他做的那个扶额礼，觉得虽然有点中二，但被他演绎出来却变得特殊帅，让人移不开眼。
"羽族的皇，拽的二五八万的扶额礼"，那时候我在朋友圈这么写道。那段韶光，我被张若昀饰演的这个角色迷得无法自拔。每次剧里涌现这个镜头，我就会不由自主地模拟，乃至在朋友面前炫耀："你们看，这才是王者的气度！
"我的闺蜜们一开始还笑我花痴，但逐渐地，她们也被张若昀的这个角色圈粉了。
例如有人表示：“起初我以为这动作挺傻的，但当他开始做时，我立马被征服了！
”此外，也有其他网友留言道：“当时他饰演的角色一出场，真是惊为天人，我全体人都瞬间被他迷住了！
”。
这段回顾让我开始反思当下古装偶像剧的一个奇怪征象：为什么编剧们总是要费尽脑汁地设计这些繁芜的见礼手势？难道他们之间也有“查重”的压力，恐怕一个动作重复就会被不雅观众骂“抄袭”？
如今的古装剧中，见礼的办法已经不再拘泥于传统的拱手礼，而开始猖獗"创新"。有的开始在武打戏高下功夫，有的则专注于手势的创新，形式愈发的新颖，乃至有些奇葩。
看着这些千奇百怪的见礼办法，不禁让我感叹：照这个趋势下去，留给古装剧的首饰恐怕逐渐沦为稀缺物种。
那条关于张若昀见礼的推送，溘然让我回顾起了以前的光阴。我好奇地在网上搜索起其他古装剧的见礼镜头，结果创造这些镜头让我笑得前仰后合，也让我对这些剧的创作理念有了新的认识。
首先映入眼帘的是《玉骨遥》。肖战在这部剧中饰演的角色，有一幕和其他四个人同时见礼，却用了三种不同的姿势。我不禁感叹，这剧组对礼仪的讲求也太透彻了吧？仿佛恐怕不雅观众说他们敷衍，硬是要把手势研究得明明白白。
"肖战的玉骨遥，哈哈哈，五个人见礼，三种姿势，真的绝了"，我在朋友圈里这样写道，"见礼都研究的很透彻了"。真正让我破防的是当我看到《苍兰诀》中大黑龙这个角色的片段时。每次出场，饰演大黑龙的演员都会高喊一声"尊上威武"，然后"邦"的一下，猛地伸出拳头，在自己胸口狠狠一锤。
第一次看到这个镜头，我被这突如其来的动作吓了一跳，但紧接着就被逗得眼泪都笑出来了。
我记得当时在弹幕上看到他们评论说：“最牛的还是苍兰诀大黑龙那个锤子，每次出来我都会爆笑，尊上威武！
（邦！
）”紧接着另一条弹幕说：哗啦一下拳头伸出来邦邦锤自己，每次都邦的一下给小兰花吓一抖动，哈哈哈哈哈哈哈。
这个"锤子礼"真的太搞笑了，可是在笑过之后，我溘然担忧起大黑龙哥哥。他每次都捶得那么用力，他的手会不会痛呢？这种看起来很威武，但实际上有点儿自虐的动作，真的得当吗？。
就在我在心疼大黑龙的手时，另一部剧的片段吸引了我的把稳力。那是《从前有座灵剑山》，里面有个角色的见礼办法让我哭笑不得。
他竟然对着对方比了两个爱心！
"这是从前有座灵剑山里的手势，对方为你比了两个爱心，哈哈哈哈哈哈哈哈，"我在社交媒体上写道，"这个也太可笑了吧！
不过这个剧本来便是笑剧，巨搞笑剧情也挺好，便是这手势有点花里胡哨了"。
这条动态引发了很多人的共鸣。有人回答道：“剧好看的话是有加成的，不好看的话便是多此一举！
”确实，在笑剧中，这种略显夸年夜的手势反而为剧情增色不少。
从张若昀那个令民气动的扶额礼，到大黑龙那个令人捧腹的"锤子礼"，再到《玉骨遥》中那些令人眼花缭乱的三种礼仪，乃至是《从前有座灵剑山》中那个让人忍俊不禁的双爱心手势，这些设计就像一壁多棱镜，映射出编剧们天马行空的想象力。
但是，这些花里胡哨的动作到底是为了丰富角色个性和剧情效果，还是纯挚为了标新创新、避免被说没创意呢？这场古偶手势的狂欢中，欢快与质疑并存，让我不禁感慨：这些手势竟然承载了如此丰富的喜怒哀乐。
就在我为这些稀奇古怪的手势感到哭笑不得时，一部剧的片段却让我面前一亮。那部剧叫《阿诗勒隼》，主角的见礼姿势虽然大略，却散发着一种难以言喻的帅气。
