先看席慕容的《渡口》：
让我与你离别/再轻轻抽出我的手/知道思念从此生根/浮云白日山川庄严温顺//让我与你离别/再轻轻抽出我的手/华年从此停顿/热泪在心中汇成河流//是那样万般无奈的瞩目/渡口旁找不到一朵可以相送的花/就把祝福别在襟上吧/而嫡/嫡又隔天涯
读着大略而清丽的诗句，觉得似曾相识的不仅是那难以言传的离去之苦，还有那极富韵味的笔墨与意境。我们会自然想到宋代最有名的写离去的诗——柳永《雨霖铃》中的几个句子：执手相看泪眼/竟无语凝噎/念去去/千里烟波/暮霭沉沉楚天阔。墨客正是接管融代古典营养，通过借用古诗的意境，使自己的笔墨具有了一种圆润温婉的情韵。
法国符号学家朱丽娅•克里斯蒂娃在其《符号学》一书中指出：任何本文都是其他本文的接管和转化。每一个文本都是其他文本的镜子，每一文本都是对其他文本的参照、改写。如果仅仅知足于对古典境界的认同，写作上是走不远的，有时乃至会揠苗助长，弄巧成拙。这就见告我们：高考作文若能借用古诗意境，进行适当地再创造,必能使自己的笔墨因内蕴一种文化的气息而别具情韵，高人一筹。
一、直引诗句，借用意境。
近几年里在高考作文中十分盛行的措辞“出彩”技法，便是在作文中直接引用古人诗句。这当然是一种最大略有效的方法，如2008广东高考精良作文《不要轻易说“不”》：
于是，你将功名利禄换了“竹杖芒鞋”，在缺月挂疏桐之夜，“唱大江东去”，感“人生到处知何似，宛如彷佛飞鸿踏雪泥”的淡泊，不为“蝇头微利，蜗角浮名”触动，只愿“沧海寄余生”。这统统皆缘于你没有轻易说“不”——纵然生活是杯烈酒！
于阐述中直接引入诗句，不仅使文章无形中具有了文化的秘闻，显示了作者深厚的文学积累，而且使措辞顿时生色，有一种诗的韵味悄然流于笔端。
又如一篇考场作文《我心中的诗情》这样写道：
我欣赏李白：“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”我感慨贺知章的：“惟有门前镜湖水，东风不改旧时波。”我无奈张九龄的：“徒言树桃李，此木岂无明。”我喜好孟浩然的：“荷风送喷鼻香气，竹露滴清响。”我惊叹李欣的：“赌胜马蹄下，由来轻七尺。”我震荡于王昌龄的：“饮马渡秋水，水寒风似刀。”我敬佩贾岛的：“二句三年得，一呤双泪流。”源源不断的古诗像涛涛奔来的黄河水，那般瑰丽又壮志我心，一发而不可整顿。我独自坐在月夜下的窗前，品味着古典的艺术魅力。
如果说一篇文章是一片广阔的天空，那么诗词佳句便是闪烁在天幕上的星星。在一片笔墨的丛林中，它们象活泼的萤火虫，充满着诗的韵味，吸引着阅卷老师的眼睛。
二、阐发诗意，再现意境。
开拓想象，对诗句进行个性化解读，用当代口语措辞表现古代诗词名句意蕴的精华，使作者的思想感情蕴含其间，这是对古诗的一种更高层次的借用。
如有一篇考场习作中有这样几段笔墨：
这时候，那弯浅浅的月跌进了对面的山坳。一只乌鸦悲惨的鸣叫超越夜空，溅落了满天的寒意。薄薄白白的霜就铺满了船舷。一位墨客独立船头，他长长的髯毛已被秋日染白。
岸边，一丛红红的枫叶，被船上的渔火模糊地映出，在微风中悄悄摇荡，像一团跳动的火焰。好深好深的秋啊！
墨客斜倚船舷，一些淡淡的往事，如手中那杯苦涩的浓茶，袭上心头，久久不能沉着。
而夜色中的寒山寺，悄悄地立于繁华的苏州城外，送走了多少个春秋，目睹了多少离愁和别恨？只有那株与它一样苍老的古槐，知道这数不清的故事了。
溘然，一阵清晰的钟声穿过寂静，惊飞了船篷上的一只小鸟，它扑拍着翅膀，飞进了浓浓的夜色。它会找到阴郁中的家吗？墨客看到又一艘客船，停在了枫桥。
