南宋 辛弃疾

晚日寒鸦一片愁,柳塘新绿却温顺。
若教眼底无离恨,不信人间有白头。

肠已断,泪难收。
相思重上小红楼。
情知已被山遮断,频倚阑干不自由。

庭院中独居女子的爱与哀愁

“晚日寒鸦一片愁”,首句用两个意象点嫡暮时分,“晚日”“寒鸦”,彷佛万事万物都结束了这一天的行程,准备回到自己的栖息地。
而这位“庭院中的独居女子”,却只有一片愁绪相伴。
晚霞凄然,寒鸦鸣噪,一个从视觉上冲击着女子的生理,使她顿感压抑;一个在听觉上刺激着她,让她的压抑无处可逃。
你可以想象,在夜幕降临的时候,孤独柔弱的女子,要若何面对这满怀的愁绪,要若何聊慰这落空的等待,要若何逃离这压抑。

辛弃疾和苏轼都代女子写下一辅弼思词且都有千古名句哪首更好

“柳塘新绿却温顺”,第一句那么哀愁,第二句却如此温顺,这不得不令我们诧异,难道是女子等待的那个人,回来了吗?那我们可真得为她高兴才行啊。
我们迫不及待地读完后面的内容,想要看一看女子幸福甜蜜的样子,那才是这世间美好事物所该有的样子。
但是,后面的词中,仿佛找不到我们想要的那种温存,却还是一片愁绪无处安顿的样子,于是我们才知道,这全词中唯一一个略显温顺的句子,竟是女子痴痴的回顾和想象。
她想象着春天里,柳塘新绿,双燕飞舞,鸳鸯戏水,自己“牵衣待话”,爱人柔情绸缪,就这样待在这个后花园里,一待便是一个下午。
可是现在,这些只能在回顾中涌现。

末路不作绝望语,愈悲!

“若教眼底无离恨,不信人间有白头。
”这是世间痴情者所共同的叫嚣,也概括出了一种普遍性的爱恨纠葛,可以说已经上升到了哲学层次。
“若教”是一种虚设,“眼底无离恨”是一种“想在心里设想它没有”但现实中却绝对有的一种苦痛感想熏染;“不信”,是假使前一句虚妄的设想能成真,那么这人间间便不会再有如我这般干瘪哀愁的样子了。
难道这位女子会相信人间无离恨吗?假如此刻有别的哪个人跟她说“假使这世间没有离恨”这样毫无意义的安慰话,她或许都会冷笑置之吧。
但她自己心里却会这样想、这样虚妄地痴想,可见她心里承载了多少的离恨,也可见她心里的苦痛,是多么的深奥深厚!

这同那句形容李商隐的话倒是有几分相似,“末路不作绝望语,愈悲!
”词中这位女子便是这样的处境和心境,她等待了多少天的爱人,还是没有归来,在旁的人看来,那个人怕是已经不会回来了,而女子却还是日复一日、痴痴地守候在那里,这种明知不会有结果、却还勉强地打起精神,仍旧痴痴傻傻坚守的样子,愈发使人动容!

心似双丝网,中有千千结

“肠已断,泪难收。
相思重上小红楼。
” 绝望中孕育出希望,这几句就有点擦干了眼泪再上去看看的意思,“希望”真是一把双刃剑,正是这“希望”,让女子在万分干瘪中勉强打起了精神;也正是这“希望”,将一个芳华恰好的女人,折磨得干瘪万分。

“情知已被山遮断,频倚阑干不自由。
”等待爱人归来的女子,一日之中,唯一所能做的事情,就只是“等待”。
而日暮时分,寒鸦归巢,晚霞粲然,这一日的等待,便算是有了却果,女子心里也就有数了。
一日行将结束,那人仍未归来,昨日如此,今日如此,嫡恐将也是如此!
“这也只不过是所有等待的日子里,最最普通的一个了。
”女子安慰着自己,黯然地从凝望中走下来,“一场消黯,永日无言,却下层楼。

但纵使结束今日的等待,心里却还有一千个一万个想要“重上小红楼”的动机,当爱情从喜好,发展到爱而不得,再到成为一种执念的时候,就被束缚住了,也就不自由了。
正所谓“心似双丝网,中有千千结”,要解开这个结,旁的统统事物都没办法,只有那个人来了才行!

和东坡同类型词的比较

稼轩这首词,每每会被解读为,托思妇之名寄寓自己报国无门的感慨,说收复河山的志向已经无法实现,自己将像这个闺中女子独居一样平常匆匆老去。
我认为啊,也有道理,但是呢,我还是乐意纯挚地以“爱情”的主题来欣赏这首词,我以为,若是没有真正经历过那种离去、相思痛楚的人,该当是很难写出这句“若教眼底无离恨,不信人间有白头”吧!

说到这个代女子写相思词的,苏轼也有一首。
他在任杭州通判的时候,有一年冬天被派往镇江救灾,他本以为正月就能回杭州,不成想到第二年五月份还未返杭,于是便写下这首词以表达自己的相思之情。
听说,东坡作这首词的灵感是来源于自己的一个侍从,这位侍从向他讲述了自己爱人来信中的牵挂,苏轼有感于此,便赋此词,兹录于下。
那么问题来了,你们认为稼轩上面那一首,和东坡这一首,哪个更好呢?

少年游·润州作,代人寄远

北宋 苏轼

去年相送,余杭门外,飞雪似杨花。
今年春尽,杨花似雪,犹不见还家。

对酒卷帘邀明月,风露透窗纱。
宛如彷佛姮娥怜双燕,分明照、画梁斜。