"怎么能没有我们阿诗勒隼，"我在社交媒体上写道，"虽然姿势大略但真的帅！
"。
让我更为惊异的是，朋友们的回答见告我，这个看似大略的手势竟然源自于某个真实存在的民族传统。一个历史系的朋友评论说，"这个手势在以前的某一民族中确实是存在的，以是它并不会显得突兀！
"。
我被这个创造所震荡，《阿诗勒隼》在这场古偶手势的创新狂欢中，如同一股清流般脱颖而出。这部作品的手势并不是为了求新创新而生搬硬套，而是从历史长河中汲取灵感，这让我想起那些流传千年的礼仪，它们不须要任何刻意的装饰，就足以让人肃然起敬。
反不雅观那些为了分歧凡响而生硬创造的手势，反而显得有些多此一举。
正当我对《阿诗勒隼》中的几个细节特殊讴歌的时候，有个采访的时候让我大吃一惊，对方说古装剧中的一些问候的手势都是演员们自己想出来的。
我原以为这些手势都是编剧或者导演想出来的，没想到演员们也有这么大的创意。我记得一个采访说，很多古装剧的问候手势都是让演员自己创作的。朋友们的反应很有趣。有人佩服演员的创造力，但也有人调侃说：“真的，我都佩服能想出这些手势的人，有些真的看起来便是，纯粹为了形式而仪式，没有美感也没故意义！
觉得在研究十根手指的排列组合了。
这让我想到《长月烬明》中的一些手势，那些动作看起来确实很美，但做起来却随意马虎抽筋。我笑着想象剧中人物见礼后，还在那里惊悸失措地摆正姿势的样子容貌。
在朋友圈写道："长月烬明里面有几个手势倒是非常好看，便是做了随意马虎抽筋那种！
礼都行完了整顿还没摆好"。
转头不雅观望那些演员们自创的手势，个中不乏富有创意的表现形式，但也有一些是为了新颖却无实际效果而做出的。于是我开始明了，为什么有些剧迷们会以为这些手势显得有些"出戏"。
当一个动作过于繁芜或刻意，它就不再是剧情的点缀，反而成了喧宾夺主的滋扰。
在传统与创新的拉锯战中，《阿诗勒隼》向我们展示了一种启迪：真正的创新，不是完备抛弃传统，而是在传统的根本上授予新的生命力。
就像那个大略却帅气的手势，它既尊重了历史，又完美地融入了当代审美。
大概，未来的古装剧中会有更多的例子涌现，它们不但是为了创新而创新，而是能在传统的肥沃土壤上开出新的花朵。
正当我为这些手势的利弊辩论不休时，《从前有座灵剑山》的一个场景溘然跃入脑海。那是一个让我至今难忘的镜头：一个角色向另一个见礼，竟然是双手比出两个爱心！
"这是从前有座灵剑山里的手势，"我在社交媒体上愉快地写道，"对方为你比了两个爱心，哈哈哈哈哈哈哈哈，这个也太可笑了吧！
"。
第一次看到这个镜头，我笑得前仰后合，以为这个设计非常有创意。但笑过之后，我溘然意识到，这部剧本来便是一部笑剧。在这样的语境下，这个略显花哨的手势反而为剧情增色不少。
我以为这个剧本来便是笑剧，巨搞笑剧情也挺好，便是这手势有点花里胡哨了。这个不雅观点引发了广泛的共鸣。有朋友回答：“如果剧好看，手势自然会增色不少；但如果不好看，那就犹如多此一举。”这让我认识到，评判一个手势的好坏，不能分开剧情背景。
在笑剧中，适当的夸年夜手势有时乃至能为角色增长魅力；但在一部严明的历史剧里，这样的手势可能就显得不伦不类了。
谈起笑剧效果，我又想到了《沉喷鼻香如屑》里的一个有趣手势。"沉喷鼻香如屑笑去世我了。"我在群聊中说道，并讯问这个手势的含义，"莫挨老子？？？达咩？"朋友们的回答也十分有趣。
有人表示："双手胸前交叉可能是表示祝福，但如果不比兰花指就会变成你xx了"。
这个模糊的寓意在剧中引发了很多笑料，但笑过之后，我开始思考：这种为了博君一笑而设计的手势，是否会影响不雅观众对剧情的投入？就像我一个资深剧迷的朋友常说的：有时候，这些标新创新的自创手势，真的会让人出戏。
