“春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明……”张若虚的《春江花月夜》在一室静寂中娓娓唱响,抑扬抑扬,民乐相和,清音雅奏,如泣如诉。这是11月12日的半岛直播间,81岁的复旦大学教授、周易名师、博士生导师蒋凡,在岛城“八骏室内乐团”五位民乐艺术家的伴奏下,演绎原汁原味的古诗词,为现场不雅观众和广大网友奉上了一场经典古诗词的视听盛宴。本次直播是半岛读书会的第十期活动,由作家、文史学者、半岛都邑报社文体中央常务副主任刘宜庆主持。
名师传承：古诗词是可以唱出来的
无论是王菲那首大家传唱的《明月几时有》,还是方文山作词的部分歌曲,以及近两年来频频刷屏的央视《经典咏流传》,都是古诗词与音乐相结合,以音乐办法呈现古诗词之美的典范。11月12日上午,半岛直播间请来了复旦大学教授、周易名师、博士生导师蒋凡,讲述古诗词吟唱与国学经典传承,为现场不雅观众和网友们演绎原汁原味的经典诗词吟唱,展示了古典诗词竹苞松茂的韵味与意境。
蒋凡1939年出生于福建省泉州市,泉州一带讲闽南话,素有吟诵的习气,并且有一个基本的吟唱调子,蒋凡小时候常常听到,“那时候的小学老师、中学老师都会,一样平常写诗的人也会吟唱,影响比较广。从个人就耳濡目染,以为这个诗词吟唱很好听。”蒋凡先容说,父亲是老师,也爱好吟唱,常常吟唱古诗词,从小的浸润和熏陶,加上晋江方言更好地保留了中古音的有利条件,让蒋凡对古诗词吟诵、吟唱情有独钟。
蒋凡师承朱东润、郭绍虞等强调诗词吟诵、吟唱的先生长西席,“大学里面像朱东润师长西席他们都是吟唱的,他由于受到唐文治师长西席的影响,都强调要吟唱。郭绍虞师长西席讲苏州话,他也吟唱。听说,他过去在燕京的时候一边弹风琴,一边吟唱诗。”蒋凡表示,古诗词、散文、骈文、辞赋都是可以吟唱的。
俗话说,读书千遍其义自见,文学本身是措辞的艺术。蒋凡表示:“古代的文人都能牢记诗词、文章,吟唱是一个主要的缘故原由。从理论上讲,首先要有声,然后再有文学,再有诗歌,以是文学离不开声音。笔墨的流传实际上是保存了一种无声的行迹。在大儒文化的系统中,在精英文化、贵族文化中一贯保留着文学的一种对声音的功能,但后来流传中逐渐把这个功能丧失落了。”
清音雅奏：现场演绎古诗词音韵之美
良辰美景,赏心乐事。活动现场,蒋凡与来自中国海洋大学、青岛大学、青岛科技大学等高校的五位年轻的专业音乐老师互助了杜牧的《清明》、张若虚的《春江花月夜》、孟浩然的《春晓》、王之涣的《凉州词》、蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》等古典诗词的演奏吟唱,抑扬抑扬,曲韵悠长,让人沉浸个中。
蒋凡以原汁原味的吟唱演绎,让现场不雅观众深刻体会到古典诗词的音韵之美、意境之美。蒋凡先容说,清朝人曾总结出中古音的特点,后来人们大都据此进行谱曲和吟唱,根据平仄音、入声、黏对、转韵来吟唱,自有诗词、骈文、散文那种抑扬抑扬的音乐性,合营音乐的旋律就展示出诗歌的意境。
蒋凡认为,平常人们朗诵《清明》,都是从形象、意义来欣赏,而没有从音乐角度来欣赏。“有一股气,说出来是措辞,一二平仄相对,二三黏对,三四平仄相对。本身抑扬抑扬,加上音调就有了音乐性。古人弹古琴有谱,诗词吟唱的时候也是有谱的,格律谱放左边,工尺谱放右边。”
