宋词，它是唯美主义的发源地。虽隔了千年的间隔，宋词成为光阴隧道，让我们能牵起古人的手。常认为，我们能在别人的故事里留着自己的泪，那是因故事里有我们的心伤。宋词是灵魂深处绽开的花，喷鼻香馨氤氲。“落红不是无情物”却打湿了多少优柔的心，用泪花堆砌了多少忧闷。
卜算子·咏梅【宋】陆游驿外断桥边，寂寞开无主。已是薄暮独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有喷鼻香如故。梅花在古诗词中本是清幽绝俗之花，出于众花之间，高于众花之上，可是在这首词里，她却冷生僻清寂寞的独自开在郊野的驿站便，衬托她的是一座破败的断桥，那悲惨不由得由心底升起，一下一下的敲打着心房，本是让人景仰的傲然的梅花，紧邻着破败不堪的“断桥”。这样的场景自然是人迹罕至，梅花的美，梅花的崇高，梅花的不屈不挠，跃然纸上。寂寥荒寒、倍受冷落的环境，更让人敬佩梅花，她无愧于从古到今文人墨客的超赞。读着这样的词作，惆怅蕴满心间，而那些愁，那些怅，又逐步的随着陆游的笔开出了清香的花，彷如一个人生平的写照。
蝶恋花·谁道闲情抛弃久【五代】冯延巳谁道闲情抛掷久。每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。河边青芜堤上柳。为问新愁，何事年年有。独立小桥风满袖，平林月牙人归后。愁因春起，春天来了，惆怅依旧，多愁善感的人啊，赏花有愁，对镜有愁，处处都是愁。生命，很多时候都是流落在一次次无望的惆怅里，落泪也好，不克不及自休也好，韶光总是会过去，这每一瞬间的感想熏染，都会逐步的变成历史，有的历史会被人记住，然而，更多的历史，都会默默无闻的走过。这便是历史，每个人都会成为历史长河里的一颗沙粒。
武陵春·春晚【宋】李清照风住尘喷鼻香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人干瘪。”这一句相信是无人不知无人不晓的名句，它出自于柳永之手。而谁人又能想到柳永当年竟然是给妓女作词吟唱的词人。柳永尽情放浪多年，潦倒穷困，仕途失落意，靠妓女的救助生活，身心俱伤，去世在名妓赵喷鼻香喷鼻香家。他既无家室，也无财产，去世后无人干涉干与。谢玉英、陈师师一班名妓念他的才学和情痴，凑一笔钱为他安葬。谢玉英曾与他拟为夫妻，为他戴重孝，众妓都为他戴孝守丧。出殡之时，东京满城妓女都来了，半城缟素，一片哀声。或许是他的词句里，流着他的血吧，读起来刻骨铭心。
江城子·西城杨柳弄春柔【宋】秦不雅观西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情、曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。年光时间不为少年留，恨悠悠，几时休？飞絮落花时候、一登楼。便作春江都是泪，流不尽，许多愁。秦不雅观为宋人写愁高手。他有很多写愁的名句，如“清闲飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，将愁点化成绵绵无尽的小雨，郁积在心头而不能去；如“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，将愁化为滔滔不绝的春江之水，不克不及自休；如“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”，于伤春中表现出难以排解的闲愁；而“春去也，飞红万点愁如海”中，无边的愁苦已经铺天盖地压将下来。只是如今，听不见秦不雅观词中的恨悠悠，也看不见流不尽的许多愁。
临江仙·夜登小阁忆洛中旧游【宋】陈与义忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。二十余年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。这一类伤今怀古的诗词在古典中实在太多了，既如《三国演义》开篇的“古今多少事，都付笑谈中”，苏东坡“大江东去，浪淘尽千古英雄人物”，都是传诵不休的名句了，而我独赏陈与义，是由于词中“吹笛”、“渔唱”通报出来的余音，让人回味再三。有时候，历史在谈笑和咏叹中是意犹未尽的，而一旦进入了音乐，那种刻骨铭心的觉得，才会淋漓尽致地被陪衬出来。
