淡雅的江南风景画。想用白璧和青钱将春色买下，可是梅花无价。归来的时候，东风吹过平川旷野，马蹄过后，飘来一股清香。
【简析】词的上片写词人看到的画意，个中也透露出春意。虽然“春”字出得很晚，但第一句“流水泠泠”，如鸣佩环的描写，已全无冰泉冷涩之感，从而透露出春的。由闻水声过渡到看梅花，是渐入佳境的写法。“断桥横路梅枝亚”中“横”、“亚”二字，双重空间显现，已具画意。而梅之异于百花，唯在其傲干奇枝，迎霜斗雪之姿态，故卢梅坡诗云“有梅无雪不精神”（《雪梅》），可“雪花飞下，浑似江南画”绝非凑句，而是陪衬突出梅花神韵的笔墨。“飞下”二字写出江南雪的特点，是安谧无声的瑞雪。它成为词中盛开的梅花的极其生动的背景。至此，读者已大有“人在画图中”之感，“浑似江南画”一句适可而止地点出这种感想熏染。
《玉楼春•东山探梅》
刘镇〔宋代〕
泠泠水向桥东去。漠漠云归溪上住。疏风淡月有来时，流水行云无觅处。
佳人独立相思苦。薄袖欺寒脩竹暮。白头空负雪边春，着意问春春不语。
【译文】河水叮咚流向桥东，行云清闲飘聚在溪水上边。清风淡月往来有规律，流水行云却难寻踪迹。美人独自伫立备受相思之苦，软弱衣衫浸透寒露，日日伴修竹，双眼欲穿盼郎归，常常等至天色暮。残雪身边春色青，我却白发头上生，执意问春我老否?春天默张口结舌。
【简析】这首词的题目是“东山探梅”，全篇写的便是去杭州东山探梅的所见与所感，重心在一个“探”字。上片以探梅途中及到达目的地时所见的“泠泠”流水、"漠漠"归云和"疏风淡月"等景物陪衬渲染环境，意致十分闲淡。下片前两句以杜甫诗所写幽独佳人比拟梅花，以抒发探梅之所感；后两句则借探梅这个话题慨叹道：往昔白白错过了雪中赏梅的大好机会，如今已进老境，失落去的青春已经无法追回了。末了两句的这个慨叹，才是一篇抒怀的主旨。
《柳梢青•茅舍疏篱》
杨无咎〔宋代〕
茅舍疏篱。半飘残雪，斜卧低枝。可更合适，烟笼修竹，月在寒溪。
宁宁伫立移时。判瘦损、无妨为伊。谁赋才情，画成幽思，写入新诗。
【简析】梅花冰肌玉骨，半霜傲雪，经冬凛冰霜之操，早春魁百花之首，以韵胜，以格高，故为历代人们所喜好。文人学者更是植梅、赏梅看作是陶情励志之举。杨无咎这首词，借咏梅以抒发自己的情操，寄托幽思，刻画了一位生性孤傲、分歧流合污的世外高士的形象。杨无咎，南宋时画家、词人，字补之，号逃禅老人，清夷父老。高宗时，因不愿寄托奸臣秦桧，累征不起，隐居而终。尤善画梅。
词作上片通过对梅花成长的环境、外在形象的描述，着力刻画出梅花超凡脱俗 的韵致。下片词人笔锋转向刻写自己，一位在梅树前伫足凝思的词人形象跃然纸上。词人以为光整日价伫立在梅花前流连不雅观赏还远远不足，最好还能让梅花的洒脱神韵、高洁品性时候与己相伴，于是他便祈想：谁能赋于我才情，能够把梅树的倩影与神韵描绘下来、用词章把她刻画下来，成为永恒的留念？
《蝶恋花•两岸月桥花半吐》
真德秀〔宋代〕
两岸月桥花半吐。红透肌喷鼻香，暗把游人误。尽道武陵溪上路。不知迷入江南去。
先自冰霜真态度。何事枝头，点点胭脂污。莫是东君嫌淡素。问花花又娇无语。
【译文】拱桥两岸红梅花儿刚刚绽放，露出鲜红的花瓣，散发着沁民气肺的暗香。不知不觉地将游人误导，产生出许多抱负。自以为走进了武陵溪上的桃花林中，却不知已踏入江南迷人的红梅之乡。梅花啊，你本应是冰清玉洁的素装，为何却在枝头把胭脂涂上？莫非司春的女神不喜好清淡，才为你化上这般冶艳的红妆？红梅默默不作回答，只是一副娇羞可人的样子容貌。
【简析】这是一首礼赞梅花的词作。词的上片赞颂梅花的迷人之姿。首句入笔捉题，直截了当地写梅花“两岸月桥花半吐。如果说上片从色艳喷鼻香浓的外部面貌来礼赞梅花的话，那么，下片则是从凌霜傲雪的内在品质来颂扬梅花。
古之人咏梅词极多，但大多从其冷艳着眼，抒发词人寂寞的情绪。如陆游的《卜算子•咏梅》、姜夔的《暗香》《疏影》等等。在他们的笔下，梅花是一个“寂寞开无主”、“此花幽独”的孤芳自赏的形象。而真德秀却能别出路子，一扫大多咏梅词人失落意孤寂的怨艾，对梅花绰约迷人的风采作了激情亲切的描摹，对梅花凌霜傲雪的品质作了全面的褒扬。词的氛围热烈，格调高亢。
词人真德秀幼即聪慧非常，四岁诵书，目即成诵。十五丧父，依赖寡母力贫教养，又得同郡人合作，才得以入学中举。宋理宗时官历泉州、福州知府，入为翰林学士，拜参知政事。他为人正派，凡是做官所到的地方，皆布惠政，廉声卓著。其学以朱熹为宗，提倡正学，与权奸韩侂胄伪学对抗，使正学得以复明。古代有诗品即人品的说法，由于作者艰巨修身进学、勤政为民、正派不阿的出生和为人，他对梅花的高风亮节进行满腔激情亲切的礼赞，作品也显现出积极亢奋、爽朗明快的格调。
《霜天晓角•梅》
萧泰来〔宋代〕
千霜万雪。受尽寒磨折。赖是生来瘦硬，浑不怕、角吹彻。
清绝，影也别。知心惟有月。元没东风情性，如何共、海棠说。
【译文】梅花经历无数次的霜打雪压，受尽了寒冷的折磨。但它依旧凭着它生来就瘦细而劲健的身躯傲寒绽放，纵然那悲惨的角声吹彻了《梅花落》，它也全然不怕。梅花清峭奇丽，超尘拔俗，连花影也分歧凡响。能与它知心的，惟有夜空中那轮皎洁的明月。梅花先春而发，它有不与众花在东风中争艳的本性，不能与那海棠共悦结缘。
【简析】梅花是一种品质高尚，极有个性的奇花，与松、竹并称“岁寒三友”，以是骚人墨客竞相题诗赞颂，自六朝以至赵宋，咏梅篇什不可胜数，而随处颂扬者则不多见。萧氏这篇《梅》词，能脱去“匠气”，写出自己的个性，实属难能名贵。
上片从两个侧面写梅：一、不怕霜雪。二、不怕角声之哀怨。下片写梅花的高洁，也有侧面描写：一、与月相知；二、不与海棠相争。末了二句写梅花孤芳自赏、不同流俗的个性。花之兴废，各依其时，人之穷达，各适其性。本来不是春荣的梅花，一腔幽素是不可能向海棠诉说的，自然不必让好事者拿去和以姿色取宠的海棠攀亲结缘了。
此词上片写梅花“疏明瘦直”，不受“东皇”赏识，不与百花争胜的好形象，品质确与萧词“略相似”，惟下片则转写落梅之何处笛，“晓寒无耐力 ”，虽不讨东皇欢畅，然自有惺惺相惜之人惜其飞坠。这与萧词的“浑不怕角吹彻”及羞与海棠为伍的命意又自有别，两者相较，王词不免要逊一筹了。总之，这首咏梅词是词人有感而发借物寄兴之作。高下片分写梅的傲骨与傲气。傲骨能顶住霜雪侵占，傲气羞与凡卉争胜。
不雅观其出语之侃切健劲（如“受尽”、“浑不怕”，“唯有”、“原没”、“如何共”等），既不同于动荡流畅之语，也与温婉柔柔之词迥异，故其情致既非洒脱，也非婉转，而是深奥深厚凝重，于是便形成这首词沉着明快的显著特点。而霜雪堆积，月华流照，疏影横斜的词境，又显出超凡脱俗、清丽幽美的气韵和格调。因而此词在沉著明快中，又略带几分清新俊逸，但这只如多历忧患的硬男人眉宇间偶尔透露的天然秀气，它与风骚儒雅的贵公子浑身的洒脱漂亮之气是绝不相类的。
《疏影•梅影》
张炎〔宋代〕