蒋凡先容自己是南方人,从小说方言,闽南话中入声字很清楚,是古诗词吟唱非常有利的条件。虽已81岁,但蒋凡直播现场的吟唱依然中气十足,他所吟唱的古诗词或用原谱原韵,或由其亲自谱曲,辅以琵琶、二胡、笙、笛子、中阮等传统民乐演奏,为现场不雅观众和广大读者展示了古典诗词竹苞松茂的韵味与意境,奉上了一场经典古诗词的视听盛宴。“字从音出,字从韵出,声音本来便是古诗词生命的一部分,听完蒋老的吟唱,觉得诗意全出来了。”主持人刘宜庆评价道。
歌以咏志：古诗词传唱有四个层次
文以载道,歌以咏志。活动现场,蒋凡先容了诗词吟唱的几个层次:“首先是朗诵阶段,这是目前中小学生学习古诗词的紧张办法,能开口大声朗诵就好,这是第一层次。其次,如话剧演员一样平常抑扬抑扬的朗诵过程中,逐步揣摩诗词中的平仄、意义、感情和表现的意境,便是吟诵,这是第二层次。在吟诵的根本上,用熟习的小调、盛行的曲调唱出来,便是吟唱阶段。”蒋凡先容说,安徽人借助黄梅调,河南人借助河南的小调进行吟唱,各地都有自己的一种小调,“再上一个层次,是与音乐相结合,按照格律谱、工尺谱进行诗词歌唱,这是歌唱阶段。”
蒋凡现场用昆曲演绎了苏轼的《水调歌头·明月几时有》,也点评了王菲的《明月几时有》,认为这是按照音乐的旋律而不管诗词自身平仄,按自己的理解来唱的歌曲。活动现场,蒋凡也与热爱古诗词的不雅观众进行了互动。小学生张琴涵现场吟唱了《春江花月夜》,山东省戏曲家协会会员李莉则以京剧韵白演绎了李白的《静夜思》,蒋凡进行了精彩点评。
传承吟唱：也是传承经典的一部分
一字一天下,一笔一乾坤。蒋凡认为,汉字是音、形、意的结合体,汉语形美如画、音美如歌、意美如诗。汉语独特的美,在于它的平仄、对仗和韵律。
蒋凡表示,我们通过吟诵、吟唱,把文学作品的感情传达出来。“这个感情一方面是文学创作者的感情,一方面是吟诵者的感情。两方面的感情交汇往后形成一个新的吟唱调子。过去,大学、中学乃至小学都强调吟诵。但是现在的老师,特殊是搞古典文学的老师大部分是不吟唱的,所谓的文学研究成了去世的文学研究。文学的功能是要通过声音、色彩、笔墨这几个方面表达的。如果你缺了声音,只依赖笔墨,那么你只有依赖笔墨写出来形体的想象力了,而声音的想象力你损失了。”
实际上,在传达感情的过程当中,声音是非常主要的。人在病痛时候的呻吟,在高兴的时候欢呼,在愉快的时候大笑,在悲痛的时候哭泣,实际上都是一种声音在表达感情。“文学家在写作品的时候是把声音浓缩在笔墨当中了。实际上这个笔墨是措辞,措辞的声音功能消逝了,实际上就损失了一大块文学的审美意义。”蒋凡认为,我们现在谈文学鉴赏,讲究科学方法,剖析得很详细,但“文学的美妙或审美的奥妙,不是依赖科学的剖析得来的,很多必须要通过实践进行证悟。实践的证悟你通过多读就能读出它的味道来,你就感到它的奥妙无穷了。以是说很多所谓的科学剖析限定了人们在声音方面的领悟,这样的话就损失了很多文学的审美功能。”
蒋凡表示,措辞抑扬抑扬,节奏强烈与否,旋律力度有变革,如果都丧失落了,文学作品中声音的艺术就缺了一大角。古诗词是中华文化的宝贝,当前我们提倡传统文化的再造,提倡和推广诗词吟唱是传承经典很主要的一部分,如果能把诗词吟唱带动起来,把措辞的美、音乐的美结合起来,会使经典诗词更丰满,更完备,通过吟唱可以领略到古诗词的音韵之美,这样更利于传承和弘扬中华传统文化。
