在我们乞今所见到的题照诗中,毛泽东的《七绝.为李进同道题所摄庐山神仙洞照》一诗,堪称经典,无论是艺术表现手腕还是思想境界,都可以说是远远超过古人,后人更是无有能及者。

为照片题诗,是诗画艺术的拓展和延伸。
在我国,为画题诗可以追溯到魏晋南北朝期间,晋人顾恺之的《洛神赋图卷》,算得上是为画题诗的开山之作。

最早的一张人物照片是清代的爱新觉罗.耆英,照片拍摄于1844年,当时耆英任两广总督,在中法进行《中法黄埔条约》会谈的间隙,法国使团的官员于勒.埃及尔为耆英拍摄的。

我国在照片上题诗的第一人,是清代的醇郡王奕環,照片拍摄于1863年,画面是醇郡王奕環和两个各持刀枪侍卫的合影。
奕環为照片题诗一首,没有题目,应为七律,诗后写有“醇郡王自题”几个字。
诗是这样写的:

毛泽东的这首题照诗表现手腕独特意境坦荡古今无人能相媲美

波面残阳耀碎金,炎光消尽觉凉侵。
莫言倥偬三军事,也得逍遥一律唫。

碧草马嘶欣脱辔,青溪人生乍开襟。
云容糺缦随风布,念切油然早作霖。

奕譞是道光天子的七儿,光绪帝的父亲。
这首诗写于1863年,当时,奕譞是军机处的实际操控者。
诗中描写的是晚操后,奕譞面对晚照中的河水,抒发自己人生志得意满的心情。

鲁迅师长西席写于1903年的一首小诗,在1931年以《自题小像》为题,附在自己照片的背后,赠予给他的好友许寿裳。
诗的内容是:灵台无计逃神矢,风雨如盘暗旧园。
寓意寒星荃不察,我以我血荐轩辕。
鲁迅写这首诗的时候,正在日本留学,面对祖国破碎的山河,鲁迅抒发出一种无人能理解的苦闷之情,决心以生命来报效祖国,唤起危难中的民族的觉醒。

毛泽东的《七绝.为李进同道题所摄庐山神仙洞照》一诗,写于1961年9月9日,诗的内容是:

暮色苍茫看劲松,乱云飞渡仍从容。
天生一个神仙洞,无限风光在险峰。

题照诗与常日意义上的诗既有共性,又有分外性。
共性是都是形象思维的产物,籍物言志。
分外性在于,这种形象的获撤消除了主不雅观上的选择,必须按照片供应的画面进行。
正由于如此,作者的思维随意马虎受到限定,弄不好,很随意马虎把诗写成讲授词。

苏轼为惠荣和尚《春江哓景》这幅画的题诗,就很有代表性,是范例的看图写诗。
“竹外挑花三两枝,春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时”。
诗中所选物象,都是画中有的。
末句“正是河豚欲上时”,虽然有分开开画面的想象,但终极还是由画面中的水而产生的遐想。

毛泽东的这首题照诗,虽然只有短短四句,但却把照片中所能见到的景物运用到了极致。
仔细看看这张照片,顶部是松,霸占很大空间的云,再便是陡立的山峰,还能觉得到的便是暮色了。
至于神仙洞,我们在画面上根本就看不到,这里由于拍摄者是站在神仙洞前,眼望西北方向的锦绣峰所摄取到的景不雅观,因此,照片才命名为《庐山神仙洞》。
事实上,画面是神仙洞的景物延伸。
画面上虽无神仙洞,但却由诗题笔墨供应。

毛泽东授予画面以丰富的情绪,既尊重画面,又不拘泥于画面,展现出更加高远的意境:

暮色中,松树显得更加苍劲。
虽然乱云翻滚,但松树还是那样的从容沉着。
天然形成的神仙洞,无限美好的风光,就在险峰之上。

这是诗的直释,但是,却蕴含着更加深刻的思想内涵。
理解这首诗,我们必须先要弄清诗的写作背景。
1961年,国际上掀起了一股反华浪潮。
由于自然磨难,国民经济发展受到很大影响。
此时的毛泽东,思想上的压力之大可想而知。

压力虽然大,但是,毛泽东并不畏惧,他以革命家的胆略和气魄,从容面对这统统。
他之所以为这张照片题诗,便是因照片所供应的画面与他本人所面临的国际、海内形势有着高度的相似性,暮色苍茫,可以理解为形势严厉,大有黑云压城之势。
劲松,则是毛泽东人格化的象征,只管乱云飞渡,但是,松树依然还是苍劲挺立,一副从容不迫的样子。
表示了毛泽东唾弃困难,无比武断的自傲。

“天生一个神仙洞,无限风光在险峰”,这是全诗的精彩之句,其精彩就在于,通过前面对画面的详细描写,作者的思想己跳出画面,达到一个新的高度。
无限美好的风光,竟然在险峰上面。
这是墨客的独到创造、归纳和总结,蕴含着深刻的哲理。

毛泽东用简洁的诗的措辞见告众人,困难并不可怕,只管形势对我们很不利,但是了辩证地看,坏事可以变成好事,由于压力可以变成动力,这是毛泽东的一向思想。
他有一句名言,非常励志,“封锁吧,封锁个十年八年,中国的统统问题都办理了。
中国人去世都不怕,还怕困难吗?”这首诗,就范例地表示出毛泽东的这一思想。