薄暮片月。似碎阴满地，还更清绝。枝北枝南，疑有疑无，几度背灯难折。依稀倩女离魂处，缓步出、前村落时节。看夜深、竹外横斜，应妒过云闪动。
窥镜蛾眉淡抹。为容不在貌，独抱孤洁。莫是花光，描取春痕，不怕丽谯吹彻。还惊海上燃犀去，照水底、珊瑚如活。做弄得、酒醒天寒，空对一庭喷鼻香雪。
【译文】当一片凉月在薄暮中升起来时，它就像那洒满地上的碎阴，乃至比这还更清绝。无论是北枝还是南枝，看上去都似有似无。好几次想去折取一枝，可是一背着灯光，就探求不到了。当那位倩女的精魂轻飘飘地离开躯体，慢悠悠地走出村落前来的时候，瞥见梅花横斜在深夜的竹林旁，随着云彩飘过，这影子也轻盈地闪动起来，她想必会妒忌吧。
对着镜子，淡淡画出蛾眉。是啊，润色仪容，不在外面美艳，而在于心灵的孤高纯洁。莫非这盈盈的光影，本是美人眉心那朵梅花妆的印迹，因此听凭高楼上《梅花落》的曲子吹了又吹，它都全不在意。啊，它又像人们在大海.上燃亮犀角时，吃惊地瞥见水中的珊瑚忽然活动起来，我看着、猜着、想着，逐步酒醒了。统统幻影都消逝了，面前只有满庭喷鼻香雪也似的梅花开放着，在寒冷的景象里。
【简析】梅、兰、竹、菊，古人称之为“四君子”。个中梅以明哲保身，高洁文雅为众人所称。古人说：梅以韵胜，以格高，即说于此。古今诗词诸家咏梅者众，而张炎的这首咏梅词立意深远，其超脱了梅的形质本体，专咏梅影，其意似在韵格之外。
这首词，上片从不同的角度来写梅影：以满地碎阴写梅影，以“疑有疑无”的幻象写梅影，赞赏梅的难于折曲的品质，以传奇故事写梅影，以过云写梅影；下片以镜中美女写梅影，以春痕写梅影，以水中珊瑚写梅影，以喷鼻香雪比梅，赞赏梅又喷鼻香又洁白的品质。全词不雅观察细腻，感想熏染独特，想象丰富，有虚有实。
全词以那么多的篇幅，七笔连环，描写梅影。把“影”写活，呼之欲出。然而词的末句，笔锋一转，原来是酒醒天空，空对一庭喷鼻香雪，使读者从那迷离憧憬的境界出脱觉醒：原来统统美好的境界，却由于“酒”在做怪，醉眼看天下，似梦似幻还似真！
“酒醒”还有一个典故：隋时赵师雄迁罗浮，日暮于林间酒肆旁，见一美人淡装素服出迎，与语，芳香袭人。因与扣酒家共饮。雄醉寝，及至酒醒，始知身在梅花树下，美人已去，雄惆怅不已，才知是遇上了梅花神（《龙城录》）。全词用典颇多，而此故事最是贴切。倩女离魂不便是这样的梅花神吗？若何才能写好“梅影”，这首词给了读者太多的启迪。
《花犯•谢黄复庵大年夜寄古梅枝》
吴文英〔宋代〕
翦横枝，清溪分影，翛然镜空晓。小窗春到。怜夜冷孀娥，相伴孤照。古苔泪锁霜千点，苍华人共老。料浅雪、薄暮驿路，飞喷鼻香遗冻草。
行云梦中认琼娘，冰肌瘦，窈窕风前纤缟。残醉醒，屏山外、翠禽声小。寒泉贮、绀壶渐暖，年事对、青灯惊换了。但恐舞、一帘胡蝶，玉龙吹又杳。
【译文】将梅花从树上剪下来后，倒映溪中的梅枝影也即分成两截，但映在沉着似镜的溪水中的梅影却显得更加空疏、清闲。将梅花放置在窗台上，梅花的暗香给寓所带来了春的气息，独守广寒的嫦娥也将月光洒照在梅枝上陪伴。面前的梅枝已有多年，枝上长着泪痕似的斑斑白霜般的苔藓，它与我头上的苍苍白发相互映衬。沿着驿道，踏着浅雪，将梅花的暗香一起散发在浅雪中的冻草上，紧赶而来，终于在大年夜薄暮时送到了。
彷佛在梦中见到梅神冰肌玉骨，身披素缟在风中翩翩起舞。醉梦醒后，仍在幻觉中，仿佛听到翠羽啁唧的声音。韶光已过良久，连插着梅枝的壶中泉水也逐渐由冷变暖。只见青灯上的灯光也渐转暗，室外已泛出晓光，忽然感到又一个新年到来了。但是害怕它们翩然起舞，就像蝴蝶和雪一样。
【简析】此词并不是纯客不雅观的咏物，而因此拟人化的手腕托物寄情。由于是白梅，词人把它比作琼娘，也便是仙女许飞琼。词人以拟人手腕授予梅花以高洁的品质，同时在这个形象中寄托了自己的空想以及生不逢时的悲哀，这种感叹不仅限于个人，也透露了南宋末年的动乱、衰亡。
《高阳台•落梅》
吴文英〔宋代〕
宫粉雕痕，仙云堕影，无人野水荒湾。古石埋喷鼻香，金沙锁骨连环。南楼不恨吹横笛，恨晓风、千里关山。半飘零，庭上薄暮，月冷阑干。
寿阳空理愁鸾。问谁调玉髓，暗补喷鼻香瘢。小雨归鸿，孤山无限春寒。离魂难倩招清些，梦缟衣、解佩溪边。最愁人，啼鸟清明，叶底青圆。
【译文】宛如宫女脂粉残留的秀痕，仿佛云间仙子飘坠下的倩影。一树新梅，南放在野水荒湾。古石下埋藏你芳香的遗骨，金沙滩葬着她的连环锁骨。不恨南楼的横笛演奏起《梅花落》的笛曲，声声幽怨哀伤。但我更恨的是清晨的和风吹遍万水掠过千山，梅花被吹得飘零片片。喷鼻香气在薄暮的庭院中扩散，幽冷的月光下梅花的疏影摇荡翩翩。
寿阳公主空对着宝镜填补脸上痕瘢，悄悄地妆饰姣美的容颜。试问有谁调匀玉髓，来悄悄修补喷鼻香艳的痕斑？潇潇小雨中归鸿不断，翩翩飞远，无边无涯的春寒，还笼罩着那种满梅花的孤山。远去的幽魂请谁才能招还，只能在梦境中与你在溪边相见。你穿着洁白的衣裙，解下玉佩赠给我作为留念。最令人忧闷的是，当梅雨过去而变成晴天，小鸟在梅树间啼叫连连，浓密的叶片下，点点梅子已又清又圆。
【简析】吴文英在苏州时曾纳一妾，后遣去；居于杭州时又纳一妾，后亡故。联系作者的这些经历，并证以其它词章。后人对这首词虽然褒贬不一，但从总体看来，词中那些彷佛不相连属的字面的深层，实在流动着脉络贯通的感情潜流，它们从不同的时空和层面，渲染了隐秘的情事和深藏的词旨，堪称咏物之作的佳品。
这首词开端即写梅花凋落“宫粉”状其颜色，“仙云”写其姿质，“雕痕”、“堕影”，言其飘零，字字熬炼，用笔空灵凝炼“无人野水荒湾”句为背景补笔。仙姿绰约、幽韵冷喷鼻香的梅花，无声地飘落在阒寂的野水荒湾。境界空旷悠远，氛围淡寒。下边转换空间，由山野折回庭中。“半飘零”三句，当是从林逋《山园小梅》“暗香浮动月薄暮”化出。梅花既落，而又无人月下倚阑赏之，故言“月冷阑干”，与下片“孤山无限春寒”喻意基本相同。下片言“寿阳”，言“孤山”，皆用梅花故实。
“离魂”三句，仍与落梅牢牢相扣。“缟衣”与“宫粉”拍合，“溪边”亦与“野水荒湾”呼应。“缟衣解佩”暗指昔日一样平常情事，寄寓了往事如烟、离魂难招的怀人之思。末了一韵，从题面伸展一层，写花落之后的梅树形象。“叶底青圆”四字，化用杜牧《叹花》诗“绿叶成阴子满枝”的词句意，包括着世事变迁的惆怅与岁月无情的蹉跎。
《金缕歌•陪履斋师长西席沧浪看梅》
吴文英〔宋代〕
乔木生云气。访复兴、英雄陈迹，暗追前事。战舰东风悭借便，梦断神州故里。旋小筑、吴宫闲地。华表月明归夜鹤，叹当时、花竹今如此。枝上露，溅清泪。
遨头小簇行春队。步苍苔、寻幽别墅，问梅开未。重唱梅边新度曲，催发寒梢冻蕊。此心与、东君赞许。后不如今今非昔，两无言、相对沧浪水。怀此恨，寄残醉。
