本日先容的这件作品便是“明四家”之一沈周的“送别图”。
沈周（1427-1509） 临风判袂图
设色绢本 手卷
30×129.5 cm
本卷《临风判袂图》整体构图疏朗，远山以粗笔披麻皴法出之，淡墨晕染，寓之缥缈无尽之感，江面留白，舟子摇橹，朋侪即将乘舟远去，五人在岸边俯身抱拳作揖，依依惜别。前景有矮小山丘与杂树相互掩映，岸边亦写饯别小亭，亭外翠竹荫荫，不禁生出“不信相逢易，翻怜判袂难”的离去心境。布局在传统中国山水画中被称为章法，东晋画家谢赫称其为“经营位置”。此卷笔墨粗犷，水墨交融。在皴法上用粗笔披麻皴绘成，兼用小斧劈皴，在前景的树石与远处山峦中都可看出用笔的沉着有力。在墨色的利用上，看重用淡墨随着山石的构造进行渲染，墨色层次丰富，整体表现得苍润有力、憨实天真。这是沈周在结合古人笔法的同时融入书法的特性，由“细沈”转为“粗沈”的特点显现。
沈周《临风判袂图》 画心（旁边滑动查看更多）
沈周《临风判袂图》 局部
沈周山水画中人物多为点景而画，寥寥几笔，传韵达神。本卷《临风判袂图》中亦有表现得极为精彩的点景人物，图中在岸边与朋侪拱手示别的文人，几人姿态自若，衣纹的穿插自然合理。
沈周只用了大略几笔就将人物姿态及其头饰表现得一目了然。虽笔画减少，但笔力劲健，神韵不减，姿态仍旧十分形象。沈周在技法上吸取宋元各家之长，在长期实践中不断总结，将其创造性地加以利用，形成了刚中显柔、雄浑凝练的用笔。尤其是闲笔的利用，劲利如铁划银钩，力可扛鼎，而无一丝霸悍之气。皴法不但有自身线条、力度、肌理等形式美，也蕴含着山水憨实、空悠等内在美，线条也有粗细、轻重、虚实、枯润之分。用笔的提按、迁移转变、抑扬等也有所不同，终极呈现出异彩纷呈的画面效果。
沈周《临风判袂图》 局部
本卷《临风判袂图》为罗振玉宸翰楼旧藏，并著录于《宸翰楼所藏字画目录》，此又有《贞松老人遗稿丙集》、《民国丛书》、《雪堂类稿 戌长物薄录》、《罗雪堂师长西席全集》、《罗雪堂合集》、《罗振玉学术论著集》、《历代字画录续编》等多次出版著录。
《临风判袂图》为沈周对先哲在这一题材创作上的传承，抒发由送别引发的各种繁芜情绪，对后世的送别图创作也产生了深远的示范意义。
