由于影视剧和小说是“不同的艺术形式”，小说是叙事的艺术啊。影像之于笔墨是这样，唐诗之于宋词，也大概如此吧？
最近常读婉约词宗李清照的词，创造她有许多词作中的“佳句”，都是“化用”古人的作品。假如换到如今，铁板钉钉算是抄袭了。可是从来没人说李清照抄袭，由于她“抄”得奥妙。
她针对不同的词，根据其本人或者诗作的有名度，采取了各种前辈的“抄袭”手腕。计有“高等抄袭”、“碎尸抄袭”与“融梗抄袭”等多种。但是抄完了，没有人以为她是抄，反而以为她的句子比原作高妙。
一、辜鸿名眼中“最好的送别诗”唐朝的王之涣是一个神秘的大墨客，他生平中的业绩散见于野史，正史没有记载。但是，他的大名在唐诗中却是如雷贯耳。
全唐诗只存了他六首作品，但是个中有三首，竟然夺得了三个“第一名”。个中有一首，便是辜鸿名眼中，最好的送别诗——《宴词》。
《宴词》——唐·王之涣
长堤春水绿悠悠，畎入漳河一道流。 莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟。
这一首七言绝句，首句从长堤春水逶迤流动入手，写惜别之情。以田陌间万千细流汇入堤水，齐奔江海的气势，表达墨客的万千感情，与壮阔的心胸。
朋侪随长堤春水拜别，墨客本身无法同行，却把感情化为田陌间万千细流，随之而去。显得情意深重，却不显哀伤。
作者通过措辞直接见告行人，不要去听那让人伤感的桨声，当行则行。否则“桃溪浅处不胜舟”，末了这一句是全诗中的经典。
为什么溪浅了，就“不胜舟”呢？原来，墨客是怕船行得慢了，听多了欸乃的浆声，离去的伤感情绪会一齐涌上来。这种感情是“沉重”的，它会“压得船开不动”。
《武陵春·风往尘喷鼻香花已尽》——宋·李清照
风住尘喷鼻香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
李清照《武陵春·风住尘喷鼻香花已尽》中末了的千古名句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，便是由此而来。
对付当代人来说，李清照这两句词，明显比王之涣的诗句随意马虎理解。虽然同样是化“虚”为实，把忧闷这种抽象的东西，写成了有重量的实体，但是王之涣写得比较隐晦，而李清照却写得相对明显。
二、范仲淹的“冷门”词作《御街行·秋日怀旧》王之涣的《宴词》比较有名，而李清照的化用，也绝不是简大略单的抄袭，她是直接把王诗背后的隐喻——“愁”字，给点出来了。
与王之涣不同，范仲淹被“抄”的还不是诗，而是他一首“冷门”词作《御街行·秋日怀旧》。
《御街行·秋日怀旧》——北宋·范仲淹
纷纭坠叶飘喷鼻香砌。夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。
愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯闪动枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。
范仲淹这一首词的内容，是讲述他在秋日的明月夜独守空房，思念心上人。从石阶处的落叶起手，写到珍珠帘高高卷起的玉楼。再点破韶光，正是中秋之夜。
每年这个韶光，他都在思念着心上的人。可是那人却远隔千里，肠子都愁得断了。于是他打算借酒浇愁，努力摆脱这种感情的困扰。然而，酒还没有送到，他已泪流满面。
再看看房间里，油灯忽明忽暗，床榻缭乱，想睡觉也无法成眠。这年复一年的相思煎熬，若何才能到尽头呢？于是他在词中说：“都来此事，眉间心上，无事相回避”。
《一剪梅·红藕喷鼻香残玉簟秋》——宋·李清照
