在江西省北部，有一座名山，古往今来，多少文人墨客为追寻她的足迹，到此一游。关于咏“庐山”的诗词，不甚列举，在我们小学教材里便选入了两篇，其一是盛唐“诗仙”名作《望庐山瀑布》，其二是北宋大文豪苏东坡的《题西林壁》。同样是文坛年夜师，同样是咏庐山，到底谁的功力愈甚一筹？
一、作品的比较，亦是作者的较劲回答上述问题之前，我们先来看看这两首绝世佳作。
《望庐山瀑布》
【唐】李白
日照喷鼻香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
李白这首小诗采取极具夸年夜的手腕，将面前庐山的景致描述得淋漓尽致，意象丰富，鲜活，情绪浪漫，这是李白一向的风格。
《题西林壁》
【宋】苏轼
横算作岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面孔，只缘身在此山中。
苏轼这首诗对景致的诠释就委婉很多，诗中透着成熟与理性，充满哲理与感悟。李白写诗时年近五十，但诗中的心境仿佛是个年少浮滑的游客，对世间万物充满希冀，而苏轼诗中的心境却是饱经风霜洗礼，看淡世间岁月变革，沉淀出来的那种厚重感。
作品都是由人写出来的，我们要真切的理解他们的作品，就必须先理解作者的人生境遇。
1、出身背景：若论家世，李白不如苏轼
李白的生世，至今是学术界的一个谜，他的家族状况，我们都不甚理解，就连出生地都有很大争议，有史可寻的是李白少年期间居住在绵阳江油一带，他天赋异禀，“五岁诵六甲”，传为佳话。
李白受道家文化影响，喜好剑术，行走江湖像个身手高强的游侠。家境该当不太好，二十四岁便辞亲远游，一览祖国的大好河山。这样的生活看上去很洒脱，说得难听一点就像个“无业游民”，每天吊儿郎当，吟诗作赋，不务正业，这一点李白比苏轼更接地气。
苏轼，号“东坡居士”，出身名门世家，其父苏洵善于写论文，亦是“唐宋八大家”之一。苏洵的《六国论》选入中学教材，苏轼还有个弟弟苏辙，亦是才华横溢，父子三人堪称文坛泰斗，撑起北宋的半边天。
可想而知，苏轼的生活环境远比李白优胜，书喷鼻香门第，从小耳濡目染。年少期间的苏轼犹如“温室里的花朵”，接管正规的教诲；而李白好比一个“流浪汉”，靠天赋异禀，自学成才，出人头地。
2、作者名气：一个是“天才”，一个是“全才”
李白是公认的天才，斗酒诗百篇，秀口一吐便是半个盛唐。就连“诗圣”杜甫都是李白的小粉丝，对李白的崇拜之情犹如滔滔江水，连绵不绝。
《赠李白》
杜甫
秋来相顾尚秋蓬，未就丹砂愧葛洪。
痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
文人之间的相互唱和是诗坛雅事，杜甫给自己偶像写过15首诗，而李白回答杜甫的却寥寥无几，这便是粉丝与偶像之间的间隔。也不丢脸出，李白当时在文坛的地位，前无古人，后无来者。
李白是长安酒馆的常客，贺知章常常与李白约酒，尊称其为“谪神仙”。李白的作品构思奥妙，天马行空，常常出人意料，只有他有这个胆识和蔼魄，敢把瀑布比作银河。
除了写诗，李白的在文章方面也有建树，以一篇《行路难》备受贺知章青睐，并举荐他为翰林学士，也只有李白这样的天能力力写出这般独特风格的作品。
苏轼与李白比较，虽然论天赋可能比不上李白，但通过勤学苦练，在文坛上的影响力却是不容小觑，说他是个“全才”一点都不夸年夜。