【译文】高大的树木上翻滚吞吐着云气，我们为了瞻仰大宋复兴英雄韩世中的古迹，追思前朝的往事，而共同来到这里。当年的东风是多么的吝惜，乃至不肯让将军的战舰借一点儿力，给战船乘风破敌的便利。致使抗金，规复神州河山大业功亏一篑，致使将军收复中原的大志，犹如梦境般虚幻迷离。韩将军只好含恨返回故里，在吴宫旧址筑起一座休闲的小筑。如果他能化羽化鹤落在这个华表上，一定会深深嗟叹从前繁茂的花竹，如今却如此冷落冷寂。枝头花梢上洒落清露点点，仿佛是淌下无数清冷的泪滴。
吴太守领着游春的军队沿着长满青苔的小径石梯，去探求将军旧日的别墅遗迹，看一看那里的梅花开了没有？在梅花边我们重唱新度的词曲，要用歌声把沉睡的梅蕊唤直起，再把俏丽的春光带回大地。我此时的心情，与东风和使君相同无异。如今的情景不如往昔，往后的岁月恐怕连本日也比不上了。对着沧浪亭下的流水，我们俩默默无语，只能满怀悲恨和忧悒，把羽觞频频举起。
【简析】《金缕歌》是梦窗词中具有爱国思想的词作之一。词中通过沧浪着梅歌颂抗金名将韩世忠的"英雄陈迹"，对"后不如今今非昔" 的现实表示严重不满。据夏承焘《吴梦窗系年》，这首词约写于宋理宗嘉熙三年（1239年）正月，作者四十岁。当时，"吴潜由庆元府改知平江（今苏州）"，二人过从甚密。作者借着梅之机，即景生情，绝不隐晦地抒发了积郁于胸的悲慨。
词意虽然表达了作者对国势的关怀，但后不如今、寄恨残醉的调子是低沉的，缺少鼓舞民气的昂扬斗志，根本不同于辛弃疾词的大声鞺鞳。这首词通篇构造严密，全首空气清新，用典独到，跟他其它的大部分词作截然不同，这也充分显示了词人的功力。
《解语花·云容冱雪》
施岳〔宋代〕
云容冱雪，暮色添寒，楼台共临眺。翠丛深窅。无人处、数蕊弄春犹小。幽姿谩好。遥相望、含情一笑。花解语，因甚无言，苦处应难表。
莫待墙惨淡老。称琴边月夜，笛里霜晓。护喷鼻香须早。东风度、咫尺画阑琼沼。归来梦绕。歌云坠、依然惊觉。想恁时，小几银屏冷未了。
【译文】冬云冻凝成雪片，为薄暮增长了几分寒冷，我们登上楼台一起望远。远方无人的绿草丛中，有几枝小小的梅花在召唤着春天。它挺着自己幽清娇美的身材与我们遥遥相望，含情一笑彷佛懂得人的措辞。为什么它默默无语?大概它有苦处难于表达。
不要待在墙阴处暗暗地等着自己衰残，你最适宜于开在月光下，立在瑶琴边。在人们赞颂你的笛声中绽放，在晨霜清冷中露出你的笑脸。喜好梅花就要及早不雅观赏，东风一吹，你便会发觉它已在身边围着画栏的池塘边涌现。登高归来你又在我的梦中绕缠，歌声让我从梦中跌落下云端，溘然惊醒后才创造只是一场虚幻。想到这个时候，入画的你该当在茶几旁的屏风上正经受着风寒。
【简析】此词咏梅。早春的时候，百花尚未盛开，面前忽现一丛迎风绽放的梅花，词人欣喜之余，不能不提笔为它高歌一曲。上片略去对梅的形体描写而突出它的含笑多情，“遥相望、含情一笑”，在作者的眼中，梅花赏识作者的才情，懂得他的心思，是真正的“解语花”。下片写作者趁着冬雪未消，快意地弹琴吹笛，与梅花共舞。作者还时时提醒自己要早早护花，不要等到东风来临，梅花凋落，才恍然失落落，坠入相思之苦。
《菩萨蛮•东风试手先梅蕊》
赵令畤〔宋代〕
东风试手先梅蕊，頩姿冷艳明沙水。不受众芳知，端须月与期。
暗香闲自远，先向钗头见。雪后燕瑶池，人间第一枝。
【译文】东风最先试着让梅花吐出嫩嫩的花蕊。花瓶中的梅花姿色俏丽，冷韵清香，伴随着它的是明沙净水。它不卑不亢，从容自若，不能被其他花儿理解，应该与玉轮约定日期来作伴。它的喷鼻香气清幽淡雅，传得很远，总是先在女子们的钗头上涌现。大雪过后。梅花被王母宴请到瑶池，这是人间间报春的第一枝花。
【简析】宋朝是中国历史上植梅的繁盛期间，咏梅的作品大概多。赵令畴的这首《菩萨蛮》同样是借梅花以寓脾气，寄托深远，非徒然咏梅。词人性情中的那份孤傲与傲雪的梅花极为附近，于是便借梅花表达自己的心境。整首词始终环绕梅花来写。无论是比喻、拟人还是想象，目的都是为了赞誉梅花的各种品质。赵令畴因与苏轼交好而入党籍，生平仕途坎坷，此词虽表面上只是写梅花的品质．但未尝不因此梅花自喻，寄托作者深奥深厚的感情。
《题梵隐院方丈梅》
晏敦复〔宋代〕
亚槛倾檐一古梅，几番故意唤春回。
吹喷鼻香自许神仙下，照影还容高士来。
月射寒光侵涧户，风摇翠色锁阶苔。
游蜂野蝶休相顾，本性由来不染埃。
【简析】全诗正面勾勒古梅的形神，用神仙、高士、月光、梅影侧面陪衬梅花的高洁，尾联点题，直抒胸臆。义脉连贯，迎刃而解。作者移情于物，以澄澈淡泊的肚量胸襟不雅观照高雅喷鼻香洁的梅花，“不知何者为我，何者为物”，物我一体，情景交融，创造了淡雅空净的禅境美，宛如彷佛墨客孤傲高洁的内心。
《诉衷情•小梅风采最妖娆》
晏几道〔宋代〕
小梅风采最妖娆。开处雪初消。南枝欲附春信，长恨陇人遥。
闲影象，旧江皋。路迢迢。暗香浮动，疏影横斜，几处溪桥。
《瑞鹧鸪•天将奇艳与寒梅》
柳永〔宋代〕
天将奇艳与寒梅。乍惊繁杏腊前开。暗想花神、巧作江南信，鲜染燕脂细翦裁。
寿阳妆罢无端饮，凌晨酒入喷鼻香腮。恨听烟坞深中，谁恁吹羌管、逐风来。绛雪纷纭落翠苔。
【译文】上天将奇艳的特质给了寒梅。它总是在尾月绽放，乍一看以为是繁盛的杏花提前开放。我暗想，这是花神给人们送来的江南信息，它仿佛用胭脂染过、用剪刀剪出来似的。贴好了梅花妆，无休止的开始独酌，直至深夜酒醉腮红。在轻烟笼罩的深深的花坞中，听着随风传来的羌笛声，看那梅树上的花瓣纷纭落在绿色的苔藓上。
《咏梅投所知》
戴复古〔宋代〕
洁白无瑕美不娇，炯如珠玉粲林皋。
独开残腊与时背，奄胜众芳其格高。
欲启月宫休种桂，如何仙苑却栽桃。
不将品质分利害，痛饮花前读楚骚。
【译文】洁白无瑕的梅花俏丽却又无丝毫妩媚柔弱之态，盛开的梅花犹如一粒粒的明珠，在山林皋壤中熠熠生辉。梅花独清闲残腊年底的雪窖冰天中开放，与在春时争放的百花正好相反；仅这一点儿，就远远地超过了百花，彰显了高雅的格调。面对如此美好的梅花，我建议月宫之中不要再栽种桂花；为何传说中天上的仙宫竟然栽种着桃花！
我不想拿品质来区分百花的高下利害；我只想在盛开的梅花面前痛饮美酒、诵读《离骚》。
【简析】首联上句中，墨客从颜色、光泽等角度入手，环绕梅花“洁白无瑕”的特点，盛赞梅花明净润泽、六根清净的美好。颔联写梅花的背时与高格。墨客从梅花开放韶光入手，写梅花与众花争相在春天开放不同，而是在寒冬尾月的雪窖冰天里绽放。颈联写诗人为梅花深抱不平。上句中，墨客建议月宫中不要再栽种桂树了。言下之意，希望月宫中今后要种上梅花。通过展露心迹，墨客委婉地表达了对梅花的钟爱与赞颂。下句中，墨客进而对天宫仙界中采着桃树提出质疑。
尾联中，墨客利用典故，通过写自己的活动与选择，进一步刻画梅花的形象。在墨客看来，面对梅花，统统评价、差异都是徒劳的，只应像古人那样，痛饮美酒，高诵《离骚》！
这样写，一方面借人的活动，衬托了梅花的雅洁超尘、高标独秀的精神风貌；一方面，通过对典故中晋人的“复刻”，蕴藉地表达了墨客超尘脱俗、雅逸非凡、高洁自守的个性与境界。
《菩萨蛮•咏梅》
朱淑真〔宋代〕