她一贯坚信在大多数情形下，只须要大略的拱手礼就足够了。她在一次谈论中说，“我个人以为拱手礼就够了，大家都懂。有时候标新创新自创手势真的出戏！
”我不得不承认，她的不雅观点很有道理。
拱手礼简洁大方，超过时空，不须要过多阐明。
我不能完备否定创新手势的代价。例如，在《从前有座灵剑山》和《沉喷鼻香如屑》这两部剧中，虽然有些手势看起来有点出格，但在笑剧的语境下，这些手势却为剧情增长了许多欢快色彩。
因此，我认识到，手势设计并不仅仅是好坏的问题，更主要的是它如何与剧情和角色相互呼应。
就在我被这些思绪缠绕时，一个大胆的想法溘然闪烁在我的脑海中：如果古偶剧真的用尽了手势创意，为什么不向其他领域借鉴呢？"往后假如不足了建议去借鉴隔壁rapper的手势，"我在朋友圈调侃道，"他们还剩很多。
但是嘘小声一点，我怕被diss"。
一想到这个，我就忍不住笑了，把《长月烬明》里做起来随意马虎抽筋、却又很优雅的手势，换成某个说唱歌手标志性的动作，画面想想就很有趣。
"《长月烬明》里有些手势真的很好看，"我曾经写道，"便是做了随意马虎抽筋那种！
礼都行完了整顿还没摆好"。
我想起了之前看过的《与凤行》，赵丽颖饰演的角色在灵族，他们的见礼办法是比一个爱心。
"我之前看过赵丽颖的那个剧与凤行，"我在群聊里说，"灵族的见礼办法是比一个爱心。"
乍一看，这个设计彷佛有些俗气。但仔细想想，在一个讲述爱情的剧中，这个手势倒也不算突兀。
当所有人都在绞尽脑汁地设计新手势时，我不禁产生疑虑，这是不是陷入了形式主义的陷阱？就像我朋友常说的，"觉得在研究十根手指的排列组合了。"我们是不是过于追求形式而忽略了内容？
还有鞠婧祎在那部剧的角色，让我想起了童年的游戏，便是她见礼的样子。"鞠婧祎这个飞飞的见礼挺有羽族的特色"，我在评论里这样写，"我们童年便是用这个模拟老鹰投影在墙壁上的。
"这个设计虽然大略，但奥妙地呼应了角色特点不过，有个调皮的朋友说："不把稳看会以为是比中指"这让我意识到，纵然是大略的手势，也须要谨慎设计，以免产生误解。
回忆起所有这些手势，从繁芜到大略，从优雅到搞笑，我不禁感叹：在这场创新的狂欢中，我们彷佛已经到了一个临界点。如果再这么下去，真的要去借鉴rapper的手势了吗？但转念一想，大概这并不是坏事。
毕竟，艺术从来便是相互借鉴、领悟的产物主要的是，无论借鉴自何处，都要做事于剧情，做事于角色。
经由一番思考后，我再次回到最初的问题：古偶剧中留给见礼的手势还有多少？从张若昀在《九州天空城》中的扶额礼，到大黑龙的“锤子礼”，再到《阿诗勒隼》中的帅气礼仪，以及《玉骨遥》中令人眼花缭乱的三种礼仪，乃至那些让人捧腹大笑的爱心手势，彷佛都在见告我们一个事实：这个舞台上，创新的空间已经所剩无几。
现在，我开始理解编剧和演员们为什么会如此绞尽脑汁。在这个信息爆炸的时期，纵然是一个小小的见礼动作，都仿佛要经受"查重"的磨练。
大家都在担心，如果不推陈出新，就会被不雅观众责怪为"套路"或"抄袭"然而，在这种压力下出身的创新，究竟是真的为剧情增色，还是仅仅是为了创新而创新？
我终极认同了剧迷朋友的不雅观点：大多数情形下，一个大略的拱手礼就足够了。它不须要花哨的装饰或繁芜的动作，但却能传达出一种超过时空的礼遇和尊重。
正如一位网友所说：“剧好的话拱手礼就有加成，不好看的话就成了多此一举！
”。
或许，古偶剧中剩下的见礼手势确实不多了，但这未必是坏事。相反，它可能在提醒我们：在创新的道路上，有时候，最大略的办法反而最打动人。
就像《阿诗勒隼》中的那个源自传统的手势，它并非为了标新创新，而是在传统的根本上注入了新的活力。
