他的声乐套曲冲破了以往钢琴伴奏的性子，以一种新的办法开拓了一个新的领域，达到了一个新的历史高度。他将情绪作主导，加入内心的主不雅观情绪体验，成为情绪论音乐美学的发扬者和倡导者。
在他的作品中无时不表示着钢琴伴奏艺术和歌唱艺术并存的盛况。本日小E以舒曼的《墨客之恋》与《妇女的爱情与生活》为例进行研究，剖析钢琴伴奏部分在作品中的利用及表示。
舒曼《墨客之恋》创作于1840年春天，这一年舒曼结束了生平中最为动荡不安的岁月，在爱情道路上经历了各类坎坷之后，终于和克拉拉喜结连理。舒曼以自己的感情生活做背景，向人们倾诉着各种情绪，生活中的磨难，甜蜜爱情的煎熬，这些情绪引发出舒曼空前飞腾的创作热倩，他以爱情为题材的艺术歌曲大量涌出，《墨客之恋》最具代表，这部作品也是舒曼爱情道路坎坷无比的一个写照，仿佛在歌颂着主人公一起上的艰辛与怠倦。
舒曼根据海涅的长诗《抒倩的间奏》才选取了十六首诗歌，这十六首有各自的标题，相互之间紧密联系，完全的表达了舒曼艺术歌曲的意境，创造性的音乐措辞，加上灵动性的钢琴伴奏，给人以空前的音乐感想熏染。
舒曼整部作品的钢琴部分与演唱部分相互呼应，起到了至关主要的浸染。整部作品按照三部分进行划分，第一部分是第一首到第六首，讲述了墨客对爱人的爱慕之情。第二部分是第七首到第十四首，讲述了失落恋后的伤痛与绝 望。第三部分是第十五首和第十六首，讲述了重新忘却悲痛洗涤心灵。
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《墨客之恋》的钢琴部分展现了丰富多彩的钢琴音乐织体及多样化的钢琴演奏手腕和技巧，把这首作品作为研究钢琴艺术辅导的工具，可以很全面的诠释艺术辅导的意义。
以第一部分的第一首《五月春光妙不可言》为例，这首歌曲的钢琴部分是采纳了重复乐段的形式涌现，表示了浪漫主义情怀，音乐术语为慢板，柔和的进行。开始弱起进入，连线的接入哀求手指连贯，大小调相互接应，共同谱写了一幅阳光明媚的画卷，弹奏的时候把稳与歌唱者的合营，给歌唱者更好的空间，一同推动感情的变革，表达了轻巧通亮的感情色彩。末了的伴奏织体涌现了分解式的和弦琶音手指尖的韵使整首曲子洋溢着对爱倩的憧憬，情绪上得到升华，在这里须要把稳踏板的利用，准确的踏板音色可以给整部作品加分，增长亮点。
像在这样一首抒怀慢速的曲子中，踏板须要把稳的是要轻巧，这样使歌曲的弹奏连贯起来，达到线条上的流畅性，踏板随着脚尖的踩踏可以表达出歌曲的情绪，同时带动演唱者的感情，更好的完成作品。
以第二部分的第八首《如果花也知道》为例，进入第二部分，情绪发生变革，主人公被狠狠地抛弃，在钢琴部分涌现了三十二分音符的快速型节奏，左手的密集快速的三十二分音符，弹奏时做到整洁均匀，更好的帮助演唱者表达心里落寅孤独的心情，末了结尾处是钢琴激烈的节奏，是诗人情感的爆发，悲痛的心情在胸间激荡，钢琴部分涌现不整洁的对位，弹奏时把稳连奏。
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以第三部分的十六首《邪恶的旧曲》为例，音乐术语是非常缓慢的， 感情基调该当是沉重的，特殊是第一个重音的给入，手腕的力量，这种八度的音程必项强调出庄严的觉得，歌唱者唱的时候开始变成了八分音符和四分音符的跳动，增长了活力，手指的律动要给演唱者感情的带入，第三十六小节伴奏变成沉重缓悽的四分音符，持重的感情要带入进去，末了钢琴伴奏的手腕要变得很有力量，张力性突出，来合营主人公所表达的感情，这种感情是惴惴不安的，而所呈现的切分的音型节奏正是表达情绪的须要。
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舒曼的声乐套曲《妇女的爱情与生活》的钢琴部分织体非常繁芜大胆，各种曲式构造有回旋曲式以及离调转调的和声色彩，诗歌与曲式的精彩结合是这首作品的一大亮点，也为演唱者增长了浓墨重彩的一笔。
例如歌曲第二首《他比任何人都崇高》，这首歌曲表达少女羞涩的爱恋，歌曲是一个再现三部曲式，钢琴伴奏部分是快速的连续八分音符分解和弦，演唱者在第2小节进入往后，钢琴左手的八度也要柔和的切入，要连贯的弹奏，这首歌曲的速率较紧凑，感情上活泼激动，以是钢琴伴奏要与旋律部分含奏好。
舒曼艺术歌曲的钢琴伴奏部分，具有钢琴独立小品的性情，钢琴伴奏部分与旋律部分单独拿出来都是完全的曲子，但是钢琴艺术辅导与演唱者是不可分开的，钢琴艺术辅导与演唱者共同才完成一部精彩的作品。
演唱者不能离开钢琴伴奏的默契合营，只有这样才可以将演唱者的作品演绎的尽善尽美，以及在处理情绪表达上衬托的丰富多彩，钢琴艺术辅导的艺术性也就在此表示的淋漓尽致。
