章法便是指对一幅书法作品进行通盘的安排，又称作篇章构造，是书法艺术的主要组成部分。对付一幅作品的艺术哀求，不仅须要把每个单字写好，而且应该把浩瀚的字成完全的章。无论字与字间、行与行间，以至天头地脚、题款用印，都须作一番总体设计，合理布局。作品内容若何排列、若何题款、若何盖章，这些都是章法的内容。通篇构造，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寓意，都是章法组成部分。
习气上又称一字之中的点画支配，和一字与数字之间支配的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇构造首尾相应。故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔?评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留神章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分主要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。
布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
章法是书法艺术形式美的主要组成部分。点画是线条美，间架构造是局部的构图美，章法是整体构图美。
楷书章法并不繁芜，其紧张形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。楷书的章法支配，字距与行距大多基本相等，但也有行距大于字距的；一律自右至左竖写，横披的少字数者也仍旧是由右至左书写；当代的中文横写是自左至右，在分外须要的情形下也可以用这种方法，但竖写是仍旧以从右至左为佳。
从章法形式上看，书法和音乐是最附近的艺术，比如说创作一件行书条幅或中堂、对联，多是将第一个字处理得较大或较厚重，以为彷佛不如此便不敷以统帅全篇。
章法的整体美
古人评书法有这样的话：“有功无性，神采不生；有性无功，神采不实。”书法创作同绘画一样追求“形神兼备”。自然，书法欣赏也该当把“形神兼备”作为书法艺术美的主要标准。所谓“形”，指书法的点画、结体、章法等；所谓“神”，指书法的神采、风格等。因此，我们欣赏书法，包括欣赏点画的线条美、结体的造型美、章法的整体美乃至由此而形成的全幅作品的风格美。
书法欣赏赏同绘欣赏一样，每每首先意的是作品的整体效果。因此，作品 的整体美也是书法欣赏不可忽略的一个主要方面。 一件精良作品，一定是一个多样统一的整体。构成书法艺术整体美的主要成分是章法。如果说字的结体是线条的组织，那末作品的章法则是线条更繁芜的组织；组织得是否适当，是作品成功与否的关键之一。
章法之以是也称为“布白”，是由于章法质是对空间虚实的艺术处理。 实处之妙，皆由虚处而生，”“虚”与“实”，“白”与“黑”，相依相生，相映成趣，给欣赏者留有审美想象的广阔天地。成功的章法集中表示了虚实结合的美学原则，邓石如“计白当黑”，便是这一美学原则的详细利用。也便是有笔墨处主要，无笔墨处也主要；字里行间均有笔墨，有情趣。字的空间的平均、布白停匀和字形点画具有同等的审美代价。既然所有空间都是作品的有机部分，对线构造、对空间的感想熏染，自然也该当包括在内。 书法章法还讲究承上启下，左顾右盼，参差变革，以及题名合理，钤印得宜，并把稳局部美与整体美的和谐统一。如《兰亭序》全篇３２４个字，分２８行，字字相映带，行行相呼应，若行云流水，气势连贯、十全十美。清包世臣说：\"大众 丰古帖字体大小，颇有相径庭者，如老翁携孙，是非参差，而情意朴拙，痛痒相关。 形象地解释了书法作品整体美的艺术效果。
书法的魅力一幅好的书法作品，悬挂在房间里，久看不厌，而且越看越有味道。其魅力何来？这恐怕难以用一个\"大众美\"大众字了得。笔者认为其魅力来自三个方面：一是精神的魅力；二是书艺的魅力；三是造化的魅力。
常言\"大众书法通神\"大众，这个\公众神\"大众当然不是六合之外并不存在的神仙，而是指神气，精神。古人云：\"大众字如其人\"大众，\公众书为心画\"大众。当书家作书时，全神贯注，将全部的精神、情绪流泻于笔端，使生动的思绪和感情凝固在作品中，这作品就包含了生命力。思想越深刻，感情越丰富，其生命力就越强，生命力越强的作品，就越具有摄人魂魄的力量。
书法是寄托精神、抒发感情的很好形式，人们把它形容为\"大众无声的音 乐\"大众、\公众纸上的舞蹈\"大众。天下著名画家毕加索曾言：\"大众如果我是一个中国人，那么我一定不是一个画家，而是一个书法家，我要用笔来写我的情。\公众历代精良法书，无不表现出其强烈的精神力量。
书圣王羲之的\公众兰亭集序\"大众，表现了书家的雅逸与旷达，张旭的法书\"大众古诗四帖\"大众则表现出作者的忧愤与狂放。丰富的精神和情绪还须要完美的艺术形式去表达。
这种完美的艺术形式是书家长年刻苦练习得来的。大家都知道，学习书法是一件很难的事情，历史上\"大众墨池\"大众、\公众笔冢\"大众注的故事都解释节制书法技巧之不易。
学习书法不但要长年累月地临习法书，还要在此根本上有自己的创造。书法的一点一画都很讲究。王羲之曾说：\公众倘一点失落所，若美女之病一目，一画失落节，如壮士之折一肱。\"大众笔者听说一书家为练习一个点，写废百纸，其刻苦精神决不亚于达芬奇之画蛋。也正因如此，出神入化而又丰富多彩的书法技巧才能具有动听的力量。
\"大众字画同源\公众，书法和绘画一样，也要以造化为师，从大千天下中汲取营养。著名书法家沈尹默曾说道：\"大众我国笔墨是从象形的图画发展起来的，象形记事的图画笔墨即取法于星云、山川、草木、兽蹄、鸟迹各种形象而成的。因此，字的造形虽然是在纸上，而它的神色意趣，却与纸墨以外的自然环境的统统动态有自然相契合的妙用。\"大众张旭不雅观公孙大娘舞剑器而得其神，怀素望星云风雨而生灵感。韩愈在阐述张旭作书时曾写道：\公众不雅观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火， 做 霹雳，歌舞战斗，天地万物之变，可喜可愕，一寓于书。\"大众以上引证都解释，书法要师造化，反响自然，当然这种反响不是照像和绘画，而是去其形体而摄其神态，是对自然万物的高度抽象化。以是，书法对所反响的工具是只可融会而不可求索，也正因如此，决定了书法独特的审美意趣。正如孙过庭在\"大众书谱\公众中说的：\公众或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列天河。\公众这里也只能用\"大众若\公众、\"大众如\"大众、\公众似\"大众、\公众犹\"大众等字来解释书法折射自然的状况。大自然是美的，经由书法家的抽象和艺术加工，这种美得以曰升华。笔者认为书法的美是一种深层次的美，带有哲理的美和高度抽象的美。书法家以其高超的书艺，外取万物，内抒百慨，其作品表现出独特的魅力，这也是中国书法流传千载而且已走向天下的缘故原由所在吧！
［注］：\"大众墨池\"大众，传说汉朝书法家张芝，在池塘边练字，常常用池水涮洗笔砚，久之池水变黑，成为墨池。\"大众笔冢\"大众，传说隋朝书法家智永，刻苦练习书法，把用坏的羊毫堆积起来，犹如一座隆起的坟头。
