到了近当代用“无题”来写古体诗，最厉害的要属鲁迅师长西席，鲁迅曾写过数首无题诗，个中“苦处浩茫连广宇，于无声处听惊雷”，更是流传多年的金句。师长西席之以是写用这个题目，当是心中的家国情怀太深，不知该用什么诗名。
而近当代用“无题”来写当代诗的人也不少，最厉害的笔者认为是才女林徽因。林徽因的诗风一向清新中不失落隽永，其经典作品《你是人间四月天》、《莲灯》、《深夜里听到乐声》等，都是当代诗中的俊彦。
而本期笔者要和大家分享的这首《无题》，也是林徽因的经典作品之一，之以是会用这个名字是由于这是徐志摩去世后，她回顾起从前的点滴写下的。往事已逝，斯人也不在了，对付林徽因来说各类苦楚无法用言语来表达，用“无题”来命名这首诗或许再得当不过了。让我们一起来品一品这首诗：
这首诗揭橥于1936年，这时徐志摩已逝世5年。大家别鄙视这首情诗，其诗风在当时是很时髦的。全诗共14行，押韵用的是莎士比亚式14行诗的写法，起承转合都有着浓浓的英伦诗的风格。但在意境上，它的朦胧，又有着李商隐无题诗的绝美。以是这首水平很高的情诗，算得上是莎士比亚和李商隐“附体”，堪称中西合璧的典范，这也是其能惊艳文坛84年的缘故原由。
在这首诗里，林徽因一共提出了3个问题，三个问题都没有回答，这种留白是李商隐情诗最显著的特点之一。后人之以是认为这首诗是林徽因忆起与徐志摩的点滴而写，是由于诗中的几个意象与徐志摩的散文《我所知道的康桥》中险些是一样的。
第一节里墨客通过东风、山、小河流，引出了第一个意象：静。这条河便是康河，那时候徐志摩常在康桥上悄悄地站着，这一幕深深地印刻在林徽因的心里。
第二节又是一个“什么时候还能那样”，林徽因引入了第二个意象：希望。两人相识时，林徽因16岁，是23岁的徐志摩将一个她未曾踏足过的诗境带到了她的面前，从那往后林徽因开始学着写诗。“披拂新绿，耳语似的诗思”，墨客用一个绝妙的比喻，抒写了那段美好的影象。末了“一声钟响”一语双关，既是康桥边的钟声，也是墨客心中的乐声。
第三节由回顾回到现实，昨天的静和钟声一静一动，韶光和山河形成了空间和韶光上的间隔，都形成了光鲜的反差。这样写的目的，是为了末了的一个意象：水中的一道影。对付林徽因来说，徐志摩显然不但是一样平常朋友那么大略，他是心腹是兄长。用影子来结束全诗，是表示自己将会沿着徐志摩的路连续走下去，就犹如他一贯在陪伴着自己一样。
通读这首诗，虽然写得缠绵凄美，但却哀而不伤。三个“什么时候还能那样”，反复咏叹，既有莎士比亚式的诗韵，又不失落李商隐式传统古诗的朦胧，从开篇美到结尾。这首诗大家以为怎么样？欢迎谈论。
