湖南卫视《歌手2017》里的参演歌手，最喜好确当属李健了。他的嗓音清澈、干净，而他每首歌的歌词，更像一首首散文诗，内容新颖脱俗，游荡着挥之不去的文学气质。借助李健的歌词，透过李健的音乐之路，还真有许多和文学创作相通的地方。截取几个“关键词”，与文学爱好者共同学习。
——“真情”。李健的歌词没有戾气，没有虚伪，没有一丝娇柔造作，却有着文学一样平常的厚重与幽美。他的第三张专辑的主打歌《惦记你》，源自父亲去世后的怀念。个中有一段非常动听：“看夕阳徘徊在天地，迟迟不愿落下山，天空和大地，这统统让他留恋，你究竟还是要拜别，来不及说一句，一阵风掠过，放开还有温度的手。”表达了李健对父亲挽留的心情，对景物的描写，对天地之间的美的描写，更加突出了生命究竟离开的残酷与无法挽留。这发自肺腑的诚挚表达，肯定会让听众走心、冲动、堕泪。——“生活”。在李健后期几张的专辑中，分开了以往纯粹的风花雪月般的写意，更多地关注点在现实生活上，开始直面生活，思考生活。生活有须要关心的问题，生老病去世，压力、困惑、孤独，李健希望能够通过音乐去发掘它、表达它。李健说：“我现在希望写一些人们最关注的问题和人们身边很细节、很实际的东西。并不是说只有爱情才是我们唯一的主题。”他在《异域人》中写道：“披霜冒露地奔波，只为一扇窗，当你迷失落在路上，能够瞥见那灯光，不知不觉把他乡，当做了故乡，只是偶尔难过时，不经意遥望远方”，引起了很多人的情绪共鸣，这首歌想表达的不仅仅是客居他乡的的乡愁表白，而是对身在异域的人们的情绪体验以及刻意被他乡认可、收受接管、融入的状态写真。
——“走心”。李健说，“我所做的音乐，首先要冲动自己，去写自己喜好的歌，不会勉强自己。”“一个歌手该当做自己最喜好的音乐，而不是做市场最须要的音乐。我不迎合谁的喜好，只要我的歌是在真实地表达和通报了心声，它一定能冲动人们。” 李健对歌词有着十分严格的标准。他说，“得罗大佑或者崔健那样的人写出来的才叫歌词，一半是为歌而造，一半是生活感悟。仅仅是表达一些日常的卿卿我我，那根本不算歌词”。李健是个不长于表达的人，大概正是由于言语上的不长于表达，在音乐上反而表达的办法和追求的更多。
——“画面感”。现在的李健，逐渐抹去了早期民谣的羞涩和简朴，整体的风格更加圆熟富故意境和强烈的画面感，他在《歌手》中改编的《Love Is Over》把一首70年代金曲改编成具有当代气息的都邑恋曲，描写了一种伤感又怀恋的画面：淅淅沥沥的春雨、路边的咖啡店、被猫咪弄乱的房间、老电影、彭湃的海面卷起小船无法靠岸……处处透露着爱情over往后，所不经意流露出的思念与苦涩，这些画面都完备可以拼凑出一个完全的MV了。而又一首《心升明月》，更是一幅风景画：“飞鸟归山林，落日入东海；青山随云走，大地沿河流”，展现出一种动态的、流动的美。
——“阅读”。他虽读的是理工科，但俨然是个“文青”。“农历三月间，最是难熬倒春寒；残雪引人厌，慌慌择路脚蹒跚”，这是喜好古诗词的李健所作的《三月一整月》的词，如此布满诗意的字句，透露着对糊口的坚韧及对老家的忖量。他说：“随着年纪变大，越来越喜好读古诗。而且很多以前背诵的诗词，随着阅历的增多，也更能感想熏染到个中的韵味。”李健举例说：“就像‘不识庐山真面孔，只缘身在此山中’，小时候读以为是由于人小，以是看不清真面孔。但现在读来，就能感想熏染到墨客想表述的那种当局者迷，察看犹豫者清的意思。有时候人须要客不雅观一点才能看到全貌和原形。”李健有一个很大的书房，读书架上，北岛的《韶光的玫瑰》、辛波斯卡的《万物静默如谜》、蒋勋的《汉字书法之美》，都是常读著作。李健说，“读书这东西有个特点，便是未必学甚至用吹糠见米，真的往后碰着事的时候，才会想起来书中的某个情节和某句话。”
——“坚守”。李健毕业后顶着离经叛道不务正业的清华头衔，离开国家电网公司，一步一步沿波讨源去实现自己的音乐梦想，却又在水木年华之后，为了心中最初的音乐理念毅然单飞，沉默无声地走过了八年，创作了八年。这几年走红之后，他卓尔不群、清心寡欲的音乐风格，在本日到处充满诱惑和希望的盛行乐坛上，显得既不主流、也时时尚。但他表示“不迎合大众，不迎合潮流，只想安静地做自己。”多数韶光在家中看书，看电影，听古典音乐，很少在媒体和大众面前涌现，悠然自得地生活着。李健说，“坚守这个词特殊好，坚持自我，守住底线，做人的底线，艺术的底线。”
“真情”、“生活”、“走心”、“画面感”、“阅读”、“坚守”，这些关键词，对付我们爱好文学写作的人来说，其借鉴意义，想必不用再说了吧。
