《回船一字诗》
一字诗，顾名思义便是在诗中涌现许多“一”字，而每一个“一”字后面一样平常都是跟一景一物或一个动作。按诗法论，一诗中涌现重字（即一个字重复涌现）乃大忌，但作为一种游戏之作，一字诗也别有意见意义。
《西江月·泛湖》
回文词，始见北宋，这与宋词创作繁荣有关系。这首词描写泛舟湖上所见春景。其高下片互为回文，意义相仿，但因景物涌现次序不同，意态便有分别。
《赏花归去》
连环诗，是指组成诗句的笔墨相互嵌套，犹如环环相扣，也叫顶针诗。代表人物也是东坡居士，苏东坡性情旷达又才智奇高，所以是古代文人传说中最常见的主角。这首《赏花归去》连环诗听说便是苏轼的酒后游戏之作。用常见的诗歌格式写出来是这样的：
赏花归去马如飞，
去马如飞酒力微。
酒力微醒时已暮，
醒时已暮赏花归。
《一七令·诗》
宝塔诗，是杂体诗的一种，摹状而吟、风格独特。顾名思义，它形如宝塔。从一字句或两字句的塔尖开始，向下延伸，逐层增加字数至七字句的塔底终止，如此排列下来，构成一个等腰三角形，即如塔形、山形。起始的字，既为诗题，又为诗韵。原称“一字至七字诗”，也叫“一七体诗”。从一字到七字句，逐句成韵，或叠两句为一韵，很有规律。
《瑞鹤仙·隐括<醉翁亭记>》
独韵诗，是指诗词中通首用同一字作韵脚，也称福唐体、独木桥体。用同字作韵，堪称奇特。独韵诗少见，独韵词常见。这首《瑞鹤仙》，短短一百零二字，隐括了欧阳修《醉翁亭记》数百字的内容，且保持了原作的艺术风格，十分奥妙。
《泉把湾十字图诗》
十字图诗，是指诗的排列为“十”字形，读法颇多，但一样平常居于“十”字中央的那个字在每一句中都会被用到。从诗的内容和形式来看，这种“十字图诗”大约曾流传中国西北地区的知识分子中，以此来消遣或斗智。此诗原存于敦煌红山口以南泉把湾一所古庙大殿东间北壁，为著名敦煌学家李正宇师长西席所录，有多种解读方法，现在只录一种：
唐到西山水流长，
长流水山见日光。
光日见隐士马动，
动马人山西到唐。
《神智体民歌》
神智体，原是拆字的一个分支，是一种近乎谜语的诗体，亦称“形意诗”“谜象诗”，这种谜像诗体是“以意境作画写字，悟人悟己的一种教化学问”。此体以意写图，使人自悟，因其设想新奇，能启人神智，故称神智体。它紧张的特色是字形的变革。靠字形大小、粗细、是非、排列疏密、笔画增损、缺笔、位置高低、正反、颠倒、欹侧、反书、拆借，偏旁的粗细笔墨变形等方法形成非常外不雅观，以及颜色的变革来显示诗的奇巧设计。它是汉字\"大众以形见义\公众的表意功能的异化与延伸。用神智体办法解读这首民歌，得到的便是一首七言绝句：
夜长横枕意心歪，
月斜三更门半开。
短命到今无口信，
肝肠望断无人来。
《盘中诗》
盘中诗，是将诗句写于盘中，屈曲成文，词意回环。它以晋苏伯玉妻的《盘中诗》而得名。个中不少诗句可以倒读，已是道地的回文。此后仿作者众，可认为是回文诗的雏型。相传西晋人苏伯玉出使蜀国，久而不归，远在长安的妻子便将所作之诗，按分外形式写在盘中相寄。这种别出心裁的做法显然是为了唤起丈夫的归心。而实际上，此诗本身就极富特色，它以说话精练的三字句为主，且多处用民歌比兴的手腕，在平均的节奏中委婉推进感情的表达，吟来十分动人。其末篇，用七言点明盼归主旨，语句伸展而能干，末了揭示读法，编排巧适，独具匠心。现在我们就来看看这首缠绵悱恻的长诗应有的样子：
山树高，鸟鸣悲。泉水深，鲤鱼肥。
空仓雀，常苦饥。吏人妇，会夫稀。
出门望，见白衣。谓当是，而更非。
还入门，中央悲。北上堂，西入阶。
急机绞，杼声催。长嗟叹，当语谁？
君有行，妾念之。出有日，还无期。
结巾带，长相思。君忘妾，未知之；
妾忘君，罪当治。妾有行，宜知之。
黄者金，白者玉。高者山，下者谷。
姓为苏，字伯玉。人才多，智谋足；
家居长安身在蜀，何惜马蹄归不数。
羊肉千斤酒面斛，令君马肥麦与粟。
今时人，直四足。与其书，不能读。
当从中心周四角。
古典君：古人聪慧，真是让人叹为不雅观止。
纳兰诗词
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王国维：“北宋以来，一人而已”。