湿云不渡溪桥冷。蛾寒初破东风影。溪下水声长，一枝和月喷鼻香。
人怜花似旧，花不知人瘦。独自倚栏杆，夜深花正寒。
【译文】带着雨意的乌云凝滞不动漂浮在天空，小溪的桥上寒意袭人。一弯月牙破云而出，映照着梅树随风而动的影子。小桥下的小溪水声长远，一枝怒放的梅花在皎洁的月光中散发着清香。怀着爱怜的心情看着梅花仍和往年一样娇美，花却不知爱怜它的人日渐瘦削。独自依赖着栏杆，夜深了寒意更浓，连那不畏寒的腊梅，彷佛也感到了寒冷。
【简析】朱淑真的诗真实地反响了她的生活和思想感情。这首《咏梅》词是表示朱淑真“清新婉丽、蓄思含情”风格的代表作。大约作于绍兴二十九年（1159年）冬天。这首词题曰“咏梅”，实际上因此梅花的高洁来比拟作者不甘流俗，满腔哀愁，无处倾诉的情怀。上片写梅花，其所处的环境是云湿，桥冷，月寒，衬托出梅花的冷艳。下片写梅花，花似旧，花正寒，不雅观梅者，人瘦，独倚。整首词情景交融，感情细腻，情浓景真，风格秀婉，动听心扉。
《和张规臣水墨梅五绝•其四》
陈与义〔宋代〕
含章檐下东风面，造化功成秋兔毫。
意足不求颜色似，前身相马九方皋。
【译文】含章殿下曾经衬得人容颜如东风的梅花，神奇地涌如今画者笔下，切实其实巧夺天工。画者画梅不追求颜色等外在形似，正如长于相马的九方皋，只求其神韵。
《绝句》
王庭筠〔金朝〕
竹影和诗瘦，梅花入梦喷鼻香。
可怜今夜月，不肯下西厢。
【译文】清瘦的竹影和着诗句，梅花的喷鼻香气伴着我入梦。可惜我的心情就像今晚的玉轮，迟迟不肯落下西厢房。
【简析】《绝句》是一首五言绝句。此诗通过生动的意象和奥妙的象征手腕，勾勒出一幅宁静而充满诗意的夜晚图画，从中传达出墨客对自然与生活的深刻感悟。全诗以玉轮为媒介，将梦境与现实、情思与哲理奥妙地领悟在一起，情理兼胜，蕴藉深长。
四、元•明•清
《墨梅》
王冕〔元代〕
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。(我家 一作：吾家；朵朵 一作：个个)
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。(好颜色 一作：颜色好)
【译文】我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都像是用淡淡的墨汁点染而成。它不须要别人称颂颜色多么好看，只是要将暗香之气弥漫在天地之间。
【简析】此诗约作于元顺帝至正九年至十年（1349年—1350年）期间。王冕在长途漫游往后回到了绍兴，在会稽九里山有一梅花屋，自号梅花屋主。此诗就作于此。此时正值元末农人大叛逆爆发前夕，作者面对现实生活中无法办理的抵牾，借梅自喻，感慨之下作此诗。
《墨梅》是一首七言绝句。此诗开头两句直接描写墨梅，末了两句盛赞墨梅的高风亮节，赞颂墨梅不求人夸，只愿给人间留下暗香的美德，实际上是墨客借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。全诗构思风雅，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的优雅风采与墨客的傲然形象相互呼应；另一方面，文字之喷鼻香与梅花的暗香跃然纸上，仿佛迎面而来。全诗中“诗格”、“画格”、人格奥妙地领悟在一起，有境界，有气概，淡中有味，直中有曲，极富清新高雅之气，在元诗中别具特色。
《白梅》
王冕〔元代〕
冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜暗香发，散作乾坤万里春。
【译文】白梅成长在雪窖冰天的寒冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然在某个夜里花儿盛开，暗香散发出来，竟散作了天地间的万里新春。
【简析】王冕是一个品质高洁的文人。他出身贫寒，靠自学成为墨客，画家。因鄙薄污浊的上层社会，不求做官，以布衣终老，此诗正反响了其心志。《白梅》是一首七言绝句，为一篇题画诗。这首诗采取托物言志的手腕，既是咏物，也是歌咏墨客的精神品质。此诗前两句描写梅花冰清玉洁，傲霜斗雪，不与众芳争艳的品质；后两句借梅喻人，写自己的志趣、空想与抱负，讴歌了为广大民众造福的英雄行为及捐躯精神。全诗给人以品高兼志大，绝俗而又入世的抵牾统一的觉得，这正是王冕人格的写照。
《梅花》
王冕〔元代〕
三月东风吹雪消，湖南山色翠如浇。
一声羌管无人见，无数梅花落野桥。
【译文】三月东风吹拂，冰雪逐渐溶解，湖的南面山色翠绿，犹如被水淋洗过。听到一声悠悠的羌管，却无人涌现，只见无数的梅花，飘落在野桥上。
《踏莎行•雪中看梅花》
王旭〔元代〕
两种风骚，一家制作。雪花全似梅花萼。细看不是雪无喷鼻香，天风吹得喷鼻香零落。
虽是一样平常，惟高一着。雪花不似梅花薄。梅花散彩向空山，雪花随意穿帘幕。
【译文】两种风格，都是大自然的精品，雪花好似梅花的花瓣，仔细一看不是雪，由于雪无喷鼻香气，风把喷鼻香气吹得四散。虽然色彩一样，形状相似，但是有一个赶过一等，雪花不像梅花薄。梅花开在空山，放射出光辉异形，雪花却在人家帘幕下低飞。
【简析】早春期间，词人外出嬉戏，途中不雅观赏到梅花的精细与雪花的残酷，因而兴致大开。于是词人借物咏志，写下了这首词。《踏莎行•雪中看梅花》是一首咏物词。此词先立主旨，直抒胸臆，写梅雪俱美，后以光鲜意象，比较二者异同，既各有高低，又各有千秋。全词利用衬托、想象、以物喻人、托物言志等表现手腕，形象生动地表现出梅雪各自的范例特色，见地独到，情理相生。
《不雅观梅有感》
刘因〔元代〕
东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。
只恐江南春意减，此心元不为梅花。
【译文】东风吹落蒙在梅树枝叶上的尘沙，梦中飞向西湖边种梅人家。今后的江南怕再无昔日春色，我的心怎能只把梅花顾虑！
【简析】此诗应是刘因三十岁旁边时，不雅观赏梅花而作。刘因世代业儒， 从小接管汉文化的熏陶，虽然他并不是宋朝人，但对宋朝的灭亡常常表现出痛惜、吊唁的感情。元世祖于至元二十四年（1287年） 十一月诏责州、县限期捕获江南“盗贼”，弹压南宋亡后八年仍未断绝的反元斗争。刘因便借歌咏梅花来弯曲地寄托他对宋王朝的怀恋，抒发对异族统治者的不满。
此诗首句用“东风吹落战尘沙”隐喻宋室灭亡；次句以“梦想西湖处士家”，借林逋的故事暗写故国之思；第三句一个“恐”字，表达作者内心的担忧，而“江南春意减”则暗叹江南备受摧残；第四句点明作诗的深意与梅无关。全诗以不雅观梅而有感，而引发遐想，但全文的主旨都与面前盛开的梅花无关，这样言此物写彼物的手腕，让情绪更加深厚而沉重，弯曲中见深意。