魏晋期间的曹丕说过“文章，经国之大业，不朽之盛事”，在古代，写诗歌出类拔萃算不上特殊精良，要文章写得好，才厉害。
苏轼，“唐宋八大家之一”，要知道这个头衔的评比标准不是指名气，也不是指诗词创作，而是写文章。苏轼在文章上的造诣可以说略胜李白，他的《赤壁赋》、《范增论》、《记承天寺夜游》等等，都深入民气。他的文章与当时的欧阳修、王安石齐名，造诣颇高。
苏轼的豪放词在北宋文坛的地位自不用多说，诗也是一绝，比如他游西湖时写的这首诗：
《饮湖上初晴后雨》
宋·苏轼
水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总合适。
除此之外，苏东坡在字画上的造诣亦超凡入圣，他善于写行书、楷书，与黄庭坚等人并称书法上的“宋四家”。绘画方面亦巧夺天工，提出了“士人画”的观点，将诗与画相领悟，传世画作有《潇湘竹石图卷》、《古木怪石图卷》等。
李白与苏轼，“天才”与“全才”，各有千秋，难分伯仲。
3、作品有名度：《望庐山瀑布》入选《全唐诗》，《题西林壁》收录在《东坡七集》
李白的这首诗是对大好河山的赞颂，历代名家对其讴歌有加。清代的宋宗元在《网师园唐诗笺》中写道“非身历其境不能道”，李白的这首诗传誉外洋，就连日本的近藤元粹在《李太白诗醇》中直言“亦是面前喻法，何以使后人推许？试参之”，外国人都争相模拟，可见李白这首诗的名气之盛。
苏轼的《题西林壁》是他嬉戏庐山写过的诗作中最经典的一首，毛谷风赞誉此诗反响“当局者迷，察看犹豫者清”的人生哲理，游国恩亦在《中国文学史》中大赞苏轼此诗的“理”性，提要挈领人生。
以有名度来看，李白这首诗被唐宋往后到清朝这段期间的人提到一个很高的高度，而苏轼这首诗在古代被“轻视”，但在现当代学者眼里却是难得的佳作。
李白
二、体味“浪漫”，感悟“哲理”
李白是浪漫主义墨客，他的诗歌特色便是天马行空的浪漫主义气息。而苏轼的诗看重情与景的交融，看似写景，实则入情入理，让人回味悠长，品读诗，便如品人生。
（一）意境
1、同咏庐山，侧重点不同
李白写庐山，从视觉上直不雅观的描写看到的景象，“日照喷鼻香炉生紫烟”，阳光照耀在喷鼻香炉峰上，烟波浩瀚，如临瑶池。“遥看瀑布挂前川”，远不雅观庐山瀑布，悬挂在天边，气势恢弘。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，李白采取极其夸年夜的手腕，将面前的瀑布比作九天之外的银河，境界之大，视野之广，古往今来，唯有他一人敢用这般夸年夜的姿态去诠释所看到的景象。
李白通过意象的刻画，侧重于对景致的描写，将庐山的面貌描写的入木三分，诗很有带入感，欣赏这首诗，如临画境一样平常，这便是李白诗歌的魅力。
苏轼写庐山，从各个角度去看待面前的景物，从侧面对庐山进行刻画，他诗中并未直接描写看到的景致有多壮不雅观，有多恢弘，而是由远及近，阐述人生哲理。古人云“醉翁之意不在酒”，苏轼看似在写庐山，实则在写人生，在感慨世事。
同样是咏庐山，李白比较直接，苏轼则十分委婉，借旁边而言其他。
2、李白重景、苏轼重情
