丁俟斋，原名易,字公维,号俟斋、又号忘斋、画湖钓者等。江苏虞山（常熟）人。弱冠以教习、做生意为主,曾执教罗浜、吕舍、张泾等地。好字画，早期从嘉兴吴秋农学山水，后又从李鈵为师，学山水兼写花鸟，以虞山派王石谷为宗，晚年笔法由沉雄变为秀逸清劲，有大家气息。好诗词，以韩愈、杜甫、放翁、坡翁等格调为宗模，间与曹仲道、濮康安、曹大铁、花病鹤等人唱和，著有《绿野诗草》四卷。丁俟斋尤喜收藏字画古籍、金石碑刻，晚年曾筑“双恽室”，专以珍藏。
丁俟斋山水以虞山派王石谷为宗，这是《中国字画家人名大典补遗》上对其山水的不雅观点，也是一样平常意见。实际上，俟斋师长西席山水虽不脱“四王”藩篱，但其笔墨技巧自有其过人之处。气格上规抚王石谷，深得石谷子三昧，设色上时而墨色渲染，时而浅绛淡施。其山水较之民国同期间的山水名家，绝不逊色。
一、气格、笔墨
丁俟斋师长西席自幼从海上名家吴秋农学（清末民国时，吴秋农与吴昌硕、吴滔合称“三吴”），中年后又拜李鈵为师。不雅观俟斋师长西席山水，笔墨、构图、韵味等，于苍中带秀、刚中有柔，苍老秀润。偶作花鸟，于海派颇多把稳，笔墨摆脱了平日山水所惯用的严谨一起画风，更见灵动之趣。
于山水，从前俟斋师长西席山水中可明显见到王石谷一起的程式化画风，而未表示自我特点。中年后，其气局得之于海派渐多，更多讲求章法构图，布局端庄稳健。至晚年画风厚重苍茫，终得奇崛浑穆、苍老秀润之韵味。又因丁俟斋师长西席兼善书法，从现存的作品题跋可以明显见到，其于晚清民国所推崇的金石派书风尤多把稳，故其后期字画笔墨愈趋于憨实坚凝。至于晚年运笔，尤其表现在其所作花鸟作品上，豪放粗简，逸气纵横，画中处处表示中国画之书写性
二、设色
丁俟斋山水设色，无论墨色渲染抑或浅绛淡施，皆有文人意趣。其山水常以水墨示人（笔者所藏的山水书页即是），与其花鸟之“斑驳陆离”大相径庭。水墨山水着意追求笔墨的干湿浓淡变革。浅绛山水，比对民国同期间其他山水画家，也可明显看出用色的素淡，其色、墨各有层次，互不相侵，即所谓“色不碍墨，墨不碍色”，但又交融契合，即所谓“色中有墨，墨中有色”，也正好符合文人画所谓“无墨处求染”的美学特色。无论花鸟抑或山水清气横亘，功力精湛。
民国画坛，大家辈出。丁俟斋师长西席凭借揣摩存心兼领悟众家，其作品无论内在精神气格，还是外在笔墨功力，与海派诸多画家水平不分伯仲。笔者以为，就上述气格、笔墨、设色统而论之，丁俟斋艺术代价，应与同期间的吴琴木、张石园、陈迦庵等比较美。但从当前市场价格看，丁俟斋价格均远逊于同辈名家，随着鉴赏家眼界和认识的提高，其作品会越来越受到人们的重视。