此诗短小精悍，音节铿锵，读来朗朗上口。全篇未用任何典故，还是发人深省，意味深长。它之以是具有如此深奥深厚的意蕴，完备得益于象征的手腕。不过，象征毕竟太蕴藉，太沉闷，难以容纳墨客全部的思想和愤恨，因此诗的结尾处又否定了象征手腕。“此心元不为梅花”一句，实打实地透露出作者的真实感慨，犹如阴云郁积良久之后的一声闷雷，虽然沉闷了些，总算给人以希望，为全诗抹上了一道亮光。
《水仙子•寻梅》
乔吉〔元代〕
冬前冬后几村落落，溪北溪南两履霜，树头树底孤山上。冷风袭来何处喷鼻香？ 忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠，淡月昏黄。
【译文】冬前冬后转遍了几个村落落，踏遍了溪南溪北，双脚都沾满了霜，又爬上孤山，在梅树丛中高下寻觅，都未见到梅花的踪迹，寻梅不遇，沮丧地立于山头，忽然一阵寒风吹来，不知从何处带来一阵清香，蓦然回顾，她竟然就在身后，那样淡妆素雅，俏然而立。我顿时如遇梅花仙子一样平常，惊异于她的清丽脱俗，沉醉于她的风华绝代。然而春寒使我从醉梦中醒来，听到凄怨的笛声，便想到春天会尽，梅花也会片片凋落，此时淡淡的月色笼罩着薄暮。
【简析】乔吉生平未曾闻达，乃至可以说是潦倒穷困，其作品内容也因此而表现出一种悲观厌世的感情和对现实的不满，同时也会表达出自己的心声。这首曲子便是作者这种生理的折射反响。此曲头三句寻觅梅花的过程，事实上是作者对空想的执着追求过程。“冷风来何处喷鼻香？忽相逢缟袂绡裳”两句，给人一种“众里寻他千百度”，终达彼岸的愉悦。出人意料的是，作者的感情却陡然倒转：冷风彻骨，骤然酒醒，凄婉的笛声令人断肠；而朦胧的月色，正把梅花溶解。结尾连用三个典故，进一步描写梅花的神韵，自然带出墨客因空想难于实现的感叹和忧伤。此篇情绪起伏回环，情节一波三折，真实地记录了作者繁芜的心曲，折射着当时繁芜的社会现实。
《水仙子•西湖探梅》
杨朝英〔元代〕
雪晴天地一冰壶，竟往西湖探老逋，骑驴踏雪溪桥路。笑王维作画图，拣梅花多处提壶。对酒看花笑，无钱当剑沽，醉倒在西湖！
【译文】雪后初霁，天地仿佛一个巨大的冰壶，一片皎洁晶莹。我前往西湖去看梅，骑着小驴踏着雪渡过溪上的小桥，嘲笑王维的《雪中骑驴图》与这境界相差太远。拣几处好的梅景，在那里提壶饮酒。对着壶中的美酒，看着面前花如笑脸般的倒影，倘若无钱饮酒，自然可以典当自己的宝剑来换酒喝，尽可醉倒在这西湖！
【简析】湖山雪霁，皎洁晶莹，犹如玲珑剔透之冰壶，在此清寒之境探寻梅花，可谓清雅之至。而探梅目的，又在寻求林逋诗意和王维画境的同时，流露出作者追攀古人高远超脱的风雅。“雪晴天地一冰壶”，以比喻写出了湖山雪霁的皎洁晶莹。“竞往西湖探老逋”，“老逋”，以人代花，显得别有情味。“对酒”三句，复以不负好景的豪兴，抒写了与唐代墨客李白“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”相似的情怀，表现出光鲜的个性特点。“醉倒在西湖”，是墨客摆脱统统拘束而沉溺于极乐境界的写照。曲中作者写到两次“笑”，“笑王维作画图”：作者踏雪寻梅之美景雅趣远非王维画笔所能形容，是自我得意之笑。“对酒看花笑”：自己与梅花相对，两情相悦，是花下饮酒陶醉的笑。
《九字梅花咏》
明本〔元代〕
昨夜西风吹折千林梢，渡口小艇滚入沙滩坳。
野桥古梅独卧寒屋角，疏影横斜暗上书窗敲。
半枯半活几个擫蓓蕾，欲开未开数点含喷鼻香苞。
纵使画工奇妙也缩手，我爱暗香故把新诗嘲。
【简析】本公这首《九字梅花咏》流传甚广，同代中即获盛誉。《风月堂杂志》载：大字画家赵子昂与本公为方外至交，对本公讴歌备至，翰林学士冯子振却不以为然。赵子昂强拖本公同访冯子振，冯出示自己所作《梅花百咏诗》，颇有炫耀之意。本公一览，走笔亦成百首。冯子振仍未认可。本公出此《九字梅花咏》求和，冯悚然久之，难以下笔。乃服输并致礼，遂成深交。这首诗用浓重的笔墨描述寒梅忍受西风，含苞欲放的生动姿态。以诗喻人，提醒人们也要坚守自己的节操，保持自己的本性。
《清江引•咏梅其一》
贯云石〔元代〕
南枝夜来先破蕊，透露春。偏宜雪月交，不惹蜂蝶戏。有时节暗香来梦里。
【译文】夜里向南花枝的花蕾最先绽开，透露出春天来临的。梅花偏偏适宜与高雅的雪月交朋友，不去招惹蜂蝶飞来嬉戏。有时候清香浮动，悄然来到我的梦里。
《清江引•咏梅其三》
贯云石〔元代〕
芳心对人娇欲说，不忍轻轻折，溪桥淡淡烟，茅舍澄澄月，包藏多少很多多少春意也。
【译文】月夜梅花似在对人彷佛倾诉着芳情，引人怜爱，让人不忍轻折。远方溪桥处淡烟飘渺，茅舍处明月清辉，这些景物包含着多少春意啊。
《寨儿令•鉴湖上寻梅》
张可久〔元代〕
贺监宅，放翁斋，梅花老夫亲自栽。路近蓬莱，地远尘埃，清事恼幽怀。雪模糊小树莓苔，月朦胧近水楼台。竹篱边沽酒去，驴背上载诗来。猜，昨夜一枝开。
【译文】贺知章的住地，陆游的住所都在鉴湖。那里也有老夫亲自栽种的梅花。道路靠近蓬莱阁，寂静无忧阔别凡俗的尘埃，幽怀中关心的唯有这些风骚美谈。白雪覆盖了小树莓苔，暗月朦胧了近水楼台。到竹篱边买酒去，骑着毛驴吟诗。心中猜想，肯定昨夜又有一枝梅花盛开。
【简析】古代文人都在每岁首年月春去寻梅、赏梅。梅花与文人分不开。贺知章、陆游都曾在鉴湖居住，由此引出了作者栽梅、寻梅、赏梅的清高意志，这是作者去鉴湖寻梅之作，详细创作韶光不详。这首小令旨在寻梅。梅的品质历来为墨客所赞颂，特殊是志在山林、对现实中的腐败征象切齿腐心者，常以爱梅自娱，表现其高洁恬淡的品质。“寻”字是此曲的中央，全曲环绕何处寻、如何寻、寻到后又如何的线索，逐层描写。本曲写得放达，风雅，流露出作者阔别官场，走近自然的豁达胸襟。全曲情景相生，朴实清雅，表示作者豪放的气概和宽阔的胸襟。
《梅花九首》
高启〔明代〕
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残喷鼻香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几次开。
缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。
将疏尚密微经雨，似暗还明远在烟。
薄暝山家松树下，嫩寒江店杏花前。
秦人若解当时种，不引渔郎入洞天。
翠羽惊飞别树头，冷喷鼻香纷乱倩谁收。
骑驴客醉风吹帽，放鹤人归雪满舟。
淡月微云皆似梦，空山流水独成愁。
几看孤影低徊处，只道花神夜出游。
淡淡霜华湿粉痕，谁施绡帐护喷鼻香温。
诗随十里寻春路，愁在三更挂月村落。
飞去只忧云作伴，销来肯信玉为魂。
一尊欲访罗浮客，落叶空山正掩门。
云雾为屏雪作宫，尘埃无路可能通。
东风未动枝预言家，夜月初来树欲空。
翠袖佳人依竹下，白衣宰相在山中。
寂寥此地君休怨，回顾名园尽棘丛。
梦断扬州阁掩尘，幽期犹自属墨客。
立残孤影长过夜，看到余芳不是春。
云暖空山裁玉遍，月寒深浦泣珠频。