红藕喷鼻香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可肃清，才下眉头，却上心头。
李清照的《一剪梅·红藕喷鼻香残玉簟秋》和范仲淹这首词比较，只是改换了一些场景而已。比如把“石阶前的落叶”换成屋外的荷叶、荷花，把玉阁朱帘内的场景，换成了“独上兰溪”。
末了，范仲淹词中写的实在是“单相思”，而李清照在自己的词中就升级了一下，并且还做了一个换位思考，写出了“一种相思，两处闲愁”。
然后在结尾处又对范词进行了精加工改良，将“眉间心上，无计相回避”给拆成了“此情无计可肃清，才下眉头，却上心头”，直接超越了范仲淹，成为千古名句。
三、晚唐墨客韩偓的《《
百舌唤朝眠，春心动几般。
枕痕霞黯澹，泪粉玉阑珊。
笼绣喷鼻香烟歇，屏山烛焰残。
暖嫌罗袜窄，瘦觉锦衣宽。
昨夜三更雨，目前一阵寒。
海棠花在否，侧卧卷帘看。
这位墨客是李商隐的侄儿，唐昭宗期间曾经官至兵部侍郎。他善于写“宫体诗”，章法自成一体，名曰“喷鼻香奁体”。
韩偓的《
由于相思令人瘦，以是衣带逐渐宽。这时候重点来了，韩偓诗的末了四句：“昨夜三更雨，目前一阵寒。海棠花在否，侧卧卷帘看。”
少妇想起昨夜那一场风雨，开始担忧庭院中的海棠花怎么样了。于是卷帘去看，但是并未从床上起身。由于她不必起身，也知道一夜风雨之后，海棠花的命运会如何，这也预示着她对命运的无可奈何。
《如梦令·昨夜雨疏风骤》——宋·李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
著名红学家周汝昌曾经赞颂李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》，六句连成了一部电影。但是实在这一部电影的故事背景，绝大部分取材自韩偓的这首《
搁到现在，这种程度的借鉴，便是网络小说作者最爱说的“融梗”了。不过，好在这首词最大的亮点并不在于这件事，而是在于末了一句中的“知否，知否？应是绿肥红瘦”的诘问与修辞手腕。虽然李清照“抄袭”了韩偓，但是却比原作更加高明和经典。
结语学习写作，大多是从模拟开始。尤其是须要大量练笔的时候，借鉴古人的作品险些是不可避免的。但是李清照非常聪明，他对待三位前辈作者的原作，采取了不同的“抄袭”办法，“抄”的程度和“技巧”也各不相同。
比如王之涣的《宴词》，这一首名气最大，她“化用”得就比较奥妙，只是用到了诗中末了一句。并且由于诗词属性的不同，她加重了抒怀的身分，让人不把稳险些看不出来，属于当代人所说的“高等抄袭”。
对付范仲淹的《御街行·秋日怀旧》，她是拆开来“碎尸抄袭”。模拟了一下他的场景转换，通过精心剪裁，把词中最精华的部分重新造句，节奏变慢了，主题得到了突出。
末了一个是韩偓的《
从李清照这三首词的创作韶光来看，我们也可以看出来她“抄袭”的心途经程。韶光最早的是《如梦令·昨夜雨疏风骤》，直接“融梗”晚唐墨客韩偓的《
中间一点的是《一剪梅·红藕喷鼻香残玉簟秋》，她对自己有点信心了，借鉴范仲淹的《御街行·秋日怀旧》。她觉得范仲淹的词末了一句没有写好，于是她就自己操刀，重新造句。
最晚的是《武陵春·风住尘喷鼻香花已尽》，此时李清照填词的水平已臻化境，江湖地位也是十分稳固了，此“抄袭”已非“彼抄袭”了。
从字面儿上，你再也看不出来她的《武陵春·风住尘喷鼻香花已尽》和《宴词》有啥“一样”的地方。她只是“抄”走了隐喻，不懂诗的人一样平常看不出来。
不过话又说回来，李清照无论在少年时期，还是在晚年借鉴别人的作品时，每一次的确都融入了自己的新思想和新技巧。
可见，我们刚学习写文章的时候，不是不可以“抄袭”，但是一定要把稳提升自己“抄袭”的境界和级别，不能一贯原地踏步，结束不前。
