邃古之音，琴韵悠悠，穿越千年的光阴隧道，于琴弦的拨动间，探寻东坡文化的博大精湛。在舞台上，《古琴里的苏轼》以一种创新的办法讲述苏轼的故事。古琴悠扬的旋律贯穿始终，仿佛是一条无形的丝线，串联起苏轼起伏跌宕的生平。
编剧、总导演孙岩说：“苏轼选择了古琴，古琴陪伴了苏轼走过了跌宕起伏的人生，曲弯波折、上高下下、起起伏伏。他真正的领悟到了古琴的深度、古琴的意蕴、古琴的原谅性，以是他选择了古琴，能够与他相依为命。他的超然于物外的这种精神与琴人合一，达到人生的一个制高境界，我们也是力争集大家的力量及社会的力量，想办法把这一传统的文化推出去，把诸城的文化深度的挖掘，成为诸城的一个亮丽名片！
”
音乐剧《古琴里的苏轼》是一部讲述中国传统文化故事的新编剧目，该剧把古琴与苏轼的文化精髓完美领悟，打造出了海内创始舞台剧。苏轼从小就热爱古琴，与古琴结下了的不解之缘。整场音乐剧以苏轼致敬尧舜制五弦琴的情怀为线索依托，从科考行程中就展开对琴文化现状的独特见地，到仕途人生经历为切入点，用“南熏风”“梦牵狂”“弦清歌”“醉超然”为主题，通过古琴的意蕴凝练着的苏轼，体会出了他在人生旅途上的五味杂陈，塑造了一个“人琴合一”的达不雅观苏轼。
孙岩先容：“便是要冲着他从赶考的路上，一起上对古琴的认识，后来他的一起坎坷，特殊是到了密州以来，通过他和王弗“十年死活两茫茫”的回顾牵出了他到密州出猎的空想报国情怀。后来延续到到了黄州、惠州、儋州，全体剧目用琴的历史节点分了四幕戏，末了把他人生的感悟都落脚到琴上了，末了用《水调歌头》升华了却局。”
苏轼扮演者赵健见告：“要演绎苏轼这样一个繁芜而伟大的人物，压力很大。在全体排练过程中，我不断地去研读他的诗词，去体会他在不同境遇下的心境。古琴音乐给了我很大的帮助，当沉浸在那琴音之中，我仿佛能更贴近苏轼的灵魂。比如在表现苏轼被贬黄州后的豁达时，那舒缓而又透着力量的琴音，让我能更好地把握角色的感情转变。”
以古琴为媒，解读东坡师长西席的传奇人生与诗词华章，铸就了这场文化秘闻深厚、艺术水准高超的音乐盛宴。也让现场不雅观众超过时空的经纬，与东坡师长西席进行一场心灵的对话，去品味他的人生百态，感悟他的文学魅力。
不雅观众顾林说：“原来以为苏轼离我们很迢遥，但是通过这个音乐剧，他变得鲜活起来。而且古琴音乐也特殊好听，这种古老的艺术和历史人物结合得很奥妙。”