掀篷图里当时见，错爱横斜却未真。
独开无那只依依，肯为愁多减玉辉？
帘外钟来初月上，灯前角断忽霜飞。
行人水驿春全早，啼鸟山塘晚半稀。
愧我素衣今已化，相逢远自洛阳归。
最爱寒多最得阳，仙游长在白云乡。
春愁寂寞天应老，夜色朦胧月亦喷鼻香。
楚客不吟江路寂，吴王已醉苑台荒。
枝头谁见花惊处？袅袅微风簌簌霜。
销魂只有月明知，无限春愁在一枝。
不共人言唯独笑，忽疑君到正相思。
歌残别院烧灯夜，妆罢深宫览镜时。
旧梦已随流水远，山窗聊复伴题诗。
【译文】梅花该当是那天上的神物，不知是谁将它放到江南，使其处处可见。大雪满山的时节梅花如一位高人隐士独卧于个中，在月光朗照的夜晚，它又像一位美人独舞。寒冬时依傍着萧瑟竹子的稀疏的影子，早春时又挡住了一片又一片苔藓的青草之喷鼻香。自南朝墨客何逊创作了咏梅佳作往后就没有人能比得上，寂寞守了这许多年，又开了几次呢？
我与梅花均是一身洁白，梅花仿佛是神仙，与水与竹子很有缘分，不同俗流。梅花开正冶艳，但是经雨打风吹即将凋零，远了望去如一片烟雾似暗还明。日暮时在山中人家松树下，有梅花开放，轻寒中在江边的小酒店，梅花开在杏花开放之前。在桃花源中秦时旧民，若解正当季候的植物，该当栽种梅花，就不会引渔郎进入桃花源的洞天。
翠鸟惊动飞到了别的树枝头，梅花的冷喷鼻香一片散乱请谁来整顿呢。骑驴踏雪寻梅揽胜，因酒醉风吹落帽而不知，放鹤人赏梅归来大雪落满小舟。在淡月微云下就如在梦境中一样平常，我却在空山流水中独自忧闷。几次不雅观赏梅花的孤影徘徊流连的地方，还以为是花神晚上出外游览呢。
淡淡的霜花沾湿了梅花的粉痕，谁设置了轻纱帐保护了梅花的喷鼻香温。我的诗歌伴随着十里的寻春路，半夜三更还在挂月的村落头抒发忧闷。梅花飘到空中只担忧与白云作伴，谁肯相信宝玉竟是梅花的精魂。饮下一樽酒想探访梅花这个罗浮客，空旷的山中落叶飘飘正如掩上门。
梅花把云雾当作屏风把白雪当作宫殿，俗世的尘埃腌臜没有可以通进来的道路。东风还未刮起，梅枝就已经知道春天要来了，于是催开梅花。初升夜月之光和梅花领悟，梅树变成空的似的。梅树依偎竹下，交相照映，梅花就如白衣宰相，遗世独立，卓尔不群。梅花啊，你在这寒冷寂寥的山野里，不要心生怨气呀，你转头看看那些名声显赫的花园里，到处荆棘丛生啊！
扬州梦已醒，阁中掩蔽着灰尘，与梅花的幽雅约会的情景还是要墨客来描述。独立残夜，形只影单，再看到梅花时，已只剩余喷鼻香，时令也不是春天了。暖云深山中梅花凋落如白玉裁落，又如寒月下深浦中鲛人泣珠。当时在掀篷图中看到梅花，其实喜好这俏丽的花儿，却原来是画中的梅花而不是真的。
梅花无奈独自开放，随风摇摆，怎么肯为多愁而减弱美玉般的光辉？帘外钟声传来，弯弯的玉轮已经升起，灯前角声忽然中断，寒霜飞起。一早就创造水驿边上盛开的梅花，还有众鸟在山塘边啼鸣，晚来逐渐稀少。从迢遥的洛阳归来与梅花相逢，惭愧自己洁白的衣服已熏染了尘埃。
梅花最喜好多寒天气也最得阳，一贯在白云之乡如神仙游览。寂寞的人生起春愁，这样天也会变老，梅花在夜色朦胧中开放，仿佛月光中发出喷鼻香气。楚客屈原不吟咏江行之路的寂寞，吴王已经酒醉，那里的苑台也已经荒凉。有谁瞥见梅树枝头花儿惊动的地方？微风袅袅吹来，寒霜纷纭落下。
梅花的孤独只有明月才知道，无限春愁都绽放在一枝上；独自绽放而不与百花争春，显得孤单寂寞。当想到那位爱梅的朋友正在远方思念着自己的时候，心中便有了些许安慰。此时正是别院中灯火通亮的夜晚歌声已残，深宫中扮装结束正在照镜子的时候。旧梦已经随着流水远去，对着山窗姑且与梅花作伴题写诗篇。
【简析】洪武七年（1374年），苏州知府魏不雅观因改修张士诚旧邸而触怒了统治者，高启为之作《上梁文》被连坐腰斩，年仅39岁。在这之前，他把内心的不安和恐怖写入诗中，最具有代表性的便是《梅花九首》组诗。《梅花九首》是一组七言律诗，为咏物诗。这组梅花诗塑造了梅花的群像，每首诗都孤独高傲而无悲惨烦闷的情志，具有怜梅惜梅却不神伤心碎的特点。全诗巧用典故，把梅花人格化，真切地刻画出梅花的形神。历代墨客咏梅之作浩瀚，比较之下，这九首诗写梅独摄其魂，确有不俗之处。
《早梅》
道源〔明代〕
万树寒无色，南枝独占花。
喷鼻香闻流水处，影落野人家。
【译文】寒冷冬季，万木凋零，失落去了它们原有的色彩，然而南方的树枝上却独自绽摊开花朵。这些花朵的喷鼻香气飘散在流水之旁，它们的影子则映照在村落庄人家的屋檐下。
【简析】这首《早梅》是明代高僧道源的精品。只管关于道源的历史记载寥寥无几，但他的这首咏梅诗却如梅花般，历经风霜，依然傲然绽放，流传至今。短短二十字，墨客便将早梅的独特与神韵勾勒得淋漓尽致。这首诗，不仅展现了道源高超的艺术表现力与凝练的笔法，更彰显了他高逸的情怀与深厚的文学功底。无疑，这首《早梅》是咏梅诗中的上乘佳作，值得后人细细品味与传颂。
《王元章倒枝梅画》
徐渭〔明代〕
皓态孤芳压俗姿，不堪复写拂云枝。
从来万事嫌高格，莫怪梅花着地垂。
【译文】白色梅花孤芳特立使媚俗的百花相形见绌，却不能再画那枝枝向上插入云霄的画图。自古以来的万事万物总把崇高的品质讨厌，以是不必奇怪画中的梅花倒挂着把身姿低俯。
【简析】这首诗的详细创作韶光不详，只知这是一首题画诗，题王冕画的倒枝梅。明代后期无能横蛮之人强权执政，有知遇之恩的胡宗宪因故致去世，自己恐受牵连而当心翼翼、忧心不已，凡此各类，再思及自身的遭遇，更是让徐渭感到悲痛愤激、苦闷烦闷，却又无处释怀，只能让这股不平之气借诗画宣泄出来，此诗是个中代表作品之一。此诗前两句写梅花的品质和姿态，均紧扣倒枝梅画意；后两句是画外的话，引申为感慨世事，表现了作者愤世嫉俗、追求高品位人生的思想感情。此诗的讽喻意味很浓；风格峭丽，措辞警拔。
这首小诗虽只四句，但构造极为谨严。七言绝句四句中哀求有起承转合，诗以赞梅起笔，次句承首句落实到所题的倒枝梅画上，三句转为慨叹世事，四句仍关合在倒枝梅画上，章法宛然。此诗以意胜，重议论而不重描摹。此诗则遗貌取神，可谓别具一格。
《托足武塘赋之》
夏完淳〔明代〕
逢花却忆故宅梅，雪掩寒山径不开。
明月愁心两相似，一枝素影待人来。
【译文】在武塘瞥见鲜花盛开，却令我想起了故乡的梅花，（梅花）盛开在大雪封山无迹可寻的时候。天上明月清辉与我满心愁绪恰好相似，想必故乡的梅花，此刻也在月光映照下等候我归来吧。
《山中雪后》
郑燮〔清代〕
晨起开门雪满山，雪晴云淡日光寒。
檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲。
【译文】清晨起，打开门看到的是满山的皑皑白雪。雪后初晴，白云淡薄，连日光都变得寒冷。房檐的积雪未化，院落的梅花枝条仍被冰雪凝冻。这样清高坚韧的性情，是多么不屈常啊！