前面提到，李白在写庐山景致高下足了功夫，选用气势非凡的意象，勾勒出了如诗如画的瑶池，这也与他个人的风格相同等，写景就纯挚的写景，对大好河山的赞颂，对大自然的赞颂。这一点上李白更像一个“直男”，而苏轼却显得更有“城府”。“城府”在今人看来或许是个贬义词，而用在苏轼身上却觉得不到一丝恶意。苏轼长于不雅观察，感悟人生，将情与景融于诗中，这是他的风格，亦是他的特色。正如《定风波》中写道“回顾向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，一场再自然不过的雨，在墨客眼里都能感慨世事无常，人生变幻。
苏轼 剧照
（二）笔法
1、李白一气呵成，苏轼娓娓道来
从艺术手腕来看，李白这首诗，一气呵成，由所见之景生出的无限感慨，前后四句衔接得恰到好处，毫无违和感。阳光照在喷鼻香炉峰上，飞泻的瀑布挂在其间，仿佛银河落入九天，全诗极尽夸年夜，恢弘，却丝毫看不出刻意雕琢的痕迹，李白所选用的字句，都能让人欣然接管，一点不突兀。虽然全诗都在惊叹庐山瀑布之雄浑，但你却读不出“拍马屁”的意味。
苏东坡《题西林壁》四句诗，由远及近，描写庐山的全貌，感情细腻，娓娓道来，前面的铺垫都是为了诠释末了一句诗彰显的哲理。这首诗的主题不是庐山之美，而是通过庐山，看到人生中的自己，回顾过往，统统都如梦如幻，自己全然不知，只有局外人才能看清。
李白是句句点题，苏轼用循规蹈矩的办法来引出诗的主旨。
2、《望庐山瀑布》夸年夜浪漫，《题西林壁》意味深长
纵不雅观这两首绝世佳作，各有千秋，李白夸年夜的手腕，后人望其项背，遥不可及，诗的意境在于如画一样平常，极具画面感，读者有身临其境的觉得，在脑海中浮现出庐山瀑布的景象。论笔法技艺，无人能出其右。
苏轼或许知道在笔法上难以超越李白这高超的技艺，以是剑走偏峰，则从另一个角度来描写庐山，你写景，我便写情、写理，在这一方面，苏轼站在巨人的肩膀上，略占上风。
庐山瀑布
三、两首顶峰之作，亦是时期的象征
1、《望庐山瀑布》写出盛唐之气候
李白身处盛唐，正是诗歌繁荣兴盛的时期，大唐国力壮大，李白诗中亦尽是对大好河山的赞颂，丝毫没有伤感、失落落之意。
一个时期的兴衰繁荣，从文化上便能看出来，若非国富民强，百姓安居乐业，诗歌文化又怎会发展如此迅速。在大唐呈现出了好多有名的大墨客，而李白无疑是满天星河中最刺目耀眼的一颗明珠。
李白晚年写的这首《望庐山瀑布》，丝毫没有对芳华流逝，人生苦短的感叹，相反是极度享受当下的生活，可见盛唐之气候有多壮不雅观。
李白这首诗也代表着盛唐期间诗作的顶峰，在咏物方面，没有人能超越李白，只有他独特的夸年夜风格，将诗词之美，推向顶峰。
2、《题西林壁》承前启后，开拓诗词新视野
苏东坡身处北宋，一个崇文的时期，文学气息浓厚，但国力衰微，外忧内患。
苏东坡长于改革与创新，在唐人的根本上，他将诗意与哲理相结合，寓情于景，情景交融，冲破古人固定思维，开拓出了一个全新的局势。
《题西林壁》便是最好的例子，承前启后，汲取古人对事物描写的手腕，再加上自身的人生境遇，让诗充满哲理与厚度，引人寻思。
诗歌发展到了苏东坡这里，就不再是纯挚的咏物写景，而是向多元化发展，或言志，或抒怀，或明理。可以说，这是诗歌创作的进步，也是时期的进步。
庐山
结束语：
李白与苏轼这两首诗，虽然都是咏庐山，却大不相同，各有利害。在咏物写景上李白绝对是王者，苏东坡无法企及，但在抒怀明理上，苏东坡确实技高一筹，独具一格。
自古“文无第一，武无第二”，我们不能凭个人喜好去主不雅观臆断事物的利害，正如苏轼《题西林壁》中阐述的道理，我们站在不同的角度看问题，会得到不同的答案。
你们以为呢？