在讲授中国传统文化的同时,蒋凡一贯致力于古诗词吟诵、吟唱的推广,并亲自谱曲吟唱五十首经典诗词,通过吟诵、吟唱,把文学作品的感情传达出来,让大家领悟文学的美妙或审美的无穷奥妙。他保存和网络了一些古诗词的曲谱,也亲自为古诗词谱曲、编曲,操持出版一套《蒋凡吟谱》,为更多爱好古典诗词吟唱的朋友们供应曲谱学习和借鉴。
花絮一：
与古诗词爱好者现场互动
活动现场,来自青岛四方实验小学三年级的学生张琴涵上台演唱了一首《春江花月夜》,童声清扬,悠悠吟唱,描述出一幅柔美邈远、惝恍迷离的春江月夜图。
据张琴涵的妈妈先容,小琴涵喜好古诗词,爱看诗词大会、汉字大会等节目,在学声乐的过程中,经由老师辅导爱上了古诗词吟唱,唱《春江花月夜》的时候由于早背过了诗歌,非常轻松就学会了,孩子很有造诣感。
据理解,小琴涵有个梦想是参加央视的诗词大会,妈妈先容说,无论学习吟唱诗歌还是为这一梦想而努力,都很享受和孩子一起学习的乐趣。
活动现场,山东省戏曲家协会会员李莉上台用京剧韵白演绎了李白的《静夜思》,蒋凡现场点评说,京剧韵白、昆曲韵白都很美,这种吟诵都是古诗词吟唱很好的形式,可以让我们理解传统文化的魅力,热爱古诗词。
花絮二：
八骏室内乐团现场伴奏
活动现场,为蒋凡老师吟唱伴奏的是来自岛城八骏室内乐团的五位青年演奏家:郭亮、公延伟、王一平、高明璐(中阮伴奏)、王云飞。他们均毕业于海内有名专业音乐院校,师出名门,学有所长,均事情于青岛的各大高校。近年来八骏室内乐团在海内举办了《谛听——阳光走过大地》《乐汇·版画》《龙腾盛世骏跃华城》《北方有佳人》等专场国乐音乐会,好评如潮。
中国海洋大学艺术系民乐教研室主任、硕士研究生导师郭亮执笙,直播之后接管半岛全媒体采访时,郭亮表示:“蒋凡师长西席致力于吟唱的复原以及传播,是要让大家找回古诗词的音韵之美,也让青少年更随意马虎接管,更随意马虎影象!对古诗词的理解、传唱都是大有益处的!”
青岛民族管弦乐学会常务理事、师从著名笛子演奏家郝益智囊长西席的公延伟现场执笛。他在这几天合营蒋凡排练诗词吟唱的过程中,被蒋师长西席的博学深邃和传统文化的博大精湛震荡,“师长西席对诗词的解析结合着诗词作者的人生经历、心途经程、所处时期的特点,包含政治、经济、人文、宗教等诸多方面,让我深入理解古诗词,体会到了古诗词的精髓和美感。”
中国海洋大学艺术系二胡、板胡、胡琴室内乐西席王云飞现场卖力二胡伴奏,她先容了自己与蒋凡互助的日常:“师长西席的吟诵音乐部分不仅有他自己创作的曲调,还有古人传唱下来的,师长西席会将每首诗词背后的深层情绪讲给我们听,合乐时仿佛在与古人进行跨时空的互换。每次与师长西席合乐,像是上了一节干货满满的国学音乐课,师长西席在兴起时还用二胡边演奏边唱。师长西席不耻下问,严谨负责,向我磋商一个当代二胡演奏技法后,每次见面都会把这个技法演奏一下让我看一看,那种研讨的精神令晚辈钦佩并惭愧。”
这次配乐王一平弹奏琵琶,她在《春晓》和《凉州词》中的伴奏,或舒缓,或激越,让人想到“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如密语”,给现场不雅观众留下深刻印象。王一平是青年琵琶演奏家,来自青岛科技大学,她还兼任青岛民族管弦乐学会副会长、琵琶专业委员会秘书长。