【简析】这首诗的详细创作韶光不详。只知是作者在大雪之后见景生情所做的诗歌。郑板桥出身贫寒，年轻时“为忌者所嘱不得入试”，曾流浪街头卖画，有时乃至靠乞讨度日，饱尝人间酸楚。以是他常常在诗词作品中，抒发对自己出生的感慨。《山中雪后》是一首七言绝句。这首诗写山中大雪后初晴的清晨所见，墨客借此托物言志，由大雪之后的寒冷，写到自己内心深处的悲惨，看似写景状物，实则见景生情，将景和物交融在一起，衬托出其内心的清冷孤独，对历经苦难的出生发出深奥深厚感喟。全诗意境自然浑成，风格洒然清脱。
《咏红梅花得“红”字》
曹雪芹〔清代〕
桃未芳菲杏未红，冲寒先喜笑东风。
魂飞庾岭春难辨，霞隔罗浮梦未通。
绿萼添妆融宝炬，缟仙扶醉跨残虹。
看来岂是平凡色，浓淡由他冰雪中。
【简析】《咏红梅花得“红”字》一首七言律诗，是《红楼梦》中邢岫烟所作，该诗和《咏红梅花得“梅”字》、《咏红梅花得“花”字》都出自小说第五十回。诗中红梅冲寒而放，与春花难辨，虽处冰雪之中而颜色不同平凡，将梅花的俏丽与坚韧完美地呈现出来，也似是墨客对自己人格的表白。
《咏红梅花得“花”字》
曹雪芹〔清代〕
疏是枝条艳是花，春妆儿女竞奢华。
闲庭曲槛无余雪，流水空山有落霞。
幽梦冷随红袖笛，游仙喷鼻香泛绛河槎。
前身定是瑶台种，无复相疑色相差。
【简析】大家又叫新来的邢岫烟、李纹、薛宝琴每人再作一首七律，按次用“红”、“梅”、“花”三字做韵。专命折得红梅的贾宝玉做一首《访妙玉乞红梅》诗。随着封建制度日趋衰落，当时的豪门，特殊是贵族人士，在精神上也日益空虚，做诗成了一种消磨光阴和精力的娱乐。他们既然除了“风花雪月”之外别无可写，也就只得从限题、限韵等笔墨技巧方面去斗智逞能。小说中已换过几次花样，这里每人分得某字为韵，也是由来已久的一种唱和形式。描写这种诗风结习，客不雅观上反响了当时这一阶层人物的无聊的精神状态。
从人物描述上说，邢岫烟、李纹、薛宝琴都是初出场的角色，该当有些渲染。但她们刚到贾府，与众姊妹联句作诗不应喧宾夺主，以是芦雪庵联句除薛宝琴所作尚多外，仍只突出史湘云。众人接着要她们再赋红梅诗，是作者的补笔，借此机会对她们的身份特点再作一些提示，而且是通过诗句来暗示的。薛宝琴是“四大家族”里的闺秀，豪门千金的“奢华”气息比其他人都要浓些。小说中专为她的“绝色”有过一段抱红梅、映白雪的渲染笔墨。她的诗犹如是在作自画像。
《咏红梅花得“梅”字》
曹雪芹〔清代〕
白梅
冻脸有痕皆是血，酸心无恨亦成灰。
误吞丹药移真骨，偷下瑶池脱旧胎。
江北江南春残酷，寄言蜂蝶漫疑猜。
【简析】随着封建制度日趋衰落，当时的豪门，特殊是贵族人士，在精神上也日益空虚，做诗成了一种消磨光阴和精力的娱乐。他们既然除了“风花雪月”之外别无可写，也就只得从限题、限韵等笔墨技巧方面去斗智逞能。小说中已换过几次花样，这里每人分得某字为韵，也是由来已久的一种唱和形式。描写这种诗风结习，客不雅观上反响了当时这一阶层人物的无聊的精神状态。
从人物描述上说，邢岫烟、李纹、薛宝琴都是初出场的角色，该当有些渲染。但她们刚到贾府，与众姊妹联句作诗不应喧宾夺主，以是芦雪庵联句除薛宝琴所作尚多外，仍只突出史湘云。众人接着要她们再赋红梅诗，是作者的补笔，借此机会对她们的身份特点再作一些提示，而且是通过诗句来暗示的。李纹姊妺是李纨的寡婶的女儿，从诗中泪痕皆血、酸心成灰等语来看，可能也有不幸遭遇，或是表达丧父之痛。“寄言蜂蝶”莫作浮滑之态，可见其自恃节操，性情上颇有与李纨相似之处，大概是看重儒家“德教”的李守中一族中共同的环境教养所造成的。
《访妙玉乞红梅》
曹雪芹〔清代〕
酒未开樽句未裁，寻春问腊到蓬莱。
不求大士瓶中露，为乞孀娥槛外梅。
入世冷挑红雪去，离尘喷鼻香割紫云来。
槎枒谁惜诗肩瘦，衣上犹沾佛院苔。
【简析】《访妙玉乞红梅》出自古典名著《红楼梦》的第五十回。小说中，众人在大不雅观园的芦雪庵即景联诗之后，贾宝玉因写诗“落了第”，众人罚他去访妙玉乞红梅，遂作这一首诗。本诗通过宝玉的视角叙写了一次踏雪寻梅的经历，展现出中国古代贵族一种极富诗情意趣的生活状态。全诗情节、构造风雅严密，收到很强的艺术效果。
《眼儿媚•咏梅》
纳兰性德〔清代〕
莫把琼花比淡妆，谁似白霓裳。别样清幽，自然标格，莫近东墙。(淡妆 一作：澹妆)
冰肌玉骨天分付，兼付与悲惨。可怜遥夜，冷烟和月，疏影横窗。
【译文】不要认为琼花淡雅素装，谁又和素白的神仙衣服相似呢。是那样的清新宁静，自然是风采摇荡，仪态幽美，不要靠近东边的墙垣。梅花的颜色风采是上天的恩赐，都带着一些孤寂冷落。可怜漫漫的永夜，花在月光相伴下耐寒而艳丽，稀疏的梅花花影散落在窗前。
【简析】舒穆禄雪梅寄住在成亲王府纳兰性德家，纳兰性德对表妹雪梅关怀备至，他们一同在书房读书这两年耳鬓厮磨，纳兰性德时常想起表妹的一颦一笑。一天，日上三竿还不见表妹进书房，纳兰性德就去看望表妹，他看到表妹早起装扮时偶发灵感而作这首词。
《眼儿媚•咏梅》是一首情词。词的上片写梅花的俏丽光荣和脱俗的气质；下片笔锋一转写梅花得自天授，孤傲不群的独特。这首词多化用古人诗词，妙笔天成，神韵自出，浑然无痕，它从多个角度写梅花的特质，笔调幽美，既是惦记表妹，也是词大家格的自诩。
《减字木兰花•从教铁石》
纳兰性德〔清代〕
从教铁石，每见花开成惜惜。泪点难消，滴损苍烟玉一条。
怜伊大冷，添个纸窗疏竹影。记取相思，环佩归来月上时。
【译文】听凭是铁肠石心，见到梅花开放，也难以不动情、怜惜。更何况在月下，朵朵梅花就像是泪水点洒在玉条上的湘妃竹，望去若苍烟一片。害怕梅花太冷，便添个纸窗，加以竹林围护，既加呵护，也作陪衬，令其更加显得楚楚动人。而环佩，则喻其魂魄，乘着夜月，来与相会。
【简析】这首词是一首咏梅词。上片写描述，下片说神理。高下两片又分别写出来梅花的外部特色和梅花的内在品质。以为堪惜、堪怜，统统皆出自于伤心人的眼中及心中。上片始二句从生理感想熏染上落笔，虽不正面描述梅花，但梅花之神韵已出。继二句则把笔宕开，写梅边之竹，说那朦胧的月色下，斑竹历历，就彷佛是玉条上滴洒了点点泪水。下片承前二句意，说那是怕梅花太冷，以是特加了竹林围护。这又从护梅之竹，从侧面陪衬梅之娇贵。构想可谓奇绝。末了二句再宕笔写去，说梅花也有魂，她特于今夜月上时归来。
容若在词中所写的感想熏染，环佩归来月上时，语意沉痛。虽是化用古人句，却自有神魂。彷佛是在说他已经预感到恋人似那远嫁他乡不能生还的王昭君，永久不可能回到自己身边了。和姜夔一样此生花开尽，旧情难待。
《清稗类钞•咏罗浮藤杖所作》
查冬荣〔清代〕
朝斗坛前山月幽，师雄有梦生清愁。
何时杖尔看南雪，我与梅花两白头。
【译文】七元星君坛前布满清幽的月光，师雄的梦境处弥漫着淡淡的哀愁。什么时候拄着手杖闲步看南雪，我和梅花一起白了头。
《落梅》
律然〔清代〕
和风和雨点苔纹，漠漠残喷鼻香静里闻。
林下积来全似雪，岭头飞去半为云。
不须横管吹江郭，最惜空枝冷夕曛。
回顾孤山山下路，霜禽粉蝶任纷纭。
