前者因境界辽阔高远，久负盛名，被王国维用作“古今成大奇迹、大学问第一重境界”的代名词；后者豪迈于婉约，佳句不断，开宋词新风。两词各有千秋，读罢令人回味。
下面，就让我们一起来欣赏一下两位大家的词作吧。
一、《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》赏析《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》——北宋·晏殊
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
词作意译：
清晨，栏杆内的菊花含烟带愁，兰花沾上了露水，仿佛也在落泪。罗幕上轻着丝丝寒气，一双燕子成对地飞去了。只有天上的明月不睬解人间离去的悲欢，从昨夜一贯到早上，斜斜地穿过朱赤色的窗户斜斜地照进来。
昨天晚上，刮了一整夜的西风，把门前树上的绿叶吹得杂乱无章。独自登上高楼，眼望着你拜别的道路，逐步消逝在天涯的尽头。想给你寄一些诗和信，但是天长路远，也不知道你去了何方。
晏殊这一首词虽然说是婉约词，但是到下半部分“昨夜西风凋碧树”开始，全体境界与气候都变得截然不同了。写出了一种西风扫落地，“众芳凋零”的觉得，历来被认为是“忧世”的名句。
词作中的菊花与兰花，都是象征品质美的君子的。为什么他们会哭泣呢？由于昨夜西风凛冽，罗幕轻寒。古人用东风代东风，西风便是秋风，秋有肃杀的意象。
综合全词来看，这并不是一首大略讲述离去情的婉约词。其余，词评家对付这首词里主角是谁，性别为何，一贯都有很大的争议。
一部分人由于词中有燕子双飞和明月离恨的描述，坚持认为主人公必是一位女性。而另一部分人则认为，从菊烟、兰露以及西风凋碧树的阔大气候来看，这分明是一首政治隐喻词，主角当为男性。
作者晏殊出身富贵，当宰相之后也深得宋仁宗赏识。从大的方向来看，他的生平还是过得比较平顺的。因此时常有人讥笑他学小儿女态，填闺怨词，不免造作。
但是，一个词作家的内心每每有着不同平凡的敏感。他又不是真的女子，他写这些闺怨词，明显是借着闺怨，抒发内心真实的情绪。那是什么样的情呢？很可能便是由于政治风暴，让他被贬之后产生的一种离情。
庆历四年（公元1044年），晏殊因撰写李宸妃墓志的事被人弹劾。说他故意不把李宸妃是宋仁宗生母的事写进墓志，是欺君。后来他被贬到颖州，十年后才得以还朝，这是他人生中第二次被贬。
太后刘娥去世后，朝中风向起了新的变革。宋仁宗是一位好天子，他并没有在刘太后去世后有什么特殊大的动作。表面看来，仿佛仅是晏殊被贬而已。不过这件事在晏殊本来，便是一件大事。
作者把人生中的这种体验引进了词作当中，进行了艺术加工。于是造诣了千古名句：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
这就将词中主角从一个怀着闺怨的形象，出脱成了一位忧国忧民的高人雅士样子容貌。造诣了全词经久不衰，回味无穷的魅力。
二、《蝶恋花·春景》赏析《蝶恋花·春景》——北宋·苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
词作意译：
花朵褪去了赤色，青杏才刚长出来。燕子正要飞去，却又不舍地绕着江村落飞行。柳絮都快被风吹尽了，天涯哪里没有芳草呢！
围墙里面传来女子荡秋千嬉笑的声音，围墙外的行道上，路人面无表情地走着。笑声渐行渐远，行人痛惜若失落，他的多情被女子的无情给惹恼了。
苏轼虽然是豪放派词宗，但是事实上，他的婉约词也写得非常的好，并且数量还颇多。这一首《蝶恋花·春景》在写情之余，不失落其洒脱气质，对词中人的感情起伏刻画得非常细腻。
词作上半部分的感情起伏有致，第一句、第四句写“落”，第二、三句、第五句写“起”，读来自然流畅，情致婉转，却哀而不伤。
花儿褪了色是一件令人伤心的事，但是青杏同时结了果，这讲的是一次新陈代谢。暮春时分，燕子想要飞走，却依依不舍地绕着江村落飞行，这些都是让民气境惬意的事。
接着词人说，柳枝上的柳絮又被吹得更少了，感情一下子又低下去了。但是他立时安慰自己，何必想那么多呢？那柳如是烦恼，散了也好，天涯何处无芳草！
他努力地想要从与爱人分离的伤感情绪中解脱，刚刚打起精神，却听到围墙里面传来一阵女子的欢声笑语。那个女孩子在和人荡秋千，她和他隔着一堵墙，就像是隔着一个天下一样。
她在墙里笑得那么没心没肺的，他却在墙外踽踽独行。这样想着想着，逐步地走远了，笑声也渐行渐远。他忽然意识到，自己仿佛在生那女子的气。
他在气什么呢？气那女子没心没肺！
不像他，还在为了与爱人分离而伤感。好不容易让自己鼓起勇气忘了对方。可墙里这个女子却在那里嘻嘻哈哈，有什么可笑的呢？现在就笑吧，往后有得你哭！苏轼这首词写得充满了抵牾，主角的感情一贯跟随着外在事物的变革而起起落落，特殊故意思。从词作中看，主角是一个性情十分洒脱的人，她（或者是他）该当刚刚才和心上人分了手。
韶光在清明节前后，花儿退了色，他也失落了恋。本来感情很糟糕，但他创造青杏已经长出幼果，燕子从头顶上飞过，仿佛舍不得面前的小村落落，于是围着绿水人家绕了好几圈，这统统都是有情的。
柳棉便是棉絮，柳树象征着离去。柳絮又被吹得少了一些，心中的愁丝又减了一些。不过，她自己陷进了那种分离的悲哀感情里，一时之间还出不来。以是她才用“天涯何处无芳草”来抚慰自己。
但是偏偏在这个时候，让她听到了墙里佳人荡秋千时发出的欢声笑语。这种笑声可能让她遐想到过去和心上人在一起的光阴，以及从前那些高枕而卧的日子吧。
她末了有一些恼怒了，所以是“多情总被无情恼”。杜牧有诗云：多情却总似无情。那墙内女子的欢笑，未必不是由于她的多情才发出来的。但是，听到墙外行人的耳中，却变成了无情。
多情的人，每每随意马虎陷入“滥情”。对付她自己来说，她是多情的。对付被她侵害的人来说，她便是无情的了。
结语晏殊善于写婉约词，但是他的《蝶恋花》下半阙却写得气候寥阔，境界高远。苏轼擅写豪放词，他的《蝶恋花》却写得十分婉约动人。
这就解释，在真正的宋词高手那里，创作时并不会预先想到“婉约”、“豪放”的区分。统统创作理论与风格的划分，都是掉队于创作实践的。
因此在进行创作时，只要有所感悟，就应该随时冲破统统框架和束缚，为所欲为地去进行表达。