隐约中，一些人上船，一些人下去。还有一些手，一些泪，在眼中晃动。
作者利用想象和遐想，艺术地再现出墨客张继当年写作《枫桥夜泊》的情与景，再现了诗词意境，造诣了一个幽美而富有文化情韵的片段。
这种方法在高考作文中也是习认为常，如2008广东高考精良作文《不要轻易说“不”》中化用李清照《声声慢》等词作的一段笔墨：
但是，世事的变幻，战乱的离苦，你虽寻寻觅觅自己的幸福，却总被阴郁气息压得凄悲惨惨，在浊世中争渡，到头却迷失落归路，双溪上的扁舟载起了青春年华，却载不动满腔愁苦。
这种写法既能虔诚于原诗（文）的内涵，又能闪现出个性创造的光辉，不失落为作文“出彩”的一种路子，语文素养较好的学生完备可以节制这一技巧。
三、点染诗情，化用意境。
意境是所写之“境”与所达之“意”的水乳交融。化用意境，是站在透彻节制文章思想与艺术表达的根本上，结合自己的独特领悟，聪慧地选择角度进行新的演绎与扩展。这是对原故意境的着色与补充。
如有一篇西席下水作文《水晶绝句》中这样写道：
西林寺的墙壁，由于你的一首水晶般的绝句，造诣了不朽！
思想者说，这不是诗，是一个哲理：讲授整体与局部、宏不雅观与微不雅观、剖析与综合的微言大义有了一个经典的范例。
美学家说，这不是诗，是一个命题：间隔会产生美。不是吗？只顾采撷枫林中一片落叶的人，视线就不能与满山的秋色对接。
社会学家说，这不是诗，是一个关于婚姻的比喻。不是吗？为什么厮守数十年的夫妇仍旧白首如新，而相隔千里的恋人却能心有灵犀？
空门中人说，这不是诗，是一个偈子。不是吗？芸芸众生参不透人间的喜怒哀乐祸福无常，不便是太执着于尘世的功名利禄？
你生平身不由已地被卷入官场风波之中，却又为何总能如闲云如野鹤般的洒脱洒脱？由于你一贯为自己的心灵保留了一片蓝蓝的天空。
于是，掠过天空的雁鹤就拥有了一份鸟瞰大地的权利。
文章从思想者、美学家、社会学家、空门中人四个角度演绎原诗的哲学主题，让读诗朦胧者豁然开悟。这因此原诗之意蕴主旨为纲，以个人领悟为线，以新的角度和遐想为面积织出的新意境，是对原有诗歌的扩展和重新诠释。但要做到这种化用意境的方法，必须在充分鉴赏诗词的根本上进行，没有鉴赏就没有化用。
当然，上述三种方法也可灵适、综合地利用，这样可能更显灵巧，也更能显出措辞的文采与文化的秘闻。如一篇学生习作中这样写：
千古心情，是慈母手中的针线，是游子身上的衣裳。夕阳西下，枯藤老树，残阳斜挂，小桥流水，风儿吹散屋顶的缕缕炊烟。鸟儿都归了家，而脚下的路却依旧连着天之涯。无边无涯的远方呀，今晚我将会魂归何处？孤独的旅人，守望着满月的宁寂与苍凉：迢遥的家乡，母亲是否依然伫立门前期待，温馨甜蜜的家是否也已燃起了炊烟？千古心情，是临行前母亲密密麻麻的一针一线，是临走时念念叨叨的打发与嘱托；千古心情，是离去后游子声声深切的呼唤，是内心深处无数次的魂牵梦绕。千古心情，是母亲斑白的鬓角，是等待孩儿归来的瘦小的身影，是游子留恋的步伐，是频频顾首的期盼……千古的心情啊，这千年不变的永恒！
这个片段借了孟郊《游子吟》和马致远《天静沙•秋思》两首诗的意境，既有诗意的阐发，又有点染化用，就将游子对故土和亲情的思念表达得格外细腻深婉，典雅蕴藉。
沉醉于诗意的氛围，是一种美好的享受，相信每一个考生也希望自己的笔端能流淌出如此美妙的笔墨。古人用朗朗上口的诗句吟诵出个人情怀，本日我们不妨就向这些大墨客学习，用幽美的笔调借用或化用诗歌的意境来表情达意，丰富自己的文章，让我们的笔墨更有情韵，文章更生动，更有文化秘闻。