【简析】梅以其贞干高节，先春而放，常得墨客青睐。写早梅报春者有之，写盛梅如海者亦有之，写月影梅枝者有之，写踏雪寻梅者亦有之，而写落梅者却不多见。然公此诗，绘尽落梅之态，写尽落梅之况：和风和雨，漠漠残喷鼻香，积来林下，飞去岭头，不须横笛，最惜空枝，句句都是梅落光景，句句未离落梅景况。铺张渲染，极尽能事，描摹绘写，动静得宜。翰林学士兼墨客柏谦评然公诗“穆如清风，静如止水”。此之谓也。
《吉祥寺古梅》
林古度〔清代〕
一树古梅花数亩，城中客子乍来看。
不知花气清相逼，但觉山深春尚寒。
【译文】旅居南京时，听闻吉祥寺中数亩梅花开的正艳，于是前去不雅观赏。身临其境，只以为山深境幽，春寒料峭，却未曾想到这正是梅花冷喷鼻香逼人的缘故。
【简析】明亡后，墨客隐居在南京城，南京东郊有一座吉祥寺，寺里有古梅一株。老墨客作为客居南京的“客子”，也慕名前来。在溜达魅花丛中，写下来这首诗。古诗中咏梅之作习认为常，自北宋林逋称道梅花的“暗香”以来，墨客们更是常常笔底流喷鼻香，盛赞梅花。林古度的这首《吉祥寺古梅》，也是浩瀚“梅花颂”中的一篇，表现了作者对梅花清冷喷鼻香气的由哀惊叹。这首诗领悟了视觉、嗅觉，触觉的感想熏染来咏梅，清新自然，有一定的韵味。
《玄墓看梅》
德元〔清代〕
谢却兰桡信杖藜，千峰盘磴入花畦。
晴云度影迷三径，暗水流喷鼻香冷一溪。
僧寺多藏深树里，人家半在夕阳西。
登临更上朝元阁，满壁苔痕没旧题。
【简析】此题诗共二首，今选其之一。玄墓为山名。在今江苏省苏州市西南七十里。亦名万峰山。别号袁墓山，传秦汉时有袁姓高士隐居并逝葬于此。别号邓尉山，传汉代高士邓尉曾在此隐居。山上多梅，蔚然成林。为苏州市远郊太湖畔主要旅游景点，风光胜地。元公乘船而来，乘兴登山，于疏影横斜的默林中留连不雅观赏，甚得其乐。景自然是美胜绝伦，诗也写得从容优雅。读此诗，亦如临此境，很是受用。
《人月圆•梅》
王国维〔近当代〕
天公应自嫌寥落，随意著幽花。月中霜里，数枝临水，水底横斜。
萧然四顾，疏林远渚，寂寞天涯。一声鹤唳，殷勤唤起，大地清华。
【译文】老天爷大概是嫌太过生僻吧，随意在大地上放置了这幽洁的梅花。在明月里，在清霜中，几枝梅花附近水边，在水底映出那横斜的疏影。萧索地环顾，只见稀疏的林子和远方的江渚，天涯一片寂寥的情调。只听到一声鹤唳，像要殷勤地唤醒大地上清美的春花。
【简析】这首词写作期之际（1905年至1906年），正是清廷实行“废科举、兴学校”之“新政”，并派五大臣放洋稽核，“预备立宪”。当时士子颇寄“大地回春”之想望。王国维正是有感于此写下这首词，词的末韵“殷勤唤起，大地清华”正是反响这一“时潮”。
这是一首咏梅词，不但写出了所咏之物的形象，还写出了所咏之物的品质和精神。上片，作者重在写梅的形态。下片，作者通过写物突出了事物的内涵，也由此寄托了自己的内心天下。此词写作手腕还是以传统的咏物词害似，以物喻志，哀志不张。
词的开端两句“天公应自嫌寥落，随意著幽花”是说，在岁暮天寒之时，所有的草木都只剩下枯枝，全体天下都是一片去世气沉沉。上天算夜概也以为过于生僻了，以是才让梅花开放来点缀一下这个悲惨的天下。“月中霜里，数枝临水，水底横斜”，连用了李商隐《霜月》的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”和林逋《山园小梅》的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月薄暮”。
然而，对付梅花自己来说，它在这个天下感到孤独，“萧然四顾”的主语，是梅花也是作者，乃至可以说，也是统统怀着悲天悯人的心愿入世尽自己一份任务的孤介之士。“一声鹤唳，殷勤唤起，大地清华。”在中国文化传统中，鹤是一种清高的禽类，它的鸣声特殊洪亮，即所谓“鹤鸣九皋，声闻于天”。去世气沉沉的现状，必须有一种震聋发聩的声音来冲破。
第十节 结语与展望
在中国古典诗歌的天下里，梅花以其独特的魅力和象征意义，成为了墨客笔下永恒的主题。它不仅是冬天的代表，更是坚韧、高洁和不屈精神的象征。通过对古典诗歌中梅花的研究，我们不仅领略了梅花的俏丽与神韵，更深刻地理解了中国文化中对付美好品质的追求。
古典诗歌里的梅花常常被描述成在寒冷中绽放的花朵，它不畏寒冷，不屈不挠地展示着自己的俏丽。墨客借助梅花的形象，表达了对付坚韧和顽强精神的赞颂。无论是在雪窖冰天中还是在狂风骤雨中，梅花都能毅然特立，这种保持不懈的品质令人肃然起敬。例如，王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”，通过梅花在寒冬中独自开放的景象，通报出一种不畏困难、独自坚守的精神力量。
梅花的高洁也是墨客所称颂的品质之一。它象征着纯洁和高尚，不为世俗所染。墨客以梅花为喻，表达了对付纯洁道德和高尚品质的神往。如陆游的“零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故”，纵然梅花凋零化为尘土，其喷鼻香气依然如故，寓意着人的风致该当像梅花一样，无论环境如何变革，都能保持高洁不变。
除了对梅花本身的赞颂，古典诗歌还通过梅花寄托了墨客对未来的展望和期许。梅花在冬季绽放，预示着春天的到来，它成为了希望和新生的象征。墨客借助梅花的形象，表达了对未来的美好憧憬和对生活的积极期待。例如，苏轼的“江南无所有，聊赠一枝春”，通过赠予梅花，通报了对春天和希望的祝福。
展望未来，我们应该从古典诗歌中的梅花中汲取力量和聪慧。在当今社会，我们面临着各种寻衅和困难，但梅花的精神仍旧具有主要的启迪意义。我们该当学习梅花的坚韧和不屈，在困难面前坚守自己的信念，不轻易放弃。同时，我们要追求高洁的品质，保持内心的纯洁和蔼良，不被外界的诱惑所动摇。
梅花也提醒我们要珍惜光阴，捉住每一个展示自己的机会。就像梅花在寒冷的冬季中绽放一样，我们也要在人生的旅途中散发出自己的光芒。无论是在追求奇迹成功还是实现个人梦想的道路上，我们都要像梅花一样，不畏困难，勇往直前。
此外，我们还该当将梅花的精神传承下去。通过欣赏和传播古典诗歌，让更多的人理解梅花的魅力和意义，培养人们对付美好品质的追求和对付自然的敬畏之情。这样，我们能够在当代社会中营造出一种崇尚坚韧、高洁和希望的文化氛围。古典诗歌里的梅花，是中华文化的宝贝，它承载着墨客的情绪与思考，也给予我们无尽的启迪和美感。
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[11] 张玉梅. 古典诗词鉴赏与创作. 上海：上海交通大学出版社，2019.
[12] 张长青. 中国古典诗词名篇文化鉴赏. 北京：北京大学出版社，2014.
[13] 古诗文网-古诗文经典传承 （https://www.gushiwen.cn/）.
