陶渊明的这首诗彷佛在初中教材就有吧？初中老师的讲解估计大家都忘了。作为田园诗派创始人，生平都在诗、酒、田中浸淫的隐士之宗，陶渊明在诗词史上地位相称高，大抵能和屈原、李白共谈。
关于陶渊明和他这首耳熟能详的《饮酒·其五》的解读也是比比皆是，我们说一点在初中教室上老师讲不透的内容。
实在五柳师长西席的诗，真的不是初中生能领悟得透的。他的诗字词大略，意义却极其深远。就算是天纵英才，十五六岁年纪又如何能读通他字里行间的世事沧桑？陶渊明的云淡风轻都是来自于“千帆过尽”，绝不是仅有聪慧头脑的少年能理解的。
由于平仄始于唐，在陶渊明期间乃至“四声韵”也还没有入诗，以是我们不用看平仄。古体诗，念得顺畅，抑扬抑扬便是好诗。
饮酒·其五
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气早晚佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
我们说陶渊明是隐士，可他并没有归隐山里。“结庐在人境，而无车马喧。”可为什么我们都认为他是隐士呢？由于他的诗句中把自己塑造成了一个隐士的形象：“问君何能尔？心远地自偏。”这里就明确点出自己是在心灵上归隐了。
心灵一流放，天下皆深山。住在哪儿主要吗？没人来叨扰，不与世间俗务发生关系，就算住在紫禁城，也是个隐士。这切实其实便是在啪啪打那些跑到终南山里隐居的人的脸啊。
这首诗分两部分，前四句塑造心灵超脱隐居形象，传达出自身成功“大模糊于市”的愉悦感。后面六句进一步描写隐居后景致以及和自然和谐所达到的境界，解释作者对这种隐居生活是真爱，而这种真爱来源于墨客自身的品性高洁。
“采菊东篱下，悠然见南山”，是他的日常生活，偶尔采菊花做茶，采菊的时候，不经意之间就看到了南山。不经意地看到，就代入了内心的喜悦感、轻松感。
这种不经意，正是陶渊明的山水景物描写的特点。
“山气早晚佳，飞鸟相与还”，这也不是故意去欣赏的，而仅仅是不经意看到的。山中的风光，每天都很好，傍晚更加棒，并且有飞鸟到处飞，回到巢穴。
陶渊明的诗好就好在这里，他的诗不好学也便是在这里。王维算是学到了一些门道，加上对佛道禅境的理解，走出其余一条路子来。实在他们都是达到了“无我”的境界，他们的诗在对风景、生活的描写中带了一丝丝抽离的味道，就彷佛是赏画的人，在看着这人间画卷的云舒云卷，与我无关却表达了我心所想。
这相对付强烈感情带入的“有我”之境，别有一番意味，也很难做到。由于作品于人，本来便是反响作者的感情和志向，再通过笔墨来打动读者。大家都能“有我”，“无我”就更难能名贵。
有我之人看风景，是故意的，带有欣赏的，或者带有寄托的目光。
这样的作品，还有一个孟浩然，景物也是没有寄托的。以是我们说孟浩然便是一个热爱村落庄生活的庄园主，但他的诗写景身在个中，自带欢畅。
而陶渊明完备没有这些。陶渊明的心和景则是带有一种疏离感。景致好吧，你好你的，我也是偶尔一见。乃至没见也没什么关系。
他的这种“不经意”贯穿了整首诗。
“此中有真意，欲辨已忘言。”这么美的景致，彷佛有些深意在里面，本想说说，再一想算了。
末了两句是很明显的魏晋诗风，也便是玄言诗的尾巴。在玄学风头正盛的时候，诗作也受到影响，以是在魏晋早期所有诗歌的末了一联基本上都是讲道理，这是玄言诗的特色，一贯到谢朓，才逐步去除这种特点，逐渐为唐诗弦外之音做好了根本铺垫。以是，我们后来在唐诗中就看不到这种总结式的说理句子了。
但是陶渊明和其他墨客还是不同，他不再说什么道理，什么也不说了，统统都在个中，便是不说了。这是一种诗歌走向的进步，虽然没有完备跳出“玄言诗”的窠臼，但是已经初露端倪，反而更加明白的是表达出他这种
你能不能懂，关我菊花事？
实在陶渊明走的是“山水诗”、“玄言诗”的路子，但他写的东西大都是身边的事，面前的事。而他身居田园，以是人们专门给他一个名词叫“田园诗”。
要读懂他这首经典田园诗，那就放下俗事，放下冲动，悄悄地去看一下身边的景致，于不经意之中，我们就懂了他了。
记住苏轼临终遗言：“着力即差”。
这种不经意，绝不是小孩子能体会的